Как сделать красивые фотографии украшений
Мастер-класс: простой и доступный способ сделать красивые фотографии украшений
Вы то уж точно слышали, что самое главное в деле рукоделия — хорошие фотографии. И про световые боксы и зеркальные камеры уши прожужжали. Конечно же хороший фотоаппарат — это прекрасно, но будем исходить из того, что у нас есть. А у нас есть телефон с хорошей камерой и доброе утро за окном.
Очень здорово, когда ваш рабочий сто расположен возле окна, и вместо гардины, вы повесили белую рулонную штору. Если же ваши квадратные метры не позволяют вам разместить рабочий уголок с комфортом, то устройте сегодня себе такую фотозону для съемки из подручных средств.
Лучшее время для съемки — утро, до 12-14 часов, в зависимости от времени года. Итак вы подготовили все необходимое для съемки, можно начинать. Первый кадр сделаем при поднятой шторе и оценим кадр, корректируем настройки.
Теперь опустим рулонную штору так, чтобы она закрыла 2/3 поверхности стола. Немного отодвинем ее от оконной рамы, оставив расстояние примерно с ладонь шириной. У нас получился небольшой «снежный склон с трамплином».
Можно отснять несколько кадров, меняя положение предметов, подбирая оптимальную точку съемки.
Иногда необходимо чуть приподнять изделие, но так, чтобы не было видно подставки. Для этого удобно использовать обычный ватный диск. Сгибаем его пополам и подкладываем под украшение. На белом фоне его не будет видно.
Самые простые снимки сделаны, наступило время для декора. Делаем цветочный фон из живых или искусственных растений. Здесь важно помнить, что для нас главное в кадре украшение, поэтому обязательно оставляем немного белого фона между цветами и изделием. Делайте много снимков, я делаю 3-4 дубля каждого кадра. Фотографий много не бывает!
Переходим к следующей локации. Аккуратно убираем наш декор и украшения и поднимаем штору. Пришло время для цветных фонов.
Возьмите лист цветной бумаги и прислоните его к оконной раме, второй конец прижмите к столу или прикрепите скотчем. У нас получился тот же трамплин, что и с рулонной шторой. Теперь можно снимать наши безделушки на цветных фонах.
Кстати, если у вас не нашлось рулонной шторы, возьмите белый лист бумаги, формата А-3 или А-4 и проделайте с ним то же, что и с цветной бумагой. Не забывайте про декор и ваши фотографии удивят вас и окружающих.
Как фотографировать украшения для инстаграма: советы экспертов
На американском отраслевом портале JCK недавно вышла статья, автор которой Марта Уайт (Martha C. White) собрала самые полезные рекомендации по ведению инстаграм-аккаунтов ювелирных марок. Своим опытом поделились ювелиры и эксперты по продвижению брендов. Ну а мы составили для вас сжатую подборку с ключевыми выводами.
Как использовать самую ювелирно-ориентированную соцсеть себе на пользу?
Доход продавцов ювелирных украшений напрямую зависит от «красивых картинок». Но если раньше все внимание ювелиры уделяли съемкам для каталогов, рекламных листовок и сайта, то сейчас фокус переместился на соцсети.
Инстаграм — самый подходящий инструмент, в чей арсенал входят простой формат, имиджи, главенствующие над текстами, и разнообразные «фильтры» для настройки картинок.
Но есть и сложность, точнее — один не совсем привычный для ювелиров момент. Картинка, которая привлечет внимание инстаграм-аудитории, будет заметно отличаться от результата глянцевой рекламной или каталожной фотосъемки. Снимок украшения в «лайтбоксе» с белым фоном вряд ли сработает в мобильном приложении, даже если это очень хороший снимок очень красивого украшения.
Немного основ инстаграма для ювелиров
Специалисты считают, что чистый белый фон на фотографии придает изображению «коммерческий» оттенок.
Преимущество таких фотографий в том, что весь фокус внимания будет на изделии, и никакие лишние детали не отвлекут зрителя. Но с другой, такой снимок не транслирует никакого личного опыта — какие ощущения мог бы испытать покупатель при ношении этого украшения.
В идеале, соцсети должны скорее дополнять основной фоторяд изделий. Если снимок украшения в инстаграме заинтересовал пользователя, то есть шанс, что он перейдет на сайт, чтобы рассмотреть уже более «стандартный» каталожный снимок этого же украшения, и вместе они расскажут всю историю.
У снимков ювелирных изделий в инстаграме должен быть свой характер, но этот «характер» должен соответствовать бренду.
Когда и как часто размещать снимки?
