Скетчи как научиться рисовать

Скетчинг как быстрый способ донести идею. Первые шаги дизайнера

Скетчинг — техника, которая широко применяется в процессе дизайна. Она помогает быстро визуализировать идеи, согласовать их с заказчиком и свести к минимуму риск недопонимания.

Что такое скетчи, зачем они нужны

Скетчи — это быстрые зарисовки и визуальные заметки, которые отображают на бумаге образы, идеи и мысли. Само слово sketch с английского переводится как «быстрый рисунок».

В скетчинге важна скорость, позволяющая лаконично зафиксировать очертания предметов и общую идею. Не стоит гнаться за целостной художественной композицией и проработанными деталями.

Скетчи используют люди разных профессий.

Независимо от того, в какой отрасли применяется техника, у нее всегда есть общие черты: нарочитая небрежность, проработка только нужных участков композиции, часто использование одного цвета.

Направления скетчинга

Скетчинг стал очень популярным и разделился на несколько самостоятельных жанров с разными техниками.

В каком бы направлении вы ни решили развиваться, стоит начать с подготовки инструментария.

Инструменты для скетчей

Чтобы быстро что-то зарисовать, нужно всегда иметь под рукой нужные инструменты. Поэтому лучше выбрать компактный скетчбук — специальный альбом для рисунков. Для каждого жанра используют свои основные инструменты. Это может быть простой черный карандаш, акварельные краски, карандаши, тушь или специальные маркеры.

Под инструменты и подбирают бумагу.

Не гонитесь за дорогими инструментам, для начала подойдут и обычные офисные маркеры и простые карандаши. Самое важное — это навыки, умелый художник нарисует гениальный скетч карандашом на салфетке.

Как научиться

Скетчи сможет рисовать и тот, кто до этого ни разу не брал в руки карандаш. Основная функция — иллюстрация главной мысли или идеи, поэтому не гонитесь за идеальным художественным изображением.

Пяти базовых элементов достаточно для создания простых зарисовок. Любой рисунок состоит из точек, прямых, прямоугольников, кругов и треугольников. Эти элементы можно комбинировать, получая сложные формы. Оглянитесь вокруг: с помощью каких элементов и геометрических фигур можно нарисовать ваш монитор? А чашку с кофе на столе?

Чтобы создавать более сложные рисунки, нужно немного разобраться в теории изобразительного искусства и узнать базовые вещи.

Композиция поможет правильно располагать предметы на листе. Нужно знать, как делить лист на части с помощью правила третей или золотого сечения. А предметы изображать по законам перспективы — чем ближе предмет, тем он больше.

Свет и тень добавляют предметам объем, задают форму и помогают получать интересные фигуры. Весь белый лист изначально состоит из света. Чтобы рисовать, удаляйте свет, создавая тень.

Цвет нужен даже тем, кто рисует простым карандашом. Узнайте про то, как делать переход от темного к светлому, какие бывают цвета и как их воспринимает человек. Эти знания развивают художественные навыки и помогают смотреть на работу опытным взглядом.

Штриховка и растушевка заполняют рисунок цветом. Штрихи бывают разной формы, могут пересекаться или накладываться. С помощью растушевки штрихов получают плавный переход цвета от темного к более светлому.

Два подхода к созданию скетчей

Скетчи создают двумя способами.

Упражнения

Чтобы набить руку, начните с простых техник.

Получилось нарисовать простые фигуры? Начните со сложных объектов: лица человека, кистей рук, цветов и листьев, постепенно их усложняя.

Заключение

Рисовать скетчи несложно, помните, что вы передаете мысли и ощущения, а не создаете картину. Чтобы научиться создавать сложные скетчи:

Источник

Скетчинг для начинающих

Содержание

​Рисование всегда являлось возможностью для воплощения своих идей. Наверняка вы сталкивались с тем, что хочется сделать красивый, интересный кадр, вы щёлкаете камерой или делаете снимок на телефон, но результат разочаровывает. Нет того шарма, который увидели именно вы. Почему так происходит? Потому что в голове существует картинка с правильно расставленными акцентами, воздушная и лёгкая или, наоборот, монументальная. Вы умеете видеть красоту в том, что вас окружает, и хотите сохранить её на память? И знаете, как это сделать? Нарисовать!

Скетчинг довёл эту индивидуальность рисунка до абсолюта, подарил художникам возможность максимального самовыражения. Да и чтобы рисовать скетчи, яркие и выразительные, вовсе не обязательно быть профессиональным художником! Это искусство, которое может освоить абсолютно каждый, чтобы проявить себя и наполнить жизнь красками. Давайте же скорее познакомимся со скетчингом!

Что такое скетчинг и почему он так популярен?

​Итак, скупое и сухое определение звучит так: скетчинг – это быстрый рисунок от руки, фактически набросок или эскиз, на основании которого многие профессионалы создают полноценные картины, творческие проекты.

Но, в то же время, сегодня скетчинг перестал носить исключительно форму эскиза. Да, он может служить прообразом какого-то более «внушительного» произведения искусства, но сам по себе скетч является завершенной иллюстрацией.

​Популярность скетчинга объясняется тем, что:

Ну и, конечно, скетчинг – это всё же в первую очередь живые бумажные рисунки. Они неидеальны и несовершенны, но поэтому так очаровательны. Многие иллюстраторы говорят, что в скетчах «есть душа». Это прекрасный способ творческой реализации, самовыражения – и просто приятное хобби, которым можно заниматься практически в любой ситуации. Если освоить искусство скетчинга в полной мере, то создавать великолепные зарисовки можно будет буквально на обрывке тетрадного листа с помощью огрызка карандаша. И даже то, что вы сидите в размеренно покачивающемся вагоне метро не станет преградой!

Кому необходимы навыки скетчинга?

Как уже было сказано выше, владение навыками создания скетчей имеет и большое практическое применение. Помимо того, что это просто приятное, интересное, медитативное и творческое занятие, скетчи могут стать важной частью вашей профессиональной деятельности. Например, этот навык чрезвычайно полезен:

Основные принципы создания скетчей

Основной принцип создания скетча – это умение быстро передать эмоции в виде какого-либо изображения. Здесь важно не техническое совершенство рисунка, а его эмоциональность и уже упомянутая «атмосферность». Тщательно «вылизанный» скетч – уже не скетч. Ему позволено быть неидеальным.

Некоторые иллюстраторы позволяют себе забывать о правилах перспективы, пропорциях, отказываются от фундаментальных принципов рисунка ради наиболее полного раскрытия идеи, творческого замысла. Так что важнейшее правило создания скетчей – нет строгих правил! Всё остальное – рекомендации!

Основные виды скетчинга

Скетчинг хоть и является «зарисовкой», сегодня он вырастает в совершенно отдельное и уникальное искусство, в рамках которого имеются свои направления. Рассмотрим самые популярные виды скетчинга.

Food-иллюстрация. Это рисунок еды. Особенно органично такие скетчи смотрятся в кулинарных книгах.

