Как сделать костюм дейнерис

Начало недели и наконец. Финальный сезон «Игры престолов» подошел к своему неудовлетворительному концу, так что самое время приступить к финальной серии постов, посвященной костюмам героев. Уверена, многие давно ждали этот день (и не говорите, что не ждали))), поэтому приступаю к делу без дополнительных расшаркиваний.

Финальный сезон «Игры» приготовил немало интересного для тех, кто, как и я, следит не только за сюжетом, но также за тем, как меняются образы героев и какой смысл вкладывают художники в разные костюмы.

Дейнерис Таргариен — одна из тех, чей образ на протяжении «Игры» претерпел самые яркие и значительные метаморфозы.

При этом, на протяжении шести сезонов «Игры» Дейнерис странница и чужестранка, и её образы оказываются не только отражением её личного пути, но также подхватывает элементы окружающих, не родных для нее, культур и народов:

И тем значительнее каждый новый шаг в направлении целостного и личного стиля, в предпоследнем сезоне достигающем своего зенита. И следующий «драконий» образ Дейнерис легко принять за апогей её личного стиля:

Однако, не спешите, ибо.

Новый наряд Дейнерис действительно отличают драконьи мотивы, подчеркивая, что она — в первую очередь Мать Драконов.

И вместе с тем это самый «таргариенский» её наряд, символично выбранный в день возвращения героини в дом её предков. Ту же цветовую гамму, те же фактуры и схожий силуэт использовал в своих костюмах старший брат Дейнерис, алчущий сидеть на Железном троне.

Так что, надевая на себя подобный наряд, Дейнерис символично возвращается — к своему роду, в клан Таргариен.

Зато это не скажешь о следующем образе Дейнерис, действительно уникальном, не похожим ни на один другой. Этот костюм не напоминает и не «зеркалит» ни одну из культур, ни один из правящих кланов (включая клан Таргариен), вдохновленный исключительно образом дракона, он по-настоящему выделяет Дейнерис среди всех. Так что очень возможно, что именно этот наряд следует назвать апогеем личного стиля Матери Драконов.

Кажется логичным, что финальный 8-й сезон Дейнерис открывает именно в этом образе. Единственное ярко-белое пятно на фоне темных доспехов её воинов и серых костюмов сдержанных северян. На севере Дейнерис снова «пришелица», однако на этот раз она, кажется, готова выделиться:

Однако уже на этом этапе даже не самый внимательный зритель заметит разницу между двумя версиями одного и того же костюма:

На этот раз подкладка, а также все швы белого мехового пальто окрашены в красный. Красными также стали и аксессуары, дополняющие новый образ — перчатки и шелковый шарф на шее. И все это, конечно же, символично и не случайно.

Мы помним, что красный — один из клановых цветов Таргариен, династии, к которой принадлежит Дейнерис. И то, как красный буквально «прорастает» сквозь швы и складки её наряда, символизирует, что именно эта сторона её сущности растет и все сильнее проявляется в героине.

И кроме того не будем игнорировать очевидное — красный это еще и цвет крови. И сейчас наряд Дейнерис буквально кровоточит, в то время как на её руках — красные перчатки, как будто окрашивающие руки кровью:

Все, кто уже досмотрел последний сезон могут теперь отчетливо увидеть, как один костюм предсказывает финал (а кто не досмотрел — срочно прекратите читать ибо ВПЕРЕДИ СПОЙЛЕРЫ!).

«Костюмное предсказание» можно увидеть и в том, насколько этот костюм не только выделяет Дейнерис среди чужих для неё северян, но также отделяет от близкого и дорого ей человека:

Интересно, что сама героиня пока не видит грядущую пропасть и наоборот, стремится приблизится к своему мужчине. И делает она это посредством одежды. Так, на её плече появляется меховая накидка, «зеркалящая» меховую накидку Джона Сноу:

Вот только интересно, что мех закрывает только одно плечо ( *мотив асимметрии символичен и ещё появится и в другом костюме Дейнерис ), так что стоит им повернуться, встать рядом и не лицом друг к другу и. сходство исчезает, одежда / стиль опять разделяют, а не объединяют обоих:

Для сравнения посмотрим на тех, кто был и остается по-настоящему близкок Джону, кого костюмы определенно относят к «одной команде»:

И здесь же можно увидеть, как усиливается сходство Дейнерис с её старшим братом и все более очевидной становится «таргариенская» (читай: безумная) составляющая.

В этом наряде присутствуют все символичные элементы клана Таргариенов: красный — цвет крови и цвет дома Таргариен — доминирует в образе, дополненный вторым клановым цветом, черным. Фактура ткани похожа на драконью чешую, поверх которой — массивная цепь с тремя драконьими головами.

Что интересно, наряд подобной подобной конструкции Дейнерис надевала уже не один раз, чтобы транслировать похожий «мессадж»

Источник

na_shpilke

Художник по костюмам вашей гардеробной

Новая неделя, друзья! И вместе с её началом в блоге новый «костюмный» пост, где мы продолжаем следить за эволюцией образов героинь «Игры престолов». И сегодня я возвращаюсь к одной из главных героинь сериала, чьи костюмные метаморфозы продолжают поставлять отличный материал для стильных размышлений и анализа.

Что знаменательно, впервые за всю свою жизнь Дейнерис наконец вольна. выбирать! Впервые Дейнерис никто не говорит, чего она должна хотеть, к чему стремиться и. как одеваться. И эта фактически ничем не ограниченная свобода дает героине возможность выбрать наиболее созвучный её сейчас стиль / образ. Дейнерис больше не является красивой вещью в руках жаждущего власти брата, у нее нет необходимости влиться в новый народ, принимая культуру сильного кочевника-мужа, она больше не должна соответствовать правилам, по которым играют её сторонники, ибо она больше не нуждается в их поддержке. Полная свобода быть собой и в соответствии с этим строить свой образ.

