Как сделать книгу шкатулку декупаж
Как сделать книгу шкатулку декупаж
Наверное, вы уже заметили, что в декупаже я больше всего люблю сочетание смежных техник… Смотреть, как три, четыре, а то и пять или семь техник постепенно придают работе целостность, законченность и выразительность, — это настоящее чудо!
Когда мы продумываем какую-то работу, важно увидеть этот образ в голове, а затем задать вопрос: какими средствами я могу это реализовать? И, если не бояться, а смело экспериментировать и придумывать разные неожиданные ходы, тогда возможно все 🙂
В этом мастер-классе я расскажу о том, как я декорировала шкатулку-книгу в технике декупаж, с использованием золочения, патинирования, кракелюра, трафарета, со сложным фоном, объемами, брашировкой, морением и оформлением тканью.
Да, некоторые из использованных материалов (их очень много, поэтому показываю только те, по которым могут возникнуть вопросы, по остальным — спрашивайте в комментариях): 
Часть 1. Шкатулка-книга в технике декупаж: создаем старый кожаный переплет.
Изначально имеем вот такую заготовку:
1. Готовим поверхность, подшкуриваем, шпатлевкой выравниваем сколы (впрочем, это необязательно, ведь фолиант у нас старинный).
2. Щеткой для брашировки слегка вычесываем мягкие волокна (движение вдоль волокон, естественно).
Получаются вот такие странички. Я очень люблю сосну – для имитации страниц брашировка натурального дерева смотрится гораздо естественней, чем любые эффекты красками. Поэтому для старинных фолиантов старайтесь все-таки выбирать сосновые заготовки, а не фанерные или МДФ (впрочем, скоро выложу МК и по книге из МДФ), — заодно будет повод освоить брашировку)))
3. Готовим краски для имитации старинной кожи. Я все делала из головы, но получилось вполне реалистично. У меня на палитре 4 цвета: затемненная английская красная, английская красная из тюбика и английская красная, но уже слегка высветленная, плюс слоновая кость (или неаполитанский желтый, уже не помню), черный и коричневый. При этом, как видите, совершенно неважно, что красный у меня попал везде и всюду 🙂
Берем губку, выщипываем ее основательно, чтобы поверхность у нее была очень неоднородная и неровная. Берем то одну краску, то другую, то третью, и зачпокиваем весь наш переплет, создавая красный фон разных по степени светлоты оттенков плюс кое-где вкрапления черного и слоновой кости. Сильно на губку не нажимаем.
Обратите внимание, что брашированные странички у меня полностью заклеены маляркой, иначе невозможно будет закрасить внутренние участки переплета, не испачкав страницы.
Тщательно просушиваем краску.
4. Берем красивый фоновый трафарет, разводим светло-коричневую краску теплого оттенка в лаке, чтобы она стала полупрозрачной, и легонько прочпокиваем по всему переплету. Где-то сильнее, где-то слабее. Поверх коричневой в некоторых местах, не передвигая трафарет, прочпокиваем золотом – тоже не слишком ярко.
Вот, что получается. Повторяем на всей поверхности. Сушим.
5. Дальше мне хочется сделать мою поверхность рельефной. Для этого у меня есть одно чудное средство – двухкомпонентный кракелюр фирмы Rayher. Да, в основном я использую его вовсе не для создания трещин)))))
Наносим первый шаг (я это делаю пальцем) – он очень густой и очень белый.
Ждем, пока он станет прозрачным. Здесь на фото он на стадии половинного высыхания.
Затем наносим второй шаг – можно тоже пальцем, это самый удобный в работе инструмент 🙂
И прямо на наших глазах начинают появляться широкие глубокие рытвины! Вот только их фото их у меня почему-то не оказалось, поэтому пока что читайте дальше))
Просушиваем кракелюр.
6. Некоторые места затираем битумной патиной Idea 710, но не все. Получается вот такая рельефная, потрескавшаяся кожа, неровная на ощупь))
Кракелюр получается глянцевым, меня это, конечно, не устраивает, потому что мне нужна абсолютно матовая, бархатистая поверхность. Вы уже догадались, что это за средство? Ладно, финишные покрытия у нас в конце, поэтому ответ позже.
Часть 2. Шкатулка-книга: декупаж и кракелюр.