Флористический скетчинг. Рисунок цветочной композиции. Очень часто используется декораторами и флористами, чтобы смоделировать декор из интерьерных или живых цветов.

Интерьерный скетчинг. Позволяет визуализировать идеи дизайна интерьера и обычно применяется в практической деятельности дизайнеров.

Архитектурный скетчинг. Это зарисовка зданий, городских улиц. Иногда используется архитекторами при разработке проектов.

Travel-скетчинг. «Путевая зарисовка». Очень часто делается на ходу, прямо на месте. Чаще всего такие скетчи сопровождаются какими-то текстовыми заметками.

Fashion-иллюстрация. Активно используется модельерами, фотографами, стилистами, имиджмейкерами и т.д. Применяются как при создании различных коллекций одежды, обуви, аксессуаров, так и размещаются в модных журналах и пр.

Индустриальный скетчинг. Это визуализация концепции промышленного дизайна, которая нередко используется при разработке каких-либо городских проектов.

Ландшафтный скетчинг. Как понятно из названия, это способ визуализации ландшафтного дизайна. Такие иллюстрации очень часто используются профессиональными ландшафтными дизайнерами при работе с заказчиками.

Скетч-портрет. Это упрощенный портрет, создаваемый автором в своей неповторимой манере.

Основное достоинство скетчинга состоит в том, что освоить разные стили, виды, направления проще, чем, например, обучиться фундаментальному академическому рисунку. Это фактически воплощение фантазии без всяких границ и требований – именно поэтому скетчинг так популярен как у профессионалов, так и у начинающих художников.

Материалы, идеальные для первых попыток создания скетчей

Изначально чтобы создавать скетчи, потребуется следующий набор материалов:

Этот состав можно менять в зависимости от своих предпочтений и пожеланий, но рекомендуется начать именно с такого набора, чтобы попробовать разные техники и найти материал, с которым приятнее всего работать.

Какие ещё материалы можно использовать в работе?

Помимо базовых материалов можно пробовать и другие инструменты, комбинировать их на свой вкус. Наибольшей популярностью у художников пользуются:

Некоторые упражнения, которые помогут «набить руку», для начинающих

Чтобы освоить искусство скетчинга, можно выбрать любой вариант обучения:

Но в целом, чтобы начать рисовать скетчи, достаточно бумаги и нескольких карандашей (мы рассказали даже, какие стоит выбрать для того, чтобы создать полноценный базовый набор). Начать можно со следующих упражнений:

Параллельные

Рисуйте параллельные линии одинаковой длины в разных направлениях. Главное – не давить на карандаш, двигать рукой спокойно, размеренно, плавно. Пусть линии поначалу получаются неидеальными, но чем чаще вы будете практиковать это упражнение, тем лучше они будут получаться. Кстати, линиями необязательно штриховать весь лист – можно менять их направление и создавать разные орнаменты.

Скругленные линии

Здесь важно рисовать витиеватые непрямые линии, располагая их на одинаковом расстоянии друг от друга. Упражнение можно усложнить – линии должны быть непрерывными, разной формы. Лист необходимо заполнять частично или полностью.

Квадраты

Целый лист придётся заполнить квадратами разного размера, которые будут произвольно пересекаться.

Овалы и круги

Их нужно стараться рисовать одинакового размера, можно создавать из них произвольные композиции. Это упражнение очень расслабляет, успокаивает – его можно назвать медитативным.

Упражнение на развитие глазомера

В дальнейшем оно поможет соблюдать пропорции. Нарисуйте линию и визуально разделите её пополам. Нарисуйте ниже половину от длины линии на глаз. Эту линию поделите пополам и вновь нарисуйте получившуюся половинку. Продолжайте так до тех пор, пока отрезок не станет настолько маленьким, чтобы его уже было тяжело поделить пополам.

Кстати, важно правильно ставить кисть: она должна легко двигаться, менять своё положение. Карандаш не нужно держать близко к грифелю, оптимально – на 1/3 длины карандаша.

В дальнейшем можно научиться рисовать базовые фигуры – круг, треугольник, квадрат, цилиндр, освоить приёмы штриховки, растушевки (можно даже попробовать накладывать градиент с помощью точек), поработать над пониманием и применением света и тени в рисунках и т.д.

А если после упражнений хочется создать свой скетч, но опасения, что красивый рисунок не получится, никак не отпускают, то к вашим услугам готовые наборы для скетчинга. В них есть всё необходимое, чтобы создать собственный мини-шедевр, включая бумагу с нанесённым базовым наброском. Придётся лишь, пользуясь инструкцией, реализовать на практике все приёмы и навыки, которые вы осваивали в упражнениях! То есть у вас есть и материалы, и знания, но нет боязни ошибиться, ведь результат будет заведомо великолепным!

Правила, о которых стоит помнить

Итак, «фишек», которыми пользуются художники, чтобы делать скетчи более реалистичными, «мультяшными», объёмными, яркими (словом, уникальными), не перечесть. Но есть некоторые советы, которыми нужно пользоваться всем и каждому:

Сегодня скетчинг – это возможность отпустить фантазию в полёт, научиться рисовать красивые, яркие, привлекательные иллюстрации или, наоборот, создавать сплошные нежные миниатюры. Это удивительное искусство, которое можно освоить, даже если прежде вы никогда не держали карандаш или маркер в руках. А главное, в скетчинге нет строгих правил и норм, это воплощение творчества в чистом виде!

Пробуйте, не бойтесь совершать ошибки и учиться – ведь за великолепным результатом всегда стоят месяцы и годы тренировок, а совершенствоваться мы продолжаем всю жизнь!

Источник

Скетчинг маркерами для начинающих пошагово в картинках

Изначально скетчем называли небольшой эскиз или набросок, который был своеобразной подготовкой к крупным проектам. Сегодня скетчинг доступен даже для начинающих. Чтобы создать рисунок, используют маркеры, карандаши или пастель.

Что такое скетчинг

Скетч – это не просто эскиз. Это средство творческого выражения. Помимо этого, скетчи считают инструментами профессиональных дизайнеров, архитекторов или инженеров. Благодаря этой технике можно быстро и точно выразить идею на бумаге или экране компьютера. Скетчинг маркерами для начинающих становится все более популярным.

Это особая творческая форма рисования со своими особенностями и преимуществами:

Можно сказать, что скетч – это живой бумажный рисунок. Для начинающих скетчинг становится увлекательным хобби, а кто-то использует технику наброска в профессиональных целях.

Где может пригодиться скетчинг:

Скетчинг успешно развивается среди любителей. Сегодня начинающих художников, которые используют маркеры для работы, становится все больше. При этом возраст людей, увлекающихся скетчингом, может быть самым разным.

Современный скетчинг – это не просто зарисовка, а отдельная уникальная категория, включающая разные виды приемов и направлений:

Помимо перечисленных направлений нельзя не упомянуть fashion-иллюстрацию. Такой прием наброска давно используют дизайнеры и костюмеры при создании коллекций одежды, украшений или обуви.