Какой же стильный путь выбирает для себя на этом этапе Дейнерис? Чудесным образом [спасибо работе художников по костюмам] её новый наряд отражает уже пройденный путь и новые надежды и амбиции:

Новое платье Дейренис сшито из плотного и непрозрачного материала, создающего четкий и структурированный силуэт, что отражает вновь обретенную силу и уверенность героини (*в отличие от воздушных и полупрозрачных ультра-женственых нарядов, в которые её одевали желающие подчинить себе мужчины).

Если вы помните, этот прием героиня уже применяла в прошлом, когда была кочевницей, сделав себе наряд из кожи рептилии. Но если переанализировать задуматься, то можно увидеть существенную разницу между прошлым «драконьим» нарядом и новым. В первом случае героиня одевается в кожу рептилии, как будто примеряет драконий костюм поверх себя. А вот во втором случае чешуя не преобретенная, но как будто частью её самой, ибо она стала «матерью» настоящих драконов.

И эта чешуя, «драконьесть» самой Дейренис выполняет теперь роль её военных лат, в которых она больше не нуждается (как во втором сезоне, когда драконы еще не проявили себя в качестве защитников своей «матери»), полагаясь на свою новую защиту:

Ну и какой наряд без аксессуаров?! Они в случае Дейнерис, продолжают драконью тему, и половину третьего сезона шею героини украшают «драконьи» украшения (когти или зубы?).

В таком виде наряд Дейнерис приобретает большее сходство с походным костюмом античных войнов, как бы предсказывая, что ей предстоит стать во главе нового войска.

Однако есть здесь и еще одна аллюзия на небезызвестный образ, о чем в одном из своих интервью говорила главный художник по костюмам Мишел Клэптон:

Это, во-первых, подчеркивает новый расцвет женственности героини, её желание чувствовать себя привлекательной в глазах мужчин и использовать это (не случайно в таком наряде она инициирует любовную связь с одним из своих воинов):

На этой драматично-драконьей ноте у меня сегодня все. Но продолжение обязательно следует! Так что stay tuned, тем более что в следующий понедельник мы обратимся к не менее увлекательной эволюции образов еще одной «игропрестольной» героини.

П.С.
И на прощание моя традиционная просьба ко всем читающим эти «костюмные» посты и поклонникам «Игры престолов». Друзья, мне кажется, что будет здорово, если великолепные костюмы «Игры» (и работу художников по костюмам) смогут оценить и другие поклонники «Игры», пусть и через мой скромный труд. Поэтому я буду очень благодарна за репосты этих постов, в том числе в сообществах и соц.сетях, посвященных «Игре престолов».

Тем более, что кроме костюмов Дейнерис, немало стильной пищи для размышлений можно найти и в костюмах других героинь:

Источник

Эволюция костюмов Дейенерис Таргариен в сериале Игра престолов

Пока сам Джордж Мартин стремится черпать вдохновение в истории, а костюмеры, работающие над фильмами в жанре фэнтези, штудируют альбомы по средневековому костюму, Мишель Клэптон вдохновляется буквально всем — от исторических костюмов совершенно разных эпох до современных вариантов вечерних платьев. Но главная опора для нее — это история самого персонажа, а значит, по костюмам можно проследить, как эволюционировали герои.

У Эмилии Кларк, сыгравшей в сериале Дейенерис Таргариен, мягкие черты лица, округлая фигура, а роста в ней всего 157 см. На девушках такого типажа не каждая одежда сидит хорошо, а камера так и норовит укоротить героиню, выставить напоказ полноту рук или второй подбородок. Задача художника по костюмам — не только придумать костюм, естественный для условий, в которых оказался персонаж, и показать эволюцию его характера, но и при всем том сделать акцент на достоинствах фигуры, скрыв ее недостатки.

Дейенерис Таргариен впервые появляется на экране в невзрачном розовом платье. Похожий фасон мы видим в гардеробе проституток Шаи и Роз, а Дейенерис, несмотря на благородное происхождение, имеет даже меньше свободы и полностью зависит от брата, сосватавшего ее за дикаря в обмен на помощь в завоевании Вестероса. На смотрины Дейенерис наряжают в полупрозрачное платье, чтобы жених смог разглядеть ее как следует. Благородное происхождение невесты выдают лишь булавки с серебряными драконами, которые не позволяют платью упасть к ногам. Цвет и воздушная фактура платья тоже неслучайны и будут повторены в свадебном наряде: художник по костюмам зацепилась за дотракийское обращение к любимой жене — «Луна моей жизни» — и попыталась воплотить эту отсылку.

Свадебное платье очень женственное, воздушное, но не прозрачное, как платье со смотрин. Похожие ткани появляются в пятом сезоне в Дорне на жертвенной Мирцелле и Элларии, когда та изображает смирение. «Ее свадебное платье представляет собой нечто вроде обертки, которую должен размотать Дрого, а в конце первого сезона Дени восходит в нем на костер, знаменуя тем самым конец своего супружества», — объясняет Клэптон в книге «Внутри Игры престолов». Качество подарка подтверждает брошь с трехглавым драконом Таргариенов. Дейенерис также носит на пальце грубое потемневшее кольцо, но о нем позже.

Кхалиси — это не королева дотракийцев, а всего лишь жена кхала, однако даже в этом качестве у Дейенерис гораздо больше прав, чем было при брате. Начиная налаживать отношения с мужем, она отказывается от розового платья куртизанки и одевается по дотракийской моде: сначала это традиционный топ с юбкой из травы, шерсти и кожи, штаны и сапоги. Клэптон рассказывает: «Начинает она с будничных дотракийских нарядов. Сапоги мы переняли у афганских табунщиков: они предназначены прежде всего для верховой езды, и каблук помогает прочнее держать ногу в стремени. Для езды необходимы также и кожаные штаны, которые Дейенерис, по примеру других дотракиек, носит под юбкой. Костюмы дополняются тем, что женщины плетут из травы». Это грубая практичная одежда, почти такая же, как у ее служанок. Кхалиси учится у них одеваться, изучает дотракийские обычаи и язык.