Ювелиры-продавцы и специалисты по онлайн продвижению уверены, что 5-10 фотографий в неделю — вполне достаточно для соцсети.
Как только волна интереса к размещенному снимку начала спадать (а это будет заметно по снижению количества новых «лайков» и комментариев), можно размещать очередной снимок. При этом важно отмечать, на какие дни недели и часы дня приходится наибольшая активность посетителей, и планировать размещение на это время.
Чем снимать?
До 10 снимков в неделю — эта цифра может напугать начинающего осваивать инстаграм ювелира. Но переживать не стоит, ведь эта соцсеть изначально ориентирована на увлеченных любителей, а не профессионалов. Хотя некоторые продвинутые инстаграм-эксперты используют профессионально отснятые в студии фотографии украшений либо сами снимают на цифровой фотоаппарат, многие авторы ювелирных марок уверяют, что не менее красивые фотографии можно снять самым обычным смартфоном.
Как сделать интересный снимок?
Раз мы уже договорились, что лучше избегать белого фона, то придется решить, какой тогда фон стоит использовать. И вообще, что лучше — вариант «натюрморта», или снимок на модели? Здесь, конечно, многое определяется видом самого украшения.
Если вы фотографируете массивное колье, то логично надеть его на модель. Считается, что «оформить» цепочки и колье немного сложнее, зато кольца часто вообще не нуждаются в специальном «обрамлении».
Для многих удачных фотографий достаточным приемом будет обычное приближение — то есть, крупный план. Например, тонкая цепочка, расположившаяся на нежной ключице, или кисть руки с множеством эффектных колец. Такие снимки, по мнению специалистов, несут дополнительную пользу, как бы помогая зрителям сориентироваться, как носить это украшение.
Конечно же, комбинировать много колец на руке или любые украшения в кадре стоит продуманно. Изделия действительно должны в чем-то сочетаться. А также «чем-то сочетаться» должны все выкладываемые в инстаграм снимки.
И здесь эксперты советуют держать в голове «лайфстайл» — общий стиль жизни, в который «вписывается» рекламируемый бренд. В этом случае фотографии изделий в вашем аккаунте иногда имеет смысл дополнять теми, которые будут поддерживать нужный стиль. Фото свадеб, пикников на природе, океан, линия горизонта — все, что транслирует «настроение бренда» и задает контекст, с которым вы бы хотели его ассоциировать.
Примечание ЮВЕЛИРУМ: сегодня разработаны разнообразные интернет-сервисы, которые помогают создать оптимальную иллюстрацию для инстаграм. Они работают на основе изменяемых и настраиваемых шаблонов. Один из таких популярных сервисов — CANVA.
Как приготовить «натюрморт для инстаграма»?
Самый популярный реквизит для составления притягивающих взгляды ювелирных натюрмортов — это разнообразные природные объекты. Например, красиво сложенные веточки, коряги и цветы. Вариация этого подхода — снятые при сильном приближении украшения на размытом фактурном фоне, который «в жизни» может оказаться чем угодно, от кожи до листьев.
Если вы решили использовать прием «натюрморта», обращайте самое строгое внимание на детали и выстроенную композицию. Главный риск этого приема в том, что вы можете увести внимание зрителей с украшения на его «художественное обрамление».
Принцип последовательности
Ювелиры, продвигающие свою марку через инстаграм, должны стараться соблюсти еще одно желательное требование. Выкладываемые фотографии будут восприниматься лучше (а ваша марка — скорее запомнится читателям), если фоторяд будет объединен чем-то общим в плане стилистики. Идеальный вариант — когда фотографии в вашем аккаунте имеют какое-то постоянство, не будучи при этом монотонными и однообразными.
Эксперты, наблюдающие аккаунты успешных в инстаграме ювелирных марок, обратили внимание, что кто-то из них применяет не более двух-трех стилистических приемов или образцов фона, и этого вполне достаточно.
Если вы определились со стилистикой, а также нашли несколько вариантов подходящих для фона фактур или предметов, вам остается придумать, как в этих условиях обеспечить разнообразие снимков. И здесь на помощь приходят ракурсы съемки. Вид сверху, с одного или другого бока, фокус на одну из граней. Определитесь, какие ракурсы лучше всего подходят именно под ваши виды украшений, и дальше повторяйте в определенной очередности.
Например, основатель одной из марок (Crown Nine из Калифорнии) остановилась на примерно десяти базовых образцах представления украшений в инстаграме. Это деревянный или стальной фон, и несколько типов съемки на теле — например, ее собственная рука, которая держит кольцо. Чередование приемов дает хороший микс, и одновременно повышает узнаваемость вашей марки, особенно в случае, если вы нашли «свои» относительно уникальные фон и ракурсы.