Самым сложным направлением считают скетч-портрет. Для создания рисунка в этом стиле действительно нужны особые навыки и знание основных приемов рисования.

Материалы для рисования

Скетчинг маркерами для начинающих получил широкое распространение в последние годы. Это частично связано с появлением новых современных и внешне привлекательных материалов для работы.

Сегодня существуют специальные книги для эскизов, маркеры, лайнеры и карандаши для скетчинга. Благодаря этому о скетчинге узнали простые покупатели. Выбрать подходящие инструменты в этом многообразии довольно сложно. Начинающим скетчерам лучше обратить внимание на самые простые наборы.

Скетчбук

Скетчинг маркерами для начинающих связан с подбором скетбуков. Это блокноты, предназначенные для рисования. Они отличаются от обычных блокнотов или альбомов несколькими свойствами. Именно поэтому в магазинах и творческих мастерских на прилавках продают буки, где дополнительно указано, что они предназначены для создания скетчей.

Качество бумаги и размер

Это главный критерий, на который необходимо обратить внимание. Для маркеров подходят скетчбуки с гладкой бумагой, но рисовать на такой бумаге пастелью или акварелью будет неудобно. Дело в том, что для красок предназначена шероховатая бумага. Такая текстура обеспечивает более прочное взаимодействие с красками.

В скетчбуке для маркеров можно сначала рисовать карандашом, а потом делать цветной рисунок. С помощью цветных маркеров на правильно подобранной бумаге можно создать особые уникальные переходы, подчеркнуть тени, сделать цвета более насыщенными или уменьшить яркость.

Цвет бумаги может быть разным: от традиционного белого до розового, серого или черного. Новичкам больше подойдут традиционные белые варианты.

Блокноты для скетчей бывают небольших карманных размеров или выглядят как альбомы формата А3. Выбор зависит от целей использования. Для начинающих подойдут блокноты традиционного размера, напоминающие тетрадь.

При этом они могут быть на клеевой основе или скрепляться железной пружиной. Эксперты советуют выбирать блокноты с таким переплетом, который позволит полностью открывать лист, чтобы были видны все детали рисунка на каждом этапе использования блокнота.

Маркеры

Скетчинг маркерами для начинающих – особый вид хобби, где первостепенное значение отводят подбору инструментов. Маркерами любят делать скетчи взрослые и дети. Эти инструменты значительно отличаются от обычных фломастеров по ряду свойств.

Во-первых, маркеры не портят бумагу, даже если наносятся в несколько слоев. Во-вторых, они прекрасно смешиваются друг с другом, создавая уникальные оттенки. Использовать качественные маркеры проверенных производителей – это огромное удовольствие.

Маркеры выбирают по нескольким критериям:

Среди производителей маркеров выделяют популярные компании, которые занимаются выпуском канцелярских товаров на протяжении многих лет.

«Копик»

Скетчинг для начинающих часто связывают с названием этой компании-производителя. В цветовой гамме более 350 вариантов. Каждая линейка отличается цветом корпуса маркера. Фирма производит маркеры трех видов: перья, долото и кисть.

Описание и особенности:

«Скетч»

Популярная марка, которая выпускает инструменты только с наконечником-кистью. У производителя есть дозаправка для всех элементов, расширенная палитра. Эти маркеры отлично взаимодействуют с серией Wild от компании «Копик».

«Скетмаркер»

Популярный производитель из Европы, который выпускает маркеры с наконечником в виде долото или пули.

Преимущества:

Маркеры TOUCH – удобные и компактные инструменты с перьевым наконечником, которые отлично подходят для первых проб новичкам. Основной недостаток – это небогатая палитра, она насчитывает 96 цветов.

У маркеров есть дозаправка во флаконах объемом 20 мл. Этого хватит на 7-8 подходов.

Помимо маркеров есть и другие инструменты:

Техники

После подготовки необходимых инструментов и материалов новичкам советуют ознакомиться с техникой выполнения набросков. Существует несколько видов исполнения.

Растушевка

Один из традиционных способов рисования. Растушевку выполняют короткими линиями по поверхности бумаги вблизи уже нарисованной жирной линии. Линии при растушевке должны быть плавными и светлыми.

Техника выполнения растушевки:

Растушевка создает объем, добавляет реализма рисунку.

Штриховка

Это еще один традиционный прием скетчинга, необходимый для того, чтобы обозначить направление света, особенности текстуры и композиции.

Техника выполнения штриховки:

Отдельное условие – использовать штриховку и растушевку рядом друг с другом нельзя.

Разные линии

Начинающим важно понять, с помощью каких линий можно достичь результата.

Есть несколько типов линий:

Чтобы достичь поставленной цели, следует помнить о соблюдении правил:

Пошаговая инструкция

Скетчинг маркерами для начинающих – это не просто хобби, а целая техника выполнения работы. Чтобы создать креативный набросок, лучше придерживаться схемы, особенно, если речь идет о первых шагах.

Ход работ зависит от особенностей рисунка. Если в наброске много деталей, то необходимо заранее продумать поочередность заполнения контуров.

Выкраска – важная часть скетчинга. Цвет наносят на отдельный лист бумаги, дожидаются полного высыхания или смешивают с другим цветом на начальном этапе. В процессе выкраски может выясниться, что какие-то цвета для рисунка совсем не подходят.

Как рисовать

Начинающим художникам рекомендуют во время создания первых работ использовать общепринятые алгоритмы, составленные опытными профессионалами. Главной задачей при создании рисунка для начинающего художника становится правильная прорисовка деталей. Существует несколько алгоритмов, которые можно использовать при планировании.

Силуэты и люди

В этом случае речь идет не о заполнении внутреннего пространства, а о создании контуров. Чем насыщеннее будет контур, тем сильнее будет выступать силуэт.

Чтобы создать изображение людей, можно использовать специальный план:

Пейзажные наброски

Довольно часто в скетбуках рисуют пейзажи. Это один из самых популярных и красивых видов скетча. Сначала намечают силуэты деревьев, используя прием создания вертикальной линии. После этого закрашивают пространство между деревьями, прорисовывают стволы более детально.

На некоторые стволы можно нанести штрихи или создать текстуру коры. После прорисовки дальнего плана приступают к заполнению переднего плана. Верхнюю часть пейзажа заполняют голубыми штрихами, повторяя оттенок неба.

Советы и рекомендации

Скетчинг маркерами лучше осваивать с учетом рекомендаций опытных художников.

Советы и описание особенностей технологии:

Художники называют скетчинг техникой быстрого рисунка и утверждают, что с его помощью можно научиться рисовать, что угодно. Рисование в форме скетча – это навык, который можно приобрести с опытом, речь не идет о таланте художника. Именно поэтому приемы скетча получили широкое распространение.

Начинающим скетчерам следует придерживаться нескольких правил:

Для тренировки и набивания руки можно использовать дополнительные приемы:

Есть еще один нюанс, который касается способа удержания карандаша или маркера в пальцах. Правильная привычка способствует увеличению контроля над линией, карандаш идет ровнее, без помарок и неточностей.