7. Готовим распечатки наших будущих чеканных бляшек и медальон. Сами распечатки могут быть любые, у меня это офисная бумага. Ее толщина меня сейчас не волнует, я все равно буду делать объем. Спасибо фотошопу – очень удобно, когда портрет и узоры соединяются в одну картинку. Кстати, портрет все-таки должен быть написанным на несколько столетий раньше, но по личным и семейным причинам я использовала именно этот. Вырезаем.
Приклеиваем (без истончения) и сушим, сверху лакируем.
8. Делаем кракелюрную сеточку. Накладываем 1 шаг кракелюра Maimeri 753-754, ждем, пока станет прозрачным и липким. Затем наносим второй шаг, следим, чтобы первый везде был покрыт вторым. Сушим.
Вот он, красавец (второй шаг), высыхая, становится матовым…
9. Затираем сухой пастелью и смываем второй шаг. Покрываем лаком. 
10. Конечно, белый медальон меня не устраивает – тонирую его шеллаком. Получается вполне себе старинно. Можно в два слоя 🙂
Часть 3. Книга-фолиант: чеканные элементы
11. Добавляем объем уголкам и ободку вокруг медальона, на боковинке у меня тоже объемный элемент. Работаем по очереди с каждой плоскостью: заливаем всю распечатку (без портрета, конечно) средством Potch 3D effect от фирмы Hobbyline.
Средство жидкое, поэтому работаем очень аккуратно. Сушим.
12. Дальше нужно выделить вторым слоем рельефа сами завитушки и узоры. И на этом этапе я сильно разочаровалась в одном средстве, на которые возлагала большие надежды. Это рельефный клей для потали от Stamperia. Этот клей должен оставлять объемный след, который, высыхая, становится липким, и на него можно наносить поталь – будет объемная поталевая линия. Проблема в том, что он довольно жидкий… и растекается… То есть особо тонкие узоры им не порисуешь 🙁
В следующий раз нужно объемные линии рисовать шпатлевкой, а потом уже весь рельеф покрывать обычным клеем для потали. А рельефный – ну его…
В общем, немного линии от объемного клея получились толстоватыми… В промежутках между линиями на чеканных элементах нанесла обычный клей для потали, жидкий. Таким образом получился липкий элемент с двухуровневым рельефом.
Кстати, еще один минус этого объемного клея – высыхая, он не становится твердым, а остается мягковатым, на нем остаются следы от ногтей, если нажать.
Наносим на него кусочки потали, укрывая всю поверхность. Сверху я прижимаю ватным диском, между рельефом дополнительно прохожусь ватной палочкой, чтобы поталь заполнила углубления.
Вот, что получается:
13. Через несколько часов (чтоб оно хорошо приклеилось и высохло) берем щетинистую кисть и начинаем аккуратно счищать лишнюю поталь. Зубочисткой подчищаем края элементов.
Теперь нужно поталь подстарить. Беру опять же битумную патину Idea 710 и аккуратно наношу ее на поталь, размазываю тряпочкой и убираю излишки.
Сверху по рельефу можно нанести немного восковой пасты для реставрации – она вернет яркость верхушкам рельефа, за счет этого он будет смотреться еще более объемным и как бы «играть». Это моя любимая паста Goldfinger, наносится пальцем.
14. Теперь той же битумной патиной на губке затемняю все углы и ребра переплета. Снимаю малярку и морю брашированные странички морилкой мокко, сушу и какой-нибудь жидкой патиной (у меня это медиум Antik Plaid яблочно-коричневый) затемняю по краям, добиваясь плавного перехода (это уже делаю жидкой патиной, и не губкой, а кистью, потому что бюрашировка-то рельефная, и мне нужно затенить и на рельефе, и между). Поэтому наношу немного медиума на кисть и аккуратно от грани к центру растягиваю. Красота?
После высыхания мои странички защищаю воском-полиролью в 2 слоя.
Часть 4. Шкатулка-книга в технике декупаж: финишная лакировка и оформление внутренностей.
Выходим на финишную прямую.
15. Покрываем поталь защитным лаком. Крайне не рекомендую использовать полиуретановый лак для потали на водной основе (фирма Арс-хобби или Акриланас, фактически это одно и то же) – что бы ни писали производители, он как раз не защищает поталь от окисления, а окисляет! Лучше нанести шеллак и сверху абразивостойкий защитный лак от Maimeri, либо просто какой-нибудь на неводной основе (мой любимый Marabu на смолах, кристально прозрачный).