Постепенно костюмы Дени усложняются и обрастают деталями, отсылающими к драконам. Поначалу это украшения в виде клыков дракона, затем появляются новые ткани и цвета: «На рынке в Ваэс Дотрак она покупает безрукавку из имитации драконьей кожи и приступает к созданию собственного стиля внутри дотракийского», — рассказывает Клэптон. (Кстати, эта имитация драконьей кожи присутствует и на воротнике Визериса, разница лишь в цвете.) Среди прочего в новом костюме Дейенерис появляется синий акцент. Синего пигмента в степи почти нет, поэтому дотракийцы используют его только в ритуальных целях. Мы видим синие рисунки на коже кхала Дрого на свадьбе и позднее, когда он клянется завоевать Вестерос. «В первом сезоне мы решили, что в землях дотракийцев найти натуральный синий пигмент практически невозможно, поэтому для них он имеет сакральное значение», — поясняет Клэптон.

Похожие перемены претерпевает и прическа Дейенерис. В самом начале, находясь под опекой брата, она носит распущенные локоны, но став женой кхала Дрого, начинает собирать волосы у висков в две косички, которые соединяются в распущенный хвост на затылке. В сцене, где Дейенерис в первый раз дает Визерису отпор, у нее уже четыре косички. Именно здесь она говорит брату, что он не имеет права заплетать косы, потому что не одержал ни одной победы. У выжившей после потери ребенка Дейенерис волосы почти полностью распущены, но готовясь к обряду погребения, она заплетает четыре косички, соединяющиеся на затылке в одну косу — в этой важной сцене Дейенерис становится матерью драконов и настоящей королевой в своем кхаласаре.

Число косичек растет по мере того, как Дейенерис принимает важные для себя решения. На фотографии косы в 3-м, 4-м, 7-м и 8-м сезоне.

В пустыне она отказывается от костюма с синей юбкой, в котором потеряла ребенка, и возвращается к традиционной дотракийской одежде, дополняя ее наплечником от доспеха Джораха Мормонта; на наплечнике временами сидит дракон. Скитания по Красной Пустоши не проходят бесследно: гибнут ее люди и подаренная кхалом Дрого лошадь, косы распускаются, а костюм все больше напоминает лохмотья.

В Кварте Ирри чинит эту одежду, но Дейенерис, стоя в простом хлопковом платье, как на перепутье, предпочитает ему квартийский струящийся наряд, подаренный Ксаро, и распускает волосы, как в дни подчинения Визерису. В книгах Дейенерис тоже стремится получить помощь от квартийцев и поэтому одевается по их моде — в шелковые одежды, обнажающие одну грудь. Там же Дейенерис получает в дар «корону в виде трехглавого дракона — туловище золотое, крылья серебряные, головы из яшмы, слоновой кости и оникса». Дени запрещает Ксаро продать ее, как другие подарки, со словами: «Визерис продал корону моей матери, и его прозвали попрошайкой. Я сохраню свою — пусть меня называют королевой».

В сериале Дейенерис корону не дарят, а вместо открытой груди экзотичность квартийской моды художник по костюмам реализует узором и вышивкой с насекомыми. На женских квартийских платьях насекомых нет, квартийки сами выглядят как бабочки — и Дени лишь одна из многих. Ее платье отличается от остальных только цветом, выбранным Ксаро под стать своему костюму.

Ксаро предлагает ей брак, ведь жених и невеста по квартийским обычаям могут просить друг у друга в дар все, что пожелают; Ксаро хочет драконов, а Дейенерис — корабли, но в сериале у Ксаро ничего нет, кроме слов и амбиций. Дейенерис не доверяет Ксаро и, сменив наряд, решает просить помощи у других Тринадцати. В новом костюме есть намек на прежнее платье из-за золотого корсажа с таким же узором, какой был на поясе платья, однако под него надет верх мужского квартийского платья и дотракийская кожаная юбка, брюки и сапоги. Дейенерис все еще надеется на помощь квартийцев, но после предательства Ксаро и похищения драконов меняет золотой корсаж на кожаный полудоспех и заплетает четыре косы, соединяющиеся на затылке в хвост. Любопытно, что в одном из ранних набросков Клэптон рассматривала вариант полупрозрачной юбки со штанами под ними и вышивкой с драконом и птицей.

В третьем сезоне у Дейенерис всего два синих платья, которые она сочетает с украшениями, плащом и кожаным полудоспехом. Оба клыкастых ожерелья отсылают к драконам. Мы видели одно из них еще в первом сезоне, когда Дейенерис дополняла им свой дотракийский наряд. Синий походный плащ она надевает в сцене, где в Астапоре выменивает дракона на Безупречных, устраивает резню и возглавляет армию освобожденных рабов. Кожаный полудоспех появляется в самом конце сезона, когда Дейенерис освобождает Юнкай.

Общим для платьев периода освобождения от рабства является цвет, строгий укороченный по дотракийской моде фасон, V-образный вырез (характерен почти для всех платьев Дейенерис) и вышивка/сборка в виде драконьей чешуи. Клэптон объясняет: «Дейенерис впервые действует самостоятельно, не полагаясь ни на кого, и это отражается в ее стиле. Я выбрала синий цвет в качестве отсылки к кхалу Дрого и дотракийцам, для которых этот цвет имеет особое значение. Она выглядит совсем иначе, сильной, и у нее есть драконья чешуя». В христианской традиции голубой и синий цвета закреплены за Богоматерью. Возможно, это ненамеренная, но хорошо считываемая отсылка — особенно в сцене, где юнкайские рабы называют свою освободительницу матерью (Мисой).