Способы удерживания маркера или карандаша в пальцах:

Скетчинг маркерами – увлекательное и полезное занятие. Оно прекрасно подходит для начинающих художников, но может стать творческим хобби для тех, кто никогда не держал карандаш или кисть в руках и думает, что не умеет рисовать. Скетчинг – это искусство фантазии, творческого выражения и полета.

Видео о скетчинге маркерами

Как нарисовать пончик маркерами поэтапно:

Источник

Скетчинг. Техника быстрого рисунка. Самоучитель бесплатно, инструкция

Начало скетчинга было положено еще до появления письменности. Подтверждение тому наскальные изображения первобытными людьми. В искусстве технология имеет самостоятельное направление. Техника быстрого рисунка используется начинающими художниками, профессионалами и в качестве хобби.

Что такое скетчинг

Суть скетча — передать необходимую мысль, без учета маловажных, незначительных деталей. Он может содержать как картинки, так и слова.

Рисунок в технике скетчинга выполняется быстро. Как неожиданно приходит идея или вдохновение, так же спонтанно рождается и скетч. Быстрый рисунок носит непостоянный характер. Его дорисовывают, исправляют, он не является завершенным произведением.

Зачем учиться технике быстрого рисунка

Если есть желание начать рисовать, то скетчинг самая подходящая техника. В этом направлении нет четких правил и рамок, ошибиться невозможно. Главное передать идею.

Скетчинг — это техника быстрого рисунка

Это способ отточить навык и мастерство рисования, и, кроме того:

Инструменты и материалы

Блокнот, карандаш, ластик — это минимальный набор вещей для скетчинга, которые под рукой:

К особому виду линеров относят брашпен. Это ручка с наконечником в виде кисти. Различают 2 основных вида – тонкие, похожи на стержень фломастера и широкие, как кисть. Чернила в брашпенах водостойкие или на водных составах.

При рисовании больших объектов применяют мягкий уголь, для деталей твердые виды. Он хорошо показывает фактуру. Уголь пластичен и поэтому плохо держится на бумаге. Рисунки, выполненные углем, невозможно хранить, если не обработать специальным средством закрепителем. Для начинающего художника стоит попробовать угольный карандаш.

Свойства, на которые ориентируются при выборе бумаги для скетчинга, — это плотность, фактура, цвет. Для скетча подойдет бумага с плотностью от 120 – 130 г/м2, для работы с акварелью от 200г/м2. Главное правило – что бы она не была тонкой.

По фактуре бумага делится на гладкую, зернистую, с тиснением, крафтовую (грубая, прочная, коричневого цвета). Гладкая бумага будет удобна при рисовании крупных цветовых пятен, матовая для мелких деталей. Для акварели и туши гладкая бумага может не подойти, так как материал не задержится на ней.

Для скетчинга важно выбрать подходящую бумагу

Белизну бумаги измеряют в процентах. У белой бумаги она от 70% до 98%. От этого показателя зависит четкость картинки, чем выше процент, тем четче рисунок. Единого правила при выборе бумаги нет, нужно искать и пробовать.

Жанры скетчинга

Скетчинг (техника быстрого рисунка имеет самостоятельное направление) может быть выполнен в виде быстрой зарисовки и как скетч-рисунок. Рисунок — это работа, которую художник создавал несколько часов, тщательно прорабатывая.

Жанры скетча:

Приемы скетчинга

Скетчинг классифицируется в зависимости от используемых материалов.

Карандашный скетч

Скетчинг (техника быстрого рисунка часто выполняется карандашом) является самым легко доступным способом. Требуются только простые приспособления – блокнот и графитовый карандаш.

Для начала построения рисунка применяют свободные линии, давление на карандаш минимальное, и расположен он к бумаге под минимальным углом. Этот же прием используется при основной тонировке рисунка. Легко намечаются фигуры.

Для обозначения контурных линий карандаш держится как при письме, под большим углом к бумаге. Эти линии необходимо тщательно контролировать от начала до конца.

Скетч маркером

При рисовании скетчей маркерами используют несколько приемов:

Техника трех стадий

Эта техника подходит для новичков в скетчинге.

Включает в себя 3 этапа создания рисунка:

Есть еще другой вариант трехстадийной техники, в которой последовательность пунктов изменена. После наброска карандашом делают обработку маркером, а затем заливку цвета.

Как научиться скетчингу

Скетчинг – техника быстрого рисунка, и если убрать стереотип, что для рисования нужен талант, то научиться может каждый. Рисование — это навык, который приходит с опытом, нужна только тренировка и практика.

Как научиться рисовать в технике скетчинг:

Советы новичкам

Опытные художники дают советы новичкам в некоторых технических вопросах.

Как не смазать рисунок

Первый шаг к качественному рисунку – аккуратное обращение с ним.

От прикосновений рукой зарисованный участок может размазаться, а на еще чистом листе останутся жировые следы. Чтобы этого избежать, под руку подкладывают лист бумаги. Для больших работ используют специальные приспособления – мостик или муштабель.

Чтобы удалить крошки с рисунка, применяют предназначенную для этих целей кисть. Важно сохранять кисть чистой, чтобы она не испачкала рисунок.

Предотвратить размазывание скетча можно с помощью специального фиксатора. Фиксируют рисунок частями, по мере заполнения листа или весь по окончании работы. Но фиксатор необходимо использовать в умеренном количестве.

Как нарисовать локоны

Начинают рисование локонов с построения основы — черепа. Прическу разбивают на несколько основных частей и определяют их конфигурацию. Те волосы, которые располагаются отдельно от черепа, прорисовывают как отдельную деталь. Особенно тщательно прорабатываются локоны, расположенные в лобной доле.

Нарисовать локоны можно несколькими способами:

Рядом, не соприкасаясь, добавляются зеркальные линии, которые соединяются на концах.

Каждый последующий прямоугольник меньше предыдущего. Затем прямыми линиями соединяются противоположные углы.

Плавными косыми линиями соединяются противоположные стороны конуса, наподобие ленты. При закрашивании стоит помнить, что на передней поверхности локон должен быть светлее, чем в глубине.

Текстура

С помощью текстуры изображают свойства поверхностей. Для создания текстур в рисовании скетчей нет единого способа, их множество, как простых, так и сложных.

Вот некоторые примеры создания простых текстур:

Техника растушевки

В скетчинге есть 2 техники рисования — это штриховка и растушевка. В академическом рисовании считается, что прежде, чем приступить к технике растушевки, необходимо овладеть навыком штриховкой.

Техника растушевки подходит для рисунков мягкими материалами, например, сангиной или углем. Растушевка — это растирание штриха по бумаге с помощью специальной палочки, скрученной из бумаги, ластика-клячки. С помощью этой техники придают объем фигуре и реалистичности рисунку в целом.