Освещение и инстаграм-фильтры
Главный совет, который дает большинство экспертов и практиков — используйте естественное освещение везде, где это возможно. В большинстве случаев именно обычный дневной (утренний) свет позволяет снять изделие максимально красиво. А недостаток и другие особенности освещения все более успешно компенсирует оптика смартфонов.
Кстати о смартфонах — считается, что лучше избегать вспышки, потому что она «убивает» украшение.
После того, как фотография сделана, можно подумать об очень аккуратной ее корректировке при помощи встроенных в инстаграм инструментов. Инстаграм завоевал сегодняшнюю популярность во многом благодаря своим «фотофильтрам». Но здесь, как и везде, главный принцип — соблюсти тонкую грань между «улучшили» и «переборщили». Слишком сильно обработанное изделие на фото будет выглядеть ненастоящим.
Еще две крайности, в которые впадают практически все новички — это перенасыщение («saturation»)) снимка либо наоборот, лишение его всякого цвета и яркости вплоть до почти полного растворения (достигаемое при помощи инструмента «fade»).
Как фотографировать украшения с бриллиантами для инстаграма?
По поводу бриллиантов эксперты в один голос соглашаются, что снимать их действительно сложно. Вот несколько советов, которые могут помочь:
И еще несколько рекомендаций
В конечном итоге, большинство советов экспертов сводятся к одному: делайте побольше снимков — намного больше, чем вам реально нужно, и все время экспериментируйте.
Важно также соблюдать права собственности и юридические нормы, касающиеся использования фотографий.
«Найдено в интернете» не означает «ничье». Эксперты категорически не советуют «без спроса» брать и публиковать в инстаграме найденные понравившиеся снимки, в том числе — фотографии звезд, даже если вам кажется, что они отлично впишутся в ваш «лайфстайл» подход. Лучше всего зарегистрироваться в одном из фотобанков, и приобретать (либо получать бесплатно, в зависимости от условий) нужные вам фотографии.
А еще лучше — стремиться все снимки делать самостоятельно. С одной стороны, это ограничит вас в изображении тех же звезд на красных ковровых дорожках, но с другой — обеспечит независимостью.
Источники: JCK, инстаграм аккаунты из ленты ЮВЕЛИРУМА
Как стильно фотографировать украшения на себе?
Ирина Щапова,
журналист, феминистка и неугомонный шопоголик
У семейки Кардашьян и у современной 15-летней школьницы есть кое-что общее: они умеют делать селфи в зеркале как настоящие профессионалы. И как только у них это получается? Фотографии самих себя не назовешь каким-то особенным видом искусства, но все же и здесь необходимы опыт, сноровка и немножко полезных знаний. Если вы всерьез увлекаетесь социальными сетями и часто публикуете снимки своих модных образов, то тег #OOTD, или Outfit Of The Day, вам точно знаком. Популярные блогеры стараются не наскучить своим подписчикам и ищут для таких фотографий новые ракурсы. Сфотографироваться в полный рост в огромном зеркале в примерочной – не такая уж сложная задача. А что, если вы хотите сделать фокус именно на аксессуарах? Или стильно запечатлеть на снимке ваши новые украшения? Берем пример с топовых модных блогеров и учимся всем на зависть делать крутые фотографии драгоценностей из вашей личной сокровищницы.
Кадр в движении
Настройте камеру на видеосъемку на расстоянии и постарайтесь воспроизвести несколько непринужденных поз, как будто бы вы общаетесь с кем-то, поправляете волосы или одежду. Реальные профессиональные съемки происходят по такой же схеме, потому что именно в движении мы наконец-то расслабляемся и перестаем нарочито позировать.
С бокалом вина
Засветили свою теплую привязанность к «беленькому» или «розовенькому», а заодно почти случайно продемонстрировали в кадре и ваши любимые колечки. Кстати, так можно и нетривиально объявить о помолвке – с бокалом, бриллиантом и широкой улыбкой на первом плане!
Спиной повернулись
Красивейшие сказочные платья с открытой спиной как раз и созданы для того, чтобы объединяться с золотыми украшениями на шею и вместе делать мир еще прекраснее. Ну или хотя бы украшать вашу новостную ленту в Instagram и собирать умилительные комплименты!
Свет мой, зеркальце!
Селфи в зеркале – иконный жанр для Instagram. Если хотите преуспеть и сделать стильный снимок, то поиграйте с композицией: возьмите в кадр не все зеркало, а лишь часть и добавьте наклон, чтобы получилась иллюзия коллажа.