16. Всю поверхность «под кожу» покрываем лаком с эффектом шелка или бархата. Вот она, наша чудная бархатистая поверхность! Наносим два слоя, можно не выравнивать, при высыхании этот лак дает абсолютную матовость, никаких следов кисти. Это уже покажу на финальных фото.
17. Заливаем медальон каким-нибудь глянцевым лаком (как всегда, Marabu для этого идеален). Сушим.
18. Вырезаем картон по размерам внутренних бортиков. Чуть меньшего размера вырезаем какой-нибудь мягкий прокладочный материал (я не знаю, как называется тот, что у меня, но он используется в пальто и куртках для утепления). На донышке и крышке – в два слоя.
Склеиваем их между собой (у меня клей момент-гель 24-часового действия).
Вот такая конструкция получается:
Вырезаем бархат с припусками, по углам срезаем почти до картона, приклеиваем бархат только с обратной стороны. Как приклеивать момент-гелем: внимательно читайте инструкцию, нанесенному клею нужно немного полежать на воздухе 3-4 минуты, тогда все прекрасно приклеится. Перед приклеиванием бархата к картону нужно всегда примерять выкройку вместе с картонкой: чуть что, можно картон подрезать на 1 миллиметр.
Клеим сначала дно, затем боковины… Оставляем сушиться в открытом виде, чтобы выветрился запах клея.
19. Фотографируем! Вот и готова наша шкатулка-книга в технике декупаж!
Мастер-класс: декорируем книгу-шкатулку «Сладкие мечты»
Книга-шкатулка «Сладкие мечты» для юной мечтательницы.
Попробуем сотворить сказку при помощи потали и такой замечательной техники, как декупаж.
Для начала покрываем заготовку морилкой, не трогаем места под декупаж (обложку). После высыхания каждого слоя (около часа) шкурим и наносим новый слой до получения необходимого оттенка. 
После второго морения крышка на моей заготовке просто отошла от петли 🙂
У меня получилось пять слоёв водной морилки. Полное высыхание 2 часа.
Далее грунтуем обложку акриловым грунтом, после высыхания шкурим и наносим акриловую краску белого цвета.
И грунт и краску наносим губкой, томпирующими движениями. Ждём полного высыхания и снова шкурим.
Хочу обратить ваше внимание, губка при нанесении краски по периметру декорируемой площади, оставляет рваный край, мы его не убираем, он поможет нам в дальнейшем декоре.
Подготовительная часть окончена. Далее самое интересное. Приступаем к декупажу.
У меня тонкая лазерная распечатка на бумаге 65 гр, которая не требует расслаивания.
Распечатку располагаем на файле красочным слоем вниз.
Обильно смачиваем водой комнатной температуры и ждём, чтобы бумага полностью пропиталась.
Когда распечатка станет настолько прозрачной, что проявится рисунок лицевой стороны, аккуратно разравниваем бумагу и сливаем лишнюю воду. Переворачиваем файлик и с большой осторожностью прикладываем на заготовку, заранее обильно промазанную клеем (у меня ПВА).
Далее выравниваем, центруем и только когда мы полностью уверены в её правильном расположении, прижимаем резиновым шпателем или карточкой, от центра к краям. Тщательно проходим все места, выгоняем остатки клея, воды и воздуха.
Аккуратно снимаем файлик, удаляем излишки клея и даём распечатке слегка просохнуть, минут 10.
Теперь надо срезать лишний край бумаги, мне нравится для этого использовать старенький обрезок наждачки скрученный в цилиндр, у такого ролика меньше возможностей поранить распечатку или заготовку, чем у пилки например.
Наждачкой осторожно, проглаживающими движениями сверху вниз, срезаем бумагу у самого края обложки, угол наклона приблизительно 30 градусов.
По получившемуся разрыву обрываем бумагу.
После полного высыхания все края задекорированной обложки надо ошкурить. И не просто для гладкости, но и как бы оголить белый красочный слой. Для этого обрабатываем все края и особенно тщательно уголки тем же наждачным цилиндром или кусочком наждачки мелкой зернистости, под углом около 20 градусов.
Самое время защитить наши труды. Покрываем всю шкатулку, за исключением внутренней части, шеллачным лаком.
Так как я довольно часто пользуюсь шеллаком, мне удобно хранить кисть для него в свободной баночке с не большим количеством лака на дне. Кисть синтетическая обрезана по размеру, не засыхает и хранится долго.
После первого слоя лака цвет дерева преобразился 🙂
После высыхания шеллака, а это около часа, шлифуем поверхность от ненужных пылинок и ворсинок.