Клэптон объясняет: «Изменения в одежде отражают статус Дейенерис как лидера, но имеют и практический смысл. Она ведет кочевой образ жизни, передвигаясь верхом, поэтому ей нужны сапоги и штаны. Хорошо, что это придает ей более мужественный вид, но мне хотелось сохранить женственность. Мы рассматривали множество разных элементов, играли с вышивкой, чешуйчатой текстурой и рукавами, напоминающими капюшон кобры».

Дейенерис знает, что такое принадлежать кому-то, как вещь. Постепенно она проникается идеей освобождения залива Работорговцев и начинает носить ожерелье в виде ошейника. Здесь же она впервые надевает удерживаемое ошейником белое платье в греческом стиле.

Обращаясь к рабам в Миэрине и свершив правосудие над рабовладельцами после захвата города, Дейенерис носит уже знакомое синее походное платье из предыдущего сезона. Однако ее победы скоротечны: на совете она узнаёт, что Юнкай и Астапор вновь захвачены, и решает укрепиться в Миэрине, отложив возвращение в Вестерос. Символично, что в этой сцене она одета в белое платье с ошейником.

После этого Дейенерис сочетает строгий синий верх с драконьей чешуей и белые женственные плиссированные юбки. В этих платьях она принимает просителей в Великой пирамиде и берет Даарио в любовники. Обратите внимание, что, запирая драконов под пирамидой, Дейенерис носит две косы, которые лишь убирают волосы от лица, но не стянуты в плетенный хвост, как обычно.

Грубые украшения первых трех сезонов: клык, кольцо матери и браслет

Есть у нее и более мягкие и открытые одежды для личных покоев. Клэптон рассказывает: «В Кварте она начинает тяготеть к мужскому стилю одежды, полагая, что он придает ей силы, однако в Миэрине становится заметно сходство нарядов Миссандеи и Дейенерис. Она еще совсем молодая женщина и хочет одеваться женственно, подражая человеку, которого считает другом. Миэринские костюмы отражают также желание Дейенерис уничтожить саму идею рабства».

В пятом сезоне Дейенерис полностью отказывается от синих оттенков в одежде, отдавая предпочтение белому — сначала цвету слоновой кости, а потом ярко-белому. «Я хотела придать ее облику нечто неприкасаемое, — объясняет Клэптон. — Смысл этих цветов в том, что Дейенерис отрывается от реальности, чувствует себя сильной и бессмертной».

Каким-то образом это сочетается с постоянной готовностью к нападению, поэтому под юбкой Дейенерис продолжает носить брюки и сапоги. Как и раньше, платья имеют общие черты — рукава в виде крыльев, удерживаемые на плечах перевязью на груди, или плащ в виде крыльев. Волосы Дейенерис собирает в шесть косичек, иногда скручивает часть волос в пучок на затылке, иногда делает из кос ободок у макушки; незаплетенные волосы завиты и аккуратно лежат на плечах по обе стороны от шеи.

К концу сезона Дейенерис идет на уступки рабовладельцам: сначала открывает бойцовые ямы, а затем соглашается на брачный союз с работорговцем. Платья, которые она носит после этого, ослепительно белые и строгие — как символ чистоты и неприятия боев насмерть, замечает Клэптон; образ дополняется большими серебряными ожерельями с драконами компании Yunus & Eliza. По стилю эти платья родом из XXI века и сильно контрастируют с одеянием гискарцев.

Однако рабовладельцам мало предложенных уступок, они решают расправиться с Дейенерис окончательно прямо на арене. От смерти ее спасает вернувшийся Дрогон. Он уносит ее в степи и отказывается лететь обратно. Дейенерис в порванном и грязном платье, с распустившимися косами идет пешком и встречает дотракийцев. С точки зрения кочевников, Дейенерис нарушила традиции, когда не присоединилась к Дош Кхалин после смерти кхала Дрого.

Первым делом вдовы из Дош Кхалин срывают с блудной кхалиси платье другой культуры (пусть оно и стало больше похожим на рубище). Вместо него Дени получает простое короткое платье из кожи. Оно сгорает, когда Дейенерис устраивает пожар на совете кхалов и выходит к дотракийцам из огня нагой неопалимой богиней. Став королевой дотракийцев, она снова заплетает шесть косичек и надевает дотракийский костюм, который не только похож на мужской, но и впервые практически не содержит светлых акцентов. Верхом на драконе и во главе армии кочевников Дейенерис возвращается в Миэрин и окончательно разбивает войска коалиции работорговцев. Здесь на ней другой дотракийский костюм, верх которого почти полностью повторяет синее платье времен завоевания залива Работорговцев, только гораздо темнее, а в нижней части костюма угадывается юбка из Красной Пустоши; на шее висит кольцо, которое Дейенерис носила с белыми платьями и которое Джорах Мормонт нашел в Дотракийском Море.

В Миэрине к Дейенерис присоединяется флот Железных островов, Дорна и Простора. Королева встречает их (по крайней мере, Яру) в черном женственном платье в римском стиле. В нем же она прощается с Даарио и Миэрином, готовясь отплыть в Вестерос, где ее предок 300 лет назад учредил герб с красным драконом на черном. Использование фамильного цвета в одежде символизирует возвращение домой, но оттенков красного в нем пока что нет.

На корабле Дейенерис надевает черное укороченное платье с рукавами в форме крыльев и с искусной вышивкой на плечах. Помимо традиционной сборки ткани в виде чешуи и стежков, здесь имеются металлические нашивки в виде настоящей драконьей брони. (Увы, впечатление от перехода к фамильным цветам Таргариенов несколько смазано, поскольку Серсея Ланнистер тоже начинает носить черное.) Вышивка этого платья впоследствии будет повторена в костюме, в котором Дейенерис впервые ступит на Драконий Камень. Правую руку Дейенерис украшает браслет Yunus & Eliza с драконами: «Она часто носит браслеты из кожи, но я хотела пойти дальше и подчеркнуть в этом браслете рост ее решимости и притязаний», — говорит Клэптон.