Для растушевки используют специальные бумажные палочки

Выполнять растушевку следует вдоль штриха, двигаясь от темного тона к светлому. Это очень кропотливая и долгая работа. Качественная растушевка однотонная, без разрывов, где тон плавно переходит от тёмного к светлому.

Штриховка

Классическая штриховка – базовая техника рисования, необходимая любому скетчеру. Ее используют, чтобы показать направление светотени, тоновые соотношения, для придания текстуры и необходимой формы предмету. В скетчинге используют разные виды штриховки.

Правила штриховки:

Существует много видов штриховки. Некоторые из них: короткие, параллельные, перекрестные штрихи, штриховка по контуру.

Управление карандашом

Скетчинг – техника быстрого рисунка, которая помогает строить визуальные карты. Чтобы начинающему скетчеру научиться рисовать, не обязательно заставлять себя держать карандаш правильно. Но стоит пробовать новые способы, они могут оказаться удобнее для руки. А если научиться, то есть выработать привычку правильно держать карандаш, то линии будут ровнее и точнее.

Способы держать карандаш:

Идеальный вариант, когда скетчер забывает о карандаше, он становится продолжением руки.

Применение разных линий

Линия – это основа скетча. Ими изображают контуры и тон (штриховка). Линии могут быть: прямые, кривые, простые, сложные, длинные, короткие, толстые, тонкие, контурные, вспомогательные.

Правила применения линий в скетчинге:

Как рисовать силуэты

Силуэт — это форма предмета с заполненным внутренним пространством, как тень. При изображении силуэта невозможно передать черты и детали внутреннего пространства фигуры. Но важны детали, которые и будут создавать силуэт. От них зависит будет силуэт узнаваем или станет неразборчивым.

Силуэт изображают темным тоном на светлом фоне, реже наоборот. Предмет, нарисованный в технике силуэтной композиции, является обобщенным образом. Основная особенность силуэтной техники – это контраст цветов. В этой технике изображают: портрет, архитектуру, фигуры человека, пейзажи.

Чтобы нарисовать силуэт, необходимо правильно определить пропорции объекта и найти отличительные черты контура. Например, для рисования человеческого силуэта за единицу измерения берут голову. Тело равно 7 таким единицам плюс голова. А портреты обычно изображают в профиль.

Как перевести рисунок с помощью кальки

Для копирования рисунка есть несколько способов: через копировальную бумагу, с помощь лайтбокса, через кальку. Калька – это тонкая, прозрачная бумага.

Этапы перевода изображения через кальку:

Симметрия в рисунке

Симметрия — это соответствие одной половины предмета другой, относительно точки или прямой.

При полном соответствии — это симметричный предмет, если есть небольшое отклонение, то дисимметричный. Когда отклонение значительное, то это асимметрия. Абсолютная симметрия бывает в предметах, созданных человеком, а в природе же очень редка.

Чтобы нарисовать симметричный предмет, необходимо обозначить центральную ось. Затем наметить легкими линиями половину предмета и скопировать их относительно центральной оси. При рисовании симметричных предметов важна точность.

Картинки для начинающих поэтапно

Яблоко:

Диван:

Сцена:

Чтобы попробовать себя в технике быстрого рисунка, необходимы самые простые материалы и минимальные навыки в изобразительном искусстве. Это одно из главных плюсов скетчинга. Он имеет в своем арсенале простые приемы и техники. Поэтому, широко используется и продолжает набирать популярность.

Автор: Ковальчук Ольга

Оформление статьи: Натали Подольская

Видео про скетчинг

Скетчинг — техника быстрого рисунка для начинающих:

Дизайнер и модельер, специалист в моде, дизайне, колористике, социальной психологии личности, творчестве и рукоделии.

Источник

Скетчинг и скетчи — 10 уроков маркерами для начинающих

Что такое скетчинг и как научиться рисовать в этой технике? История и направления скетчинга. Какие материалы нужны для скетчинга. 10 базовых уроков скетчинга для начинающих.

Многие из нас стремятся научиться рисовать, чтобы уметь воплотить свои идеи и задумки на бумаге, творчески себя реализовать. А еще, мы очень часто видим красоту вокруг, например, яркий закат, или интересное здание, или даже красивое пирожное, и так хочется остановить этот момент!

Конечно, в этом нам помогает и фотография, но не всегда получается так, как хотелось было. Да и в фотографии нельзя добавить своих деталей, не прибегая к специальным программам.

Но, можно обойти эту проблему с другой стороны, и нарисовать того увиденное и впечатлившее вас!

Тут вам представится максимальная свобода самовыражения! А скетчинг, как одна из форм такого самовыражения, поможет вам быстрее освоиться в рисовании и начать создавать. Давайте поближе познакомимся с этим видом творчества и на примерах разберемся, как это – рисовать скетчи.

Что такое скетчинг и где он используется

Скетчинг – что это такое простыми словами?

Скетчинг – это набросок, который можно выполнить маркерами, карандашами, ручками или красками.

Скетч в рисовании это может быть и как эскиз к более полноценной работе, и как самостоятельное произведение.

Скетчи очень активно используют в иллюстрации, для создания открыток и плакатов, в дизайне – для создания макетов и визуализации идеи заказчика, веб-специалистам для создания графических работ.

Скетчинг не случайно стал таким популярным видом творчества, ведь в нем больше свободы самовыражения, меньше академизма и жестких правил. Кроме того, научиться рисовать скетчи очень просто, даже после одного мастер-класса вы уже научитесь многому и освоите основные моменты.

Да и материалы можно использовать любые – как я уже сказала выше, от акварели до самой простой шариковой ручки.

И еще один очень большой плюс скетчинга – это его мобильность и возможность рисовать, где захочется, хоть в вагоне метро, хоть в кафе, хоть на пляже, хоть у себя дома.

А еще можно освоить быстрые техники рисования без особых затрат.

История скетчинга

Раньше скетчингом называли быстрые рисунки, которые были выполнены здесь и сейчас, сегодня же — это отдельный вид творчества, с проработанными набросками и рисунками.

Прародителем скетчинга можно считать петроглифы — рисунки первобытных людей, которые те выполняли на скалах при помощи угля или мела, чтобы передать свои впечатления.

Кстати, иногда грань между скетчингом и иллюстрацией размывается, но все-таки именно скетчинг, это больше рисование в моменте, а иллюстрация — более длительный и углубленный процесс.

До ХХ века и широкого распространения фотографии, скетчинг был привычным видом творчества, однако, потом отошел на второй план, уступив свое место фотографии.

Но в начале 2000-х годов интерес к нему снова пробудился — все чаще люди стали рисовать в кафе, парках, будучи в дороге, в путешествии. Очень популярны стали скетчбуки, заполненные рисунками, их было интересно даже просто разглядывать, так как каждый рисунок передавал свою историю, характер!

Сегодня скетчинг позволяет нам с вами передать свои впечатления от мест, встреч, мероприятий, путешествий и запечатлеть все это у себя в блокноте.