Место решает
Хотите нетривиально продемонстрировать ваши драгоценности? Тогда найдите для них такое место, где вы будете единственной персоной в огромных сверкающих сережках и брошах с жемчугом. Например, в фудкорнере ближайшего торгового центра в будний день будет вам и недорогой обед, и необычная фотография.
«Всадник без головы»
Не беспокойтесь, никто не забудет, как вы выглядите, зато можно не беспокоиться о макияже и заменить его глубоким декольте с коллекцией ваших украшений на шею в кадре. В зависимости от того, какой угол камеры выбирать, даже самый обычный пиджак ненадолго превращается в почти что платье.
Публикация от Lydia Rose (@fashioninflux) 10 Янв 2020 в 12:35 PST
Отдохнуть на лестнице
Фотографии на лестнице – коронный жанр для светских мероприятий. Поверьте, им не гнушаются даже знаменитости, так что и вы банально выглядеть не будете, если предъявите миру свои браслеты и меланхоличное выражение лица в духе «Ох, как же я устала от вечеринок…».
Леди-босс
Новыми наручными часами лучше всего хвастаться в позе деловой женщины со сложенными под грудью руками. Психологи назовут этот жест оборонительным, потому что он выдает закрытого для общения человека, но серьезным статусным аксессуарам нужна как раз такая холодная и четкая подача.
В профиль вполоборота
Данный ракурс обожают фотографы модных журналов, ибо и овал лица получается на зависть точеным, и форма губ выходит очерченной. Обратите внимание, что обычно именно так модели позируют в рекламах солнечных очков, так что у вас есть шанс в одном кадре выгодно продемонстрировать сразу два любимых аксессуара: и очки, и серьги.
Рука, стена, маникюр
Простейший в исполнении и гениальный по эффектности кадр не требует от вас лишней сноровки. Все, что вам понадобится, – это прекрасная в своей архитектурной минималистичности поверхность и свежий маникюр без изъянов. Тренируйтесь над изяществом кисти, чтобы получилось не хуже, чем у Микеланджело.
Арт-фото украшений в домашних условиях. Часть 1
Предисловие.
В этом году у меня произошел рывок в обоих направлениях. Фотосессии на моделях я уже активно выкладываю в свой блог с лета этого года, но, как уже писала, пока ничего нового и полезного не могу написать. Другое дело — композиционные фотографии изделий. Для меня важна творческая составляющая во всем, в том числе и фотографиях изделий, и несмотря на то, что фотограф из меня довольно ленивый, но фотографировать свои работы все равно нужно, вот я и решила совместить нужное с приятным, дабы каждая съемка была мне интересна. Этот свой скромный опыт я и хочу рассказать вам, не для поучений, а в надежде, что он пригодится кому-то и будет отправной точкой для личных изысканий. Поэтому стиль данного опуса — спокойное повествование.
Второе начало.
Раньше я фотографировала на «мыльницу» и она всем меня устраивала. Но вот так случилось, что спонтанно была куплена «зеркалка», и под нее, с большой помощью мужа, было сооружено фото-место. Это тоже давнее мое желание, т.к. на мое прежнее небольшое съемочное пространство не вмещались крупные изделия, а фотографировать «на подоконнике» мне порядком надоело по разным неудобным для меня причинам. Но, как водится, желание все откладывалось «до лучших времен». Покупка «зеркалки» наконец-то претворила его в жизнь.
И эта часть публикации освещает вопрос места для съемки, ведь без него затруднительно сделать хорошие кадры.
Например, частенько советуют фотографировать при дневном свете, и я не спорю с выгодами естественного освещения, но в реальности доступность этого сводится к обустройству «студии на балконе» в лучшем случае, на подоконнике — в худшем. И то и другое по-своему неудобно: на балконе зимой холодно, на подоконнике свет падает сзади либо сбоку изделия, что отнюдь не всегда выгодно, да и практически невозможно создать мало-мальски стоящую композицию, и в обоих случаях надо ждать хорошего освещения, т.е. подстраиваться под время суток и погоду.
Теперь опишу место, которое служит мне теперь «местом съемки». Когда я еще обдумывала это дело, то определила несколько ключевых моментов, обязательно должных быть. Первое и самое главное: постоянная доступность и удобство использования, чтобы не нужно было что-то откуда-то доставать, приносить, убирать после съемки (теперь все необходимое складирую на полках над и под «местом съемки»). Второе: достаточно пространства для съемки не только небольших кулончиков, но и крупных вещей вроде сумок и валенок. Третье: хорошая освещенность. Четвертое: чтобы не мешалась под ногами (квартира небольшая и лишний предмет мебели совершенно не вписывался). Пятое: устойчивое к повреждениям (поэтому лайткубы мне изначально не подходили, особенно самодельные из бумаги).