В Вестеросе костюмы драконьей королевы становятся строже и темнее (и не только из-за климата): больше нет глубоких вырезов и струящихся тканей, силуэт напоминают военную форму. «Идет война, и время для красивых платьев ушло. Украшения теперь не украшают, а показывают статус и намерения. Это и лежит в основе костюмов», — рассказывает Клэптон. Прическа здесь тоже гораздо сложнее, но пока что волосы по-прежнему стягиваются на затылке в хвост, и лишь в сценах на драконе Дейенерис заплетает этот хвост в косу.

В одежде королева отдает предпочтение темным цветам, однако в вышивке и аксессуарах начинает проглядывать красный — второй цвет дома Таргариенов. Эти изменения, по словам Клэптон, призваны показать, что Дейенерис берет на себя династические обязательства и готовится занять трон. «Она скиталась и блуждала в поисках чего-то, — рассказывает Клэптон. — Теперь у нее есть сила, и она имеет право на стиль своего брата с увеличенными плечами, красными оттенками и эмблемами ее дома. У него на груди был вышит дракон, а у нее — цепь с головами дракона». Эта цепь заменяет Дейенерис корону: «Она еще не королева и не имеет права носить корону, пока не получит трон. Мне понравилась идея, что она надевает все, кроме короны, чтобы подчеркнуть свой статус». Цепь украшена брошью с тремя головами драконов, которую носил Визерис и она сама в своих первых светло-серых платьях из первого сезона. Оба черно-красных костюма имитируют драконью чешую, однако самым ярким акцентом, отражающим связь с драконами, выступает чешуйчатый красный полуплащ; Визерис тоже носил свой поношенный плащ на одном плече.

«Меня расстраивает, когда люди спрашивают, почему я сразу не использовала цвета Таргариенов, красный и черный, — говорит Клэптон. — Попробую объясниться. Это история на восемь сезонов, и если бы мы еще со второго сезона одели Дени в красный и черный, то развивать ее образ было бы некуда. Мы же пытаемся играть со смыслами. Показывать в одежде, на что Дени опирается. Во втором сезоне она ни за что не стала бы искать вдохновения в стиле своего брата, а теперь же в ее облике есть и что-то от Безупречных».

Другая деталь — это кольца. В сцене, где Дейенерис впервые ступает на землю Вестероса, на правую руку она надевает серебряное кольцо, напоминающее шипы дракона, а не левую — свое старое грубое кольцо из потемневшего золота. В закадровых видео актриса отмечала, что кольцо — это единственное, что осталось Дейенерис от матери, и символично, что она почти не расстается с ним, если не считать сцен с открытием бойцовых ям и свадьбы в Миэрине.

Официальное сочетание цветов Дейенерис использует, когда действует как претендентка на трон, но после встречи с Джоном Сноу и по мере развития их отношений ее наряды все больше смягчаются: костюм лишается красных включений, становится светлее, а красный чешуйчатый полуплащ сменяет серо-голубой. «Между героями явно проскакивает искра, и я хотела показать это в костюмах», — объясняет Клэптон.

Последний образ седьмого сезона по цвету резко контрастирует с таргариенскими темными платьями, хотя и имеет общий силуэт и детали. Эта перемена символизирует отказ от стремления к власти ради чего-то прямо противоположного. Похожий выбор цветов и трансформацию Дейенерис уже проходила — в Миэрине. Тогда Клэптон хотела показать, что Дейенерис чувствует себя почти богиней, но сострадательной и жертвенной, ведь она отказалась от личного счастья и своих убеждений ради благополучия простых миэринцев. Сейчас же вопреки совету своего десницы, она снова бескорыстно идет на огромный риск ради любви. «Создавая белую шубу, я хотела создать мощный образ, как она спускается к героям с небес, подобно ангелу-спасителю», — говорит Мишель Клэптон.

При создании образа Клэптон нарочно отказалась от традиционных фасонов шуб, ведь низкорослая Эмилия Кларк в них бы потерялась. Вместо этого художник по костюмам сконструировала шубу подобно корсету, причем силуэтом она почти полностью повторяет остальные платья и пальто героини вестеросского периода. Необычный крой дополняется необычной текстурой и задней темной вставкой, которая, по задумке Клэптон, должна напоминать хребет дракона. Мех для костюма использовали искусственный, но зрители не удержались от шуток, что в дело пошла шкура позабытого лютоволка Призрака. По словам Клэптон, на создание шубы по концепт-рисунку потребовались месяцы кропотливой работы, а результат она считает одним из самых любимых из созданных ею костюмов для «Игры престолов».

В Винтерфелл Дейенерис прибывает, с одной стороны, как спасительница, а с другой — как королева, что находит отражение и в ее гардеробе. Белая шуба спасительницы теперь имеет красные акценты и сочетается с красными аксессуарами — перчатками, шарфом и лентой, повязанной сбоку у пояса на серебряной цепочке. Плечи украшают металлические чешуйки и белая асимметричная меховая накидка, которая визуально объединяет королеву и Джона с его массивным меховым плащом. Сразу после уничтожения Короля Ночи Дейенерис отказывается от шубы, и причина не только в том, что спасение человечества свершилось: в ночь битвы королева узнаёт, что тот, ради кого она потеряла дракона и жертвует своими людьми, имеет больше прав на ее Железный трон и стыдится любви к ней.

В помещениях носить шубу непрактично, поэтому в покоях Винтерфелла Дейенерис носит более легкое светло-серое пальто похожего силуэта. Как и шуба, пальто содержит красные акценты из меха и чешуи на рукавах и на груди. Грудной элемент в виде перекрещенных спереди и затянутых сзади кожно-меховых лент для Дейенерис нехарактерен, зато подобные перекрещенные жесткие конструкции связывают ее с Миссандеей, для которой этот образ привычен. (Любопытно, что этот костюм — доработанный ранний набросок костюма, который впоследствии превратился в шубу для спасения из-за Стены; в нем Клэптон использовала яркий контраст белого и черного.)