Благодаря простой технике, даже новички смогут быстро научиться рисовать, без каких-либо профессиональных навыков.

Виды скетчинга

Хоть изначально скетчинг – это всего лишь небольшая зарисовка, на сегодняшний день, он вырос в отдельное направление в творчестве, со своими видами. И каждый вид имеет особенности, которые можно изучать отдельно, тем самым совершенствуя свои навыки.

Давайте рассмотрим самые популярные виды, их особенности и что можно рисовать фломастерами для скетчинга.

Food-скетчинг

От английского food – еда, такое название характеризует рисунки и иллюстрации, связанные с едой и продуктами, которые создают художники.

Очень часто такие яркие и сочные картинки используют при оформлении меню, иллюстрации рецептов в блоге и для кулинарных книг, а также просто для рекламы и открыток.

Флористический скетчинг

Второй по популярности вид скетчинга – это флористический, или ботанический, как его еще называют.

В него входят рисунки цветов, деревьев, различных растений, иногда и птиц или животных, если они красиво вписываются в общую концепцию рисунка/иллюстрации.

Также, это могут быть рисунки сада или иллюстрация красивого помещения, декорированного цветами. Такие работы отлично подойдут для рекламы и украшения цветочных салонов. А еще, флористические иллюстрации можно использовать для создания приглашений, например, на свадьбу.

Интерьерный скетчинг

Как видно из названия, это иллюстрации помещений, интерьеров и все, что связано с дизайном и декором.

Для рисования интерьерных скетчей, вам нужно будет изучить законы перспективы, пропорции, научиться передавать объем предметов, а также понимать, как передать ту или иную фактуру материала.

Декораторы и дизайнеры интерьеров нередко используют такие скетчи наравне с фотографией, для визуализации пространства.

Городской скетчинг

Или архитектурный – вид скетчинга, где упор делается на здания, улицы и окружающий нас городской ландшафт, как например, часть кафе, мост, или даже фонарь в парке.

Так же, как и с интерьерным скетчингом, здесь важно понимание основ и правил перспективы и объема.

В каждом городе есть своя изюминка и неповторимая атмосфера, отличительные черты. Этот вид скетчинга стоит изучать хотя бы для того, чтобы передать тот шарм, которым обладает место вокруг вас.

Travel-скетчинг

Частичная смесь всех предыдущих видов скетчей. По своей сути, travel-скетчинг, это что-то вроде путевого дневника, только в графической форме. Такие скетчи можно создавать, путешествуя в интересные и необычные для вас места, чтобы сохранить на память дорогие сердцу воспоминания.

Но, в отличии от предыдущих видов, тут можно позволить себе чуточку больше свободы и иногда отходить от законов и правил перспективы.

В конце концов, если это не работа на заказ, а ваш личный дневник, то и способ выражения может быть разным.

Кстати, такие скетчи можно смело дополнять надписями, фотографиями, билетиками, например, из театра или музея, и вообще объединять с разными вещами, создавая эдакий рэди-мейд.

Fashion-иллюстрация

Здесь, как с едой, один объект – предметы моды. Одежда, обувь и различные аксессуары – все это может быть нарисовано как отдельно, так и на модели (обычно в такой иллюстрации создают только набросок фигуры человека).

Если вы ходите освоить именно этот вид иллюстрации, вам нужно знать основы построения человеческого тела, а также уметь работать с цветом, знать фактуру материалов и типаж моделей.

Материалы для создания скетчей

Как я уже сказала в самом начале, скетчи можно рисовать самыми разными материалами – карандашами, маркерами, акварелью, пастелью, и даже на графическом планшете.

Разберем каждый из этих материалов.

Скетчинг маркерами

Маркеры – это один из самых распространенных материалов для скетчинга. Есть специальные маркеры для скетчинга, они как правило, имеют два наконечника – тонкий и скошенный.

С помощью маркеров вы легко передадите фактуру предмета, сделаете хорошие переходы цвета, а разные наконечники помогут реализовать разные творческие идеи.

Такими маркерами очень удобно работать, они достаточно легкие и носить их с собой безопасно, в отличии от краски, которой нужна вода.

Скетчинг карандашом

Использовать можно как простые или цветные карандаши, так и акварельные. Простыми карандашами легко делать наброски, и, если сильно не давить на грифель, то их можно использовать перед работой с краской или маркерами.

Скетчи цветными карандашами тоже выглядят интересно, хоть у них и нет такого функционала как у маркеров.

Акварельный скетчинг

Такой вид скетчинга обычно занимает больше времени, чем рисование карандашами или маркерами, но от этого не становится менее привлекательным.

Можно сказать, что, рисуя скетчи акварелью, вы учитесь сразу и акварельному рисунку, и мастерству быстрых иллюстраций.

Легкость, воздушность, плавные цветовые переходы – все это характеризует акварельный скетчинг и начинающим художникам будет интересно им овладеть.

Скетчинг на графическом планшете

Наверное, самый удобный способ скетчинга, но менее душевный. На графическом планшете сегодня можно рисовать все, что угодно, все виды скетчинга.

Плюс, программы сейчас настолько продвинутые, что в рисунке можно создать эффект и карандаша, и маркера, и даже акварели. И все это одним карандашом и на планшете! Да использовать рисунок можно буквально сразу – выкладывать в соцсети, или отдавать как макет заказчику для последующей печати.

Но и минус есть в таких скетчах – нет взаимодействия с самим материалом, кажется, что рисунок не живой. Но, освоить рисование на планшете, тем более, если он у вас уже есть, очень даже полезно в наше время!

10 базовых уроков скетчинга маркерами для начинающих

Теперь, от теории, переходим к практике. Давайте на примере 10 мастер-классов рассмотрим скетчинг маркерами, и вы попробуете сами нарисовать что-то из понравившихся рисунков.

Для начала, покажу вам как выглядят линии, сделанные разными наконечниками маркеров для скетчинга:

Верхние штрихи у нас сделаны долотом, а нижние штрихи – наконечником пуля.

Инвентарь

Бумага для скетчинга, простой карандаш НВ, ластик, маркеры для скетчинга № 5,8,11,102,53,55,47

Для падающей тени wg2

1 этап – создаем набросок карандашом

Карандашом НВ намечаем форму вишенки. Она будет похожа на круг, но при этом, снизу она немного заужена, а к верху идет прогиб. В некотором плане, можно сказать, что на похожа на форму сердца.

Также, полукруглой линией мы рисуем углубление, где у нас будет идти веточка. Рисуем веточку. Обращаем внимание, что веточка у нас идет с изгибом, полукруглыми закругленными линиями, не имея редких углов.

Также сверху мы рисуем коричневую часть на веточке и рисуем листик. Обращаем внимание, что листик у нас также не идет ровно, он у нас имеет небольшой изгиб и также края у листика у нас идут острые.

Еще, на самой вишенке можно сразу обозначить легко светлые части.

2 этап – делаем обводку линером

Линером обводим вишенку, веточку и листик. Светлые части, которые мы обозначили карандашом, мы не обводим. Немного ждем пару минут, чтобы линер у нас подсох, и далее стираем карандашные линии, кроме тех, которые у нас остались на самой вишенке, которые мы обозначили. Их мы просто ослабляем, чтобы их слегка было видно.

3 этап – закрашиваем маркерами основные участки

Светло-розовым маркером мы закрашиваем светлые места на вишенке. Оставшуюся часть вишни мы закрашиваем более темным, карминовым цветом.

Также мы светлым зеленым маркером закрашиваем листик, более темным зеленым мы закрашиваем веточку и среднюю прожилку на листике.

4 этап – создаем тени

Берем еще более темный зеленый цвет и добавляем тени на листике и на веточке. Обращаем внимание, что свет у нас находится слева, поэтому тень мы добавляем справа на веточке.

На листике мы добавляем тени в целом везде, но преимущественно больше теней должно находиться справа, но слева тоже должна находиться тень, потому что у нас от вишенки на листик также падает тень.

Также не забываем нарисовать прожилки на листике.

Затем, самым темным красноватым цветом мы делаем тень на нашей вишне. Используем темно-бордовый цвет. Закрашиваем тень на вишенке справа, не закрашивая левую сторону и обходя светлые части, которые мы обозначили на вишенке.

Также не забываем нарисовать тень от веточки. Она находится у нас слева над углублением.

Чтобы сделать более плавные переходы, мы можем сделать средним красным цветом пройтись по краям нашего самого темного оттенка на вишне для того, чтобы их немного размыть и сгладить.

Розовым светлым, которым мы делали самые светлые части на вишенке, мы можем точно также пройтись по краям, чтобы также сделать более плавные переходы.

5 этап – добавляем блики и тени

На заключительном этапе мы рисуем коричневым цветом мы рисуем верхнюю часть веточки, оставляя блики, преимущественно с левой стороны, и серым, не темным оттенком, мы намечаем падающую тень от вишни.

Стараемся просто обозначить мазки, прямые, не обязательно обозначать полностью всю тень, которая у нас есть.

После этого, мы белым линером, либо обычной белой гелевой ручкой, мы добавляем немного штрихов, чтобы обозначить свет на листике, и также показываем блик справа от веточки в углублении.

Небольшими точками мы показываем немного света на листике и на самых светлых частях на вишенке. Также можно пару точек добавить в тени вишни, чтобы сделать еще интереснее рисунок.

Не забываем также блики ручкой обозначить слева на веточке и на центральной прожилке листика.

Инвентарь

Простой карандаш НВ, ластик, бумага для скетчинга, маркеры 48,47,11,5, wg9

1 этап – набросок

Рисуем карандашом примерно пирамиду. Она не обязательно должна быть ровной, так как арбуз у нас не ровный. Также мы рисуем косточки в форме капелек, глазки в форме двух кругов, также зрачки в форме кружков и обозначаем линиями снизу кожуру арбуза.

2 этап – зарисовываем маркером рисунок

Если карандашом у нас получился слишком яркий и четкий рисунок, то мы его немного подтираем резинкой, либо клячкой, чтобы рисунок был светлым. Затем уже мы приступаем к маркерам.

Светлым красным маркером мы закрашиваем левую сторону мякоти у арбуза, более темным красным маркером мы закрашиваем правую сторону мякоти арбуза.

Далее, мы самым светлым салатовым оттенком прорисовываем полностью всю плоскость кожуры и после этого, более темным зеленым оттенком салатовым, мы заполняем полностью правую сторону кожуры и нижнюю часть кожуры левой стороны.

Также можно попробовать сделать более плавный переход, используя светлый салатовый оттенок, немного заходя на край перехода для того, чтобы сделать легкую растушевку.

3 этап – закрашиваем детали, добавляем блики

Черным маркером мы делаем обводку, также закрашиваем зрачки, семечки, рисуем небольшой ротик и также не забываем нарисовать снизу немного семечек, которые выпали у нас из арбузика.

В конце, гелевой ручкой, мы обозначаем блики в глазах, блики на семечках, и можно немного точками показать текстуру на арбузике, где-то мы делаем более редкие точки, где-то мы делаем скопления точек, то есть это те места, где у нас появляются блики на мякоти арбуза.

Преимущественно блики ставятся именно с левой стороны, так как свет у нас находится слева.

Инвентарь

Бумага для скетчинга, простой карандаш НВ, ластик, маркеры 64,179,100,94, wg2

1 этап – создаем набросок простым карандашом

Рисуем овал, который у нас находится под диагональным наклоном. Также рисуем половинку овала более горизонтально – это у нас пончик, который будет находиться под пончиком, который находится под наклоном.

Также мы рисуем полукруглыми неровными линиями закругленными, мы рисуем область, где будет находиться глазурь – на одном пончике и на втором. Стараемся рисовать глазурь в полукруглом направлении, по форме нашего пончика.

Также, мы рисуем сердцевинку пончика, именно у того самого главного пончика, который находится ближе к нам, под наклоном. И рисуем изогнутыми, полукруглыми и закругленными линиями глазурь, которая находится у нас сверху такой длинной, извивающейся полосочкой.

2 этап – делаем обводку и стираем лишние линии

Далее, линером делаем обводку и прорисовываем некоторые детали. Также рисуем посыпку на пончике, который самый дальний. После этого, подождав пару минут, можно стереть все лишние линии, сделанные карандашом, которые нам не нужны, чтобы они не просвечивались под слоем маркеров.

3 этап – рисуем тени

Светлым голубым маркером мы покрываем часть глазури на нашем пончике. Также мы намечаем блики и их мы не закрашиваем, оставляем белыми.

Далее, светлым коричневым карандашом закрашиваем часть пончика без глазури снизу, и после этого, светлым серым маркером мы закрашиваем падающую тень от пончиков. Обращаем внимание, что она должна быть по форме, то есть полукруглыми линиями мы рисуем падающую тень от двух пончиков.

Падающую тень у нас сливается у двух пончиков вместе в единую тень.

Также этим же цветом мы рисуем тени на глазури сверху на пончике. Преимущественно тени у ней должны находиться снизу, так как у нас свет падает сверху, поэтому сверху мы оставляем белые места, снизу мы добавляем тени серые.

4 этап – тени и финальное закрашивание

Далее, серым маркером еще раз проходимся у основания пончиков, чтобы сделать легкое утемнение под пончиками.

После этого, темным коричневым маркером мы добавляем тень, на коричневой части пончика не покрытой глазурью и внутри пончика также делаем утемнение.

Стараемся делать плавные переходы. Для этого используем светлый маркер и покрываем им область, где нужно сделать границу перехода.

После этого мы, более темным голубым маркером обозначаем тени на глазури и точно также светлым маркером делаем плавные переходы. Преимущественно внизу больше теней, сверху меньше теней.

И в завершении, белой ручкой гелевой, либо белым линером мы добавляем немного бликов точечками. Стараемся точечки делать разных размеров и также их группировать.