Теперь мое съемочное место находится в шкафу, источником освещения служат четыре лампы: сверху и по бокам — длинные энергосберегающие лампы дневного света, и дополнительная — обычный светильник на прищепке, он мобилен и я подсвечиваю им нужные нюансы. Какие и как выбирать лампы — советов на Ярмарке было много, скажу лишь, что берите самые мощные холодного/дневного спектра.
Вот так это выглядело в процессе работы: совместила три полки, прикрутила лампы, обклеила стенки фольгой для светоотражения.
А вот так оно выглядит в процессе фотографирования: фон, готовые декорации. На фото фольга оказывается под тканью-фоном, т.к. он закрывает все стенки, но если фон расположен только сзади, то фольга с боков выполняет свою функцию. Все оборудование непрофессиональное, как видите, даже «рассеиватель» на лампе, но нам что нужно — шашечки или ехать? 🙂
Ну, а теперь опишу, собственно, все «оборудование»:
1. Зеркальная фотокамера Nikon D3000.
2. Три длинные лампы дневного света и лампа-светильник настольная.
3. Фольга строительная (продается метражом или отдельными листами).
Вот и все, насколько скромный запас тех оборудования потребовался.
Что мне все это дает? Главное: возможность фотографирования в любое время суток. Второе: возможность размещать и компоновать любые арт-детали, любого размера и формы, экспериментировать с ними и с основным фоном.
Арт-детали.
Подробнее по этому пункту я планирую написать отдельный пост (сейчас идет подготовка к нему). Пока что кратко обозначу основные моменты.
Для начала я написала себе список всех предметов, которые возможно использовать в качестве декораций и дополнений. Сначала решила, что не буду ничего покупать специально, а только использовать имеющиеся дома вещицы либо природные материалы, которые потом не жалко выбросить, чтобы не захламлять пространство квартиры. Но, как водится, покупать все-таки пришлось: ткани и картон для основного фона, разную мелочь для дополнения кадре. В общем, как говорится: не зарекайся.
Что может быть использовано в качестве декораций? Вот небольшой список, который вы без труда можете продолжить сами.
Природные материалы (коряги, шишки, гербарий, галька, ракушки).
Ткани всех мастей и видов (кружева, вязаные элементы, просто отрезы интересных фактурных материалов).
Бумажные изделия (книги красиво выглядят состаренные, иллюстрации из журналов, крафт-материалы).
Сувенирная продукция (статуэтки и шкатулки, красивые зеркала и подсвечники из керамики, металла, дерева).
Искусственные цветы хорошего качества.
Самые простые детали могут передать вашу идею. Наверняка, в каждой квартире найдутся вещицы, вполне пригодные для использования. Многое после одноразового использования я выбрасываю, особенно это касается гербариев — недолговечны они, да и чтобы не повторяться с «декорациями», ведь каждое изделие требует особенного подхода.
Для примера вещиц, которые можно использовать, вот эти фото из интернета.
Самообучение композиции.
Фраза говорит сама за себя — смотрим и обучаемся. Читаем и обучаемся. Кому как удобнее. Лично мне проще визуально вдохновляться, находить для себя интересные идеи и воплощать их в своей интерпретации.
Постобработка.
Без нее, разумеется, никак не обойтись, но это не тема моей публикации. Могу лишь сказать, что раньше я пользовалась Фотошопом, теперь это Лайтрум. А об использовании Фотошопа на Ярмарке написано много грамотных статей.
Послесловие.
Нужны ли арт-фото изделий? Помогают ли они продажам? Я слышала противоречивые мнения на этот счет от коллег. Одним нравится разглядывать красивые фото, другие предпочитают лаконичность, без излишеств. Здесь, наверное, все зависит от личного видения наблюдателя или же от умения мастера сделать «вкусные фото». Размышляя над этим, я пришла к выводу: делать нужно так, как нравится в первую очередь тебе (автору), ведь творчество должно приносить удовольствие творящему. Мне нравится собирать композиции, обдумывать, какие вещицы в кадре способны поддержать, усилить идею моего украшения. Об экспериментах относительно того, как я подбираю фон и детали, какие были ошибки изначально, будет следующая часть публикации, посвященной арт-фотографиям.
В завершение хочу пожелать всем коллегам творить с удовольствием!