На юг Дейенерис отправляется в похожем, но более практичном пальто. Здесь нет наплечников и кожаной брони на груди, но узор из меховых полосок, повторяя узор шубы, покрывает всю поверхность кожи, а сзади на юбке имеется разрез, облегчающий посадку на дракона. Королева сочетает пальто с красным шарфом и серебряной цепью, заменяющей ей корону.

На пир в честь победы над Королем Ночи Дейенерис надевает новый наряд в цветах своего дома. Ее вклад в победу в битве за Винтерфелл огромен, однако она не носит драконью цепь, да и само платье неброское: точно такое же она надевала на Драконьем Камне, когда обсуждала с Тирионом вопросы престолонаследия, только в новом варианте доминирует красный, а не черный.

На пиру Дейенерис сидит особняком. Стремясь выглядеть своей среди вестеросской знати, она отослала от себя даже Миссандею, а Джон сторонится ее с тех самых пор, как узнал о своем происхождении. Если он и станет королем, надеется Дейенерис, то лишь как ее супруг и принц-консорт. Джон же не может игнорировать табуированных предписаний культуры, в которой вырос. Не хочет он отрекаться и от своего вновь обретенного имени, что могло бы сохранить статус-кво и исключить возможность интриг против Дейенерис.

Потеря ближайших друзей и еще одного дракона, переменчивость сподвижников, одиночество и чувство беспомощности способствуют дальнейшему ожесточению Дейенерис. Запершись на Драконьем Камне и ожидая прибытия основных войск, она пересматривает свои идеалы и, подобно отцу, всюду подозревает измену. Косы ее расплетаются, а вместо аккуратных, плотных и структурированных платьев появляется простой черный халат. Возвращение Джона дает надежду: если он примет свое наследие, то вместе они преодолеют раскол, а милосердие и любовь снова обретут для нее смысл. Отвергнутая же, она окончательно принимает свою судьбу и обретает смысл жизни в девизе своего дома — пламени и крови.

Поиски финального образа Дейенерис Таргариен, ранние наброски Мишель Клэптон. Отказ от этого варианта придает образам Дейенерис целостность и отличает ее от остальных героинь: пока Серсея, Санса, Кейтилин и другие персонажи помещали на одежду зверей со своих гербов, Матерь Драконов предпочитала украшения в виде чешуи и как бы сама становилась воплощением своего герба.

Финальный образ Дейенерис, казалось бы, использует знакомые элементы нарядов вестеросского периода: здесь снова расширенные плечи, сочетание красного и черного, элементы драконьей чешуи, ленты на рукавах, полуплащ и шарф. Но есть в новом образе и нечто пугающее. Подобно тому, как Эмилия Кларк вдохновлялась выступлениями Гитлера, а концептуальные художники — историческими фотографиями с военных парадов, Мишель Клэптон использовала кожу, что в сочетании со строгим силуэтом связывает завершающий королевский костюм с военной формой того периода, а будто бы вымазанный в крови подол не оставляет сомнений в оценке действий Дейенерис — из матери угнетенных и спасительницы народов она стала диктатором и кровавым тираном. Не удивительно, что и кольцо матери королева отставляет, надевая серебряное холодное кольцо в виде языков пламени.

Подборка костюмов была бы неполной без интенсивно эксплуатируемого в первых сезонах самого первого образа Дейенерис. Контраст с финальным нарядом впечатляющий:

Все статьи с разборами костюмов и реквизита «Игры престолов» читайте в рубрике «Костюмы».

Читайте также:

🐺 Рекомендуем книги и разные штуки в коллекцию

Эволюция костюмов Серсеи Ланнистер в сериале Игра престолов (по всем 8 сез…

Геральдика Семи Королевств: особенности эмблематики в «Игре престолов» и «…

Эволюция костюмов Элларии Сэнд и дорнийская мода в сериале Игра престолов

Эволюция костюмов Тириона Ланнистера в сериале Игра престолов

Эволюция костюмов Джона Сноу в сериале Игра престолов

Комментарии (35):

Спасибо за отличный материал

в статике она очень красивая и фентезийная, но в динамике, какая-то колхозность появляется, если в первом сезоне это не особо, то далее точно ощущается. Мне кажется косяк режиссёров при очень хороших операторах, ну или скорее фишка сериала и вообще вселенной плио приземленность, реалистичность. Но блин смотря на кадры, думаешь каким бы мог быть сказочным и волшебным этот мир.

Статика, т.е. картинка, кадр – дают зрителю один образ, яркий, запоминающийся, стилизованный и красивый. Смотря на него человек видит множество мелких проработанных деталей, элементов костюма, макияжа, причёски, интерьера или общего плана, которые каждый по отдельности и все вкупе дают глубокое и проработанное визуальное восприятие, некое погружение, где всё окружающее, что лежит за рамками одного кадра, дорисовывается уже в воображение зрителя, на основе всех тех деталей, перечисленных ранее. И этот “дорисованный воображением зрителя” образ естественно будет красочнее и ярче, точнее и глубже, чем реальные декорации, природа и интерьер, задники и графика, костюмы с причёсками и украшениями, что предстают в самом видеоряде сериала. И тому несколько причин. Во-первых, воображение, особенно подпитываемое эмоциональным восприятием, почти всегда будет насыщеннее и лучше любого видео и даже действительности. Во-вторых, большинство зрителей попросту не замечают подавляющую часть всех мелких и важных элементов, украшений, цветов, предметов и прочего, что дают нужный акцент и создают глубину проработки кадра и сцены в целом. Ну и в-третьих, два десятка ярких кадров с одним персонажем но в разных костюмах и в различном окружении (природе и интерьере), воспринимаются как целая россыпь отдельных образов, глубоких и красочных, во многом за счёт тех деталей, что зритель успевает увидеть на “фото”, в одном кадре, тогда как в самом сериале каждый этот “новый образ” предстаёт многократно, идя фоном для основных диалогов и действий, приковывающих основное внимание, а потому сами образы той же героини становятся куда менее впечатляющими, яркими и глубокими, чем если рассматривать их на отдельных фотокадрах из десятков эпизодов нескольких сезонов сериала.