Далее делаем не большой набрызг. Поверхность которую не хотим испачкать защищаем кусочком бумаги.
На кончик зубной щётки набираем белую акриловую краску. Большим пальцем слегка разносим её по поверхности щётки и прыскающими движениями пробуем где-то на ненужной, тёмной поверхности. Если брызги, а именно, интенсивность и размер капелек, нас устраивают, приступаем к декору нашей шкатулки.
На обложку наносим лёгкую пыль по периметру картинки. На внутренних частях проходимся более тщательно белой краской и золотой.
Для внутренней отделки это финал, больше декора не будет.
И снова защищаем работу шеллаком, кроме внутренней части.
После высыхания приступаем к золочению. По задумке, у шкатулки-книги будет золотой корешок и странички.
Так как работа деликатная, декорировать поталью лучше в порядке очереди, сначала странички, потом корешок. От себя замечу, клей должен быть чуть гуще молока, а иначе на потали проступят все неровности от нанесения, все подтёки, и работа будет выглядеть неряшливо. Наносим клей аккуратно, не заходя на соседние поверхности.
По мере высыхания (около 10 мин), клей будет становиться всё прозрачней.
Пред работой поталь нужно слегка подготовить, в такой технике золочения ровный край нам совсем не нужен, по этому слегка обрываем край потали и не сильно сжимаем её в руках (в комочек). Это нам нужно для того, чтобы оставить на потали заломы (трещинки), которые мы будем проявлять.
Важно чтобы руки были сухими, иначе всё наше золото останется на наших золотых ручках 🙂 Также можно надеть тонкие хлопковые перчатки.
Далее аккуратно расправляем поталь и кладём на клей.
Прижимаем, еле касаясь, веерной кистью, затем кистями разной жёсткости прижимаем и убираем остатки золота. Для обрывков у меня всегда под рукой баночка, такими хлопьями удобно декорировать поверхности с рельефом.
Ещё один очень интересный этап — проявление трещинок на потали.
Берём любую жидкость для снятия лака с ногтей (даже без ацетона), пропитываем ватку не большим количеством и нежными круговыми движениями протираем поталь.
Там, где золотой слой был не тронут, он останется цел, но где был надлом, трещины и стыки, начнёт проявляться основной цвет дерева, в моём случае орех. Если бы мы оставили прямой край у потали, то при проявлении увидели бы чёткую прямую линию.
Процесс этот очень деликатный, в итоге и не раненое золото можно стереть, поэтому почаще останавливаемся и проверяем результат.
После такой процедуры золото становится не таким новым — местами протираются какие-то точки, местами оно становится полу прозрачным и огромный плюс — трещинки.
Когда мы довольны нашими потёртостями на потали, снова лакируем шеллаком.
Обратите внимание, структура дерева прекрасно имитирует странички под поталью 🙂
Теперь не много попачкаем обложку. Тёмный край соберёт нашу картинку и отделит от золота.
Для этого возьмем спонж для нанесения макияжа, такая губка не оставляет читаемых следов на декорируемой поверхности и прекрасно растушевывает краску.
Набираем на спонж чуть-чуть умбры жжёной и почти на сухо растираем на бумаге, далее под углом около 15-20 градусов, движением сверху вниз, пачкаем край картинки. Долго на одном месте не топчемся, так как краска стирает сама себя, лучше пройтись несколько раз по кругу, достигая таким образом нужную интенсивность в цвете. В данном случае три круга.
Теперь для того чтобы подчеркнуть нашу «грязную дымку» и выделить её, чуть отбелим периметр обложки. На палец наматываем тряпочку, слегка мочим (она должна остаться полу сухой) и пройдёмся по торцу, там где мы вышкуривали белую основу. Нажим регулируем — где-то совсем слегка, где-то сильней, например уголки.
Должно получится что-то вроде этого 🙂
Сравним? До и после «грязюки»…
Теперь когда мы полностью довольны результатом — финальная лакировка с промежуточным прошкуриванием.
В моём случае получилось пять слоёв шеллачного лака.
После того как последний слой лака совершенно высох, по обложке можно пройтись махровой тряпочкой, чтобы убрать излишний глянец шеллака. Такая «полировка» потребует некоторых усилий, но блеск будет не такой яркий.
Вот такая сказка у меня получилась 🙂
Надеюсь, вам было интересно. Желаю всем приятного творчества!
Пожалуйста, любое копирование с активной ссылкой на источник.