Где-то мы ставим одну точечку, где-то мы ставим две, где-то мы ставим группу из трех точечек, чтобы все точки были разными.

Инвентарь

Бумага для маркеров, простой карандаш, ластик, маркеры 104,47,53,64,179, линеры – черный и белый

1 этап – создаем набросок цветка карандашом

Сначала рисуем большой круг – это будет у нас основной цветок, общая его форма и размер. Далее у круга мы рисуем неровную сердцевинку, закругленными линиями, и разбиваем нашу сердцевинку на лепестки. Обращаем внимание, что между лепестками есть пространство. Линии стараемся делать неровными и немного закругленными.

Далее, мы рисуем стебель, он тоже у нас будет неровный и немного выгибающийся. После этого к нему подрисовываем еще один бутончик сверху маленький, и снизу более большой и крупный бутон, полураскрытый.

2 этап – уточняем форму лепестков

Далее, мы уточняем форму лепестков. Дорисовываем листики и дорисовываем лепестки у нижнего цветка, который еще не раскрылся до конца.

3 этап – делаем обводку линером

Стираем все лишние линии и ослабляем рисунок. Обводим его линером, также уточняя форму листиков. Обращаем внимание, что нижние края листиков у нас ровные, а верхние края листиков – рваные.

4 этап – закрашиваем маркером цветок

Светло-голубым маркером закрашиваем полностью все лепестки, сердцевинку цветочка и также некоторые лепестки у нераскрывшегося цветочка, который находится справа снизу.

После этого, голубым маркером, более темным, мы от сердцевинки добавляем более насыщенные оттенки.

После этого, мы снова берем светло-голубой маркер и тонким кончиком делаем легкую растушевку, проходя по краям, чтобы сделать плавные переходы.

Далее мы приступаем к стебельку, и светлым зеленым цветом закрашиваем полностью стебельки и бутоны.

5 этап – накладываем тени, добавляем штрихи

Далее, также добавляем теней на лепестках у цветочка снизу, и после этого, охристым оттенком проходимся полностью по стеблю, по листикам, по бутону.

Далее, мы добавляем темный зеленый оттенок на листики, на бутончики и на стебелек для того, чтобы показать тени.

Затем делаем плавную растушевку тонким кончиком охристого маркера.

В самом конце, мы также можем добавить белым линером или белой гелевой ручкой небольшие детали. Немного точек на лепестках и точно также немного штрихов на листиках, на бутоны, на стеблях, чтобы еще ярче сделать цветовые части на бутонах.

Инвентарь

Бумага для маркеров, карандаш, ластик, блендер, маркеры BG1,11,5,47,44,100,83,73

1 этап – создаем карандашом набросок рисунка

Рисуем верхнюю часть пирога. Для этого мы рисуем треугольник, который находится у нас под небольшим диагональным наклоном. Далее, края мы опускаем вниз, ровными параллельными линиями, вертикальными, и дорисовываем нижнюю часть основания нашего куска пирога. Основание у нас точно также должно быть под диагональным наклоном.

После этого, над основанием, мы прорисовываем неровной линией слой пирога и затем, сверху, полукруглыми неровными линиями прорисовываем крем на нашем пироге.

Затем, кругами дорисовываем ягодки. Обращайте внимание, что ягодки должны быть разных размеров, и их нужно разделить на группы. Где-то у нас будет группа из двух ягодок, где-то группа из трех, где-то группа из шести ягодок. Также ягодки нужно делать разного размера.

И в конце мы дорисовываем листик.

2 этап – делаем обводку, стираем лишнее, уточняем форму

Стираем все лишние детали и линии и делаем обводку линером, точно также уточняя форму, дорисовывая ягодки, уточняя форму листика.

3 этап – начинаем закрашивать рисунок маркерами

Желтым охристым оттенком, проходимся по верхней части коржика. Далее, по ней проходимся блендером для того, чтобы задать текстуру и добавить более светлых участков на коржике.

После этого, более темным охристым оттенком коричневатым, заполняем нижнюю часть коржика.

Затем, светлым фиолетовым оттенком закрашиваем ягодки и потом добавляем тени на ягоды более темным фиолетовым оттенком.

После этого, снова проходимся светлым фиолетовым оттенком по краям, чтобы сделать плавные переходы от цвета к тени.

4 этап – заполняем оставшиеся части цветом, наносим тени и блики

Далее, светлым красным маркером закрашиваем полностью всю глазурь, и после этого темным красным маркером добавляем тень. Обращаем внимание, что тени у нас находятся под ягодками и на краешках глазури, которая у нас стекает.

Затем, светло-зеленым цветом закрашиваем листик и темным зеленым цветом добавляем тени и прожилки.

В конце мы белой ручкой добавляем блики – на листике, на глазури и на ягодках. Также можно немного добавить бликов на коржике, чтобы появилось еще больше текстуры.

В самом конце, светлым серым оттенком добавляем падающую тень под коржиком.

Инвентарь

Бумага для маркера, простой карандаш, ластик, белая гелевая ручка, маркеры для скетчинга 48,47,wg2,bg1

1 этап – создаем набросок карандашом

Сначала рисуем карандашом НВ большой круг – это будет основа нашего чупа-чупса. Далее, мы под наклоном к нему прорисовываем палочку, снизу закругляем кончик палочки.

И также примерно чуть ниже середины чупа-чупса, мы рисуем две полукруглые линии, выводя их за пределы круга.

2 этап – обводка

Далее, делаем обводку линером и стираем все лишние карандашные линии.

3 этап – наносим цвет, создаем блики и тени

Проходимся светлым салатовым оттенком по нашему чупа-чупсу, но при этом обозначая блики. Блики мы не закрашиваем, оставляем их белыми. Они должны быть преимущественно с левой стороны, а тень будет у нас справа.

Далее, мы более темным зеленым маркером закрашиваем по краю правую часть нашего чупа-чупса и снизу, под ободком, мы добавляем тень.

После этого, снова светлым маркером мы делаем легкую растушевку по краю нашей тени.

Далее, палочку мы закрашиваем светлым серым цветом и более темным серым цветом мы закрашиваем правую сторону палочки и немного под чупа-чупсом. После этого, светлым серым маркером мы делаем легкий переход, и в конце завершаем работу, дорисовывая блики ручкой. Белой гелевой ручкой мы делаем штриховку по краям бликов. Также это можно делать точечками, делая более плавные блики, чтобы они были менее четкими.

Инвентарь

Бумага для скетчинга, простой карандаш, ластик, белая гелевая ручка, маркеры 8,44,83,100

1 этап – рисуем мороженое и рожок карандашом

Рисуем перевернутый треугольник. Верхняя часть треугольника у нас закругленная. Далее, полукруглыми линиями мы показываем наше мороженое, которое находится у нас в рожке.

Обращаем внимание, что к верху каждое кольцо у нас становится уже и в конце у нас остается просто капелька мороженого. Также мы делим наше мороженое полукруглыми