Забыли сказать, что в третьем сезоне голубых платья не два, а больше. Чешуя дракона постоянно добавлялась от серии к серии

Rinoa, разве? Я рассмотрела только два синих в третьем сезоне: с первой сцены до первого разговора с Серым Червем чешуя есть только выше перекрестия на груди, потом возникает белое платье, а начиная со встречи с предводителями Младших Сыновей чешуя появляется ниже перекрестия.

Лучше всего она смотрелась в своих ранних дотракийских одёжках (даже несмотря на сомнительную для её телосложения длину юбки) и в тех платьях, которые в греческом/римском стиле – и в белом, и в чёрном. Синий верх с длинной белой плиссированной юбкой – тоже очень ничего вариант. Наряды времён Кварта мне сильно не нравились: совсем не сидели на ней эти золотые и полудоспешные корсажи, прямо айй. А в поздних, где увеличенные плечи, она смотрится скорее забавно, чем по-королевски впечатляюще. По-моему, есть две проблемы – эти самые плечи и длина юбки. Они её, и без того маленькую и с пухленькими плечами, укорачивают и расширяют не там, где надо.

Статья очень приятная, спасибо. Я бы ещё таких с удовольствием почитала – про других персонажей, например, ну или в целом чего-то подобного.

Спасибо, очень красиво👍

Автору спасибо огромное за статью. Хорошая работа. Очень понравилось. Так интересно было бы увидеть аналогичную эволюцию других персонажей/костюмов! Конечно, Дени в этом плане самый богатый материал, но и меньший объем трансформаций прочих леди/менов должен быть более занимательным в статике.
И – да. Без последней подборки костюмов образ был бы неполон)).

Насмешница, спасибо, рада, что понравилось! Мне кажется, что у Серсеи и Сансы в костюмах трансформации не меньше, а деталей, может быть, наберется даже больше. Да даже сама Клэптон больше всего любит говорить о костюмах этих троих.

Narwen, вы в силах объяснить, за что на форуме “Семи королевств” так ненавидят гениальную и талантливую Мишель?! Ну да, в некоторых платьях Дейенерис используются мотивы современных модных коллекций. Ну да, это не ТРУЪ-средневековье нашего мира, но ведь и в нашем ТРУЪ-средневековье не было драконов, мейег, Безликих и Иных. Что такое там происходит в этой форумной теме?! Положительных отзывов я там вообще почему-то не вижу.

А вам за статью спасибище огромадное, я обожаю такие разборы. 🙂

Джереми Подъязвой, ну… если без эмоций, как это часто делают на форуме, то основные претензии сводятся к следующему:

1) некоторые платья подчеркивают недостатки фигуры и скрывают ее достоинства; например, у очень спортивной высокой Сансы хорошо бы как-то визуально уменьшить плечи, но это стали делать лишь в 6-7 сезоне;

2) очень много деталей, которые в кадре просто не видны — очевидный пример, это расшитое белье или изнаночная сторона нарядов, но вообще это справедливо для очень многих вещей, замысел которых становится ясен только после интервью или при публикации студийных фотографий костюмов; Клэптон считает, что костюмы должны помогать актеру вжиться в роль, поэтому все эти детали одежды важны, даже если не видны зрителю, но есть мнение, что существует немало примеров фильмов, где детали видны и в кадре;

3) отсутствие концепции использования фасонов и цветов. С одной стороны Клэптон вроде бы исходит из очень естественных предпосылок — доступность материала, погодные условия, ситуация, в которой находится персонаж, а с другой — совершенно очевидно, что эти предпосылки не более, чем первое звено ассоциации. Будь сериал историческим, она была бы обязана следовать исторической действительности, но в Игре престолов у нее развязаны руки и поскольку она не является специалистом по историческому костюму, у нее есть множество странных вещей, типа отсутствия нижнего белья под корсетом (будет натирать), отсутствие пуговиц/крючков при наличии очень сложной вышивки, отсутствие изменений в моде в большом временном промежутке (юная Серсея одевается так же, как взрослая) и огромные изменения в течение трех лет (опять же Серсея, но уже взрослая). То же самое можно сказать о гербовых символах и цветах. Например, у Тайвина очень много черных костюмов, и не вполне ясно почему; Серсея тоже начинает носить черный, не то в знак траура, не то подражая Тайвину; Тирион носит черное опять же вслед за Тайвином, но и отчасти вслед за Дейенерис; Джон одевается в темные цвета, но он сам говорил, что это его любимый цвет (во 2-й серии 1-го сезона); в интервью Клэптон говорит, что черный — знак власти, но у Дени — это цвета дома, у Джона вообще частный выбор, и не всем нравится отсутствие какой-то внятной концепции.

Все эти претензии и противоречия вполне справедливы. Они не отменяют достоинства костюмов — в конце концов, Клэптон получила за них Эмми, и вряд ли это произошло случайно, — но все-таки эти претензии основаны на вполне конкретных примерах, которые на форуме и обсуждают уже 8000 сообщений, в последнее время злее, чем в начале.

Слишком похоже на материал из жж стилиста Александры Вайль, na-shpilke.livejournal.com. Прочитайте оригинал, там целый цикл статей с полным обоснованием тех или иных деталей.

Юлия, ретроспективу костюмов в Игре престолов делают многие с упором на разные вещи. У na-shpilke, вероятно, одни из самых популярных обзоров в русскоязычном интернете, но она не единственная, чтобы считать ее «оригиналом» и полагать ее мысли — «полными», исчерпывающими и единственно верными; у нее масса интересных самостоятельных наблюдений, но и спорных достаточно. Смысловые пересечения у нас тоже безусловно есть, хотя бы потому что рассматриваемый материал один интервью Клэптон для всех одинаковые, и никто не расскажет о костюмах лучше, чем тот, кто их создал.

Прошу прощения, я поторопилась высказаться! Прочитала вашу новую статью про Сансу и предыдущие и я не права. Спасибо за ваши статьи!

не по этой теме, но касается сайта: _instagram.com/p/Bqh1-yph9g7/
имеет ли это что-то общее с тем, кто писал статью здесь? иначе как-то нехорошо получается (

Skoli, нет, не имеет. Спасибо, попросила убрать.

Не знаю читают ли коменты тyт еще или нет, но в _https://vk.com/got_plio выложили этy вашy статью слово в слово, нигде вроде не помечено что она отсюда, интересно полyчали ли они согласия от вас? Меня это насторожило немного. Извиняюсь что не совсем по теме.

DaemonBlack, да, это снова копирование без разрешения. Спасибо, что написали.

Прекрасная статья, спасибо

Интересная статья! Хотелось бы продолжения! Были ведь и другие наряды,например красные?!

Эля, полностью красных у Дейнерис еще не было. Даже в 8-м сезоне на промо-фотографиях у нее лишь чуть больше красных акцентов, не более.

Какая кропотливая работа стояла за созданием всех этих костюмов.
И я была очень счастлива и взволнованна увидеть это ВЖИВУЮ. Украшения,мечи,орудие,одежду. Это что то потрясающее.

Несмотря на всё происходящее в последних сериях последнего сезона, боги, как Эмилия была хороша! Особенно в последнем своем костюме! И белоснежные волосы, и её мимика, будто всё слилось вместе с этим чертовым костюмом. До сих пор от каждого кадра с Дени в этом черном, военном наряде, аж пробирает.

Спасибо за статью! Аж всплакнула, какая всё-таки Дени была красивая (а я даже этого не ценила :с)

Очень жалко что Эмилии пришлось сниматься в последнем днищевском сезоне. Она не заслужила такого тупого сценария!
И как теперь нам пересматривать предыдущие 7 сезонов, когда знаешь что всё закончится самым тупым финалом во всей истории кинематографа!?

…из матери угнетенных и спасительницы народов она стала диктатором и кровавым тираном.

Как же огорчают подобные высказывания. Как и то, что огромное число людей, к сожалению, не имеет привычки читать между строк и как губка впитывает в себя то, что им преподносят “талантливые” сценаристы (ни в коем случае не говорю об авторе статьи). Этот восьмой сезон настолько грубо и неуклюже извратил характер одного из самых интересных в том числе в своей неоднозначности персонажа, что уже нет ни сил ни желания что-либо о нем говорить. Но ведь люди этому всему мракобесию поверили, и над Дейенерис теперь вечно будет висеть тень Безумной Королевы.
Пламя и кровь, друзья. Девиз дома никогда не был пустыми словами, и стоило Таргариену наконец-то продемонстрировать это, так на него тут же навешали ярлыков и приписали чуть ли не фашизм. И мы всему этому должны вот так вот поверить.
Спасибо за последний сезон хочется сказать всем, кроме Д&Д, и художникам по костюмам, и съёмочной команде, и актерам – в особенности. Работать с таким материалом наверняка было нелегко. Аплодирую Эмилии Кларк – она была воистину великолепна.
Автору эссе спасибо за кропотливый труд – было очень интересно)

Про костюмы отлично!
А вот про консорта, короля и супруга – не совсем понятно, откуда взялось. В сериале Эйгону прямым текстом было предложено лишь вакантное место, ранее занятое Даарио…

88338, полностью согласен,
Вероятнее всего весь этот поворот с Дени исходит прям из книг, но я на 99% уверен, что это не будет завязано с безумством.
То есть безумец далеко не единственный вид антагонистов и Дени скорее превратиться в фанатика своих убеждений, но это не будет означать безумные поступки на пустом месте.
Если кто и был безумным в сериале, так это Серсея, хотя и тут я уверен все не так однозначно.

Эшлинг, в сериале Дейнерис Джону вообще ничего не предлагает об их отношениях прямым текстом. Зато много чего обсуждают Тирион с Варисом. Их разговор и дает пищу для интерпретации (и хоть какой-то логики), с которой вы, конечно, можете не соглашаться.

Narwen, вы не могли бы еще обзор Арьи сделать? Ну и сансу расширить? Очень классные анализы и фотоподборки!

Narwen, даже мужикам интересно читать Ваши обзоры на платья, браво!

Narwen, спасибо большое за данную статью,это глубокий анализ истории костюма одного героя через призму всего сериала! Браво!
Janzeero, присоединяюсь к вашим словам!

88338, присоединяюсь. Вот здесь об этом написал.
Narwen, будут ли костюмы Арьи? И всяких проходных персонажей типа Эдмара Талли? :))))

Narwen, спасибо, очень интересная статья

Джереми Подъязвой, про Арью и Брана возможно когда-нибудь будет.
Ждун, да, я постепенно обновляю уже вышедшие обзоры.

Отменить ответ на этот комментарий

Cтарейший русскоязычный сайт «Песни Льда и Пламени» Джорджа Р. Р. Мартина и сериала «Игра престолов».
© «7Королевств», 2005—2021. Все права защищены.

Нашли ошибку? Выделите текст и нажмите Ctrl+Enter.

Сайт использует IP адреса и cookie посетителей сайта. Все условия пользования сайтом.

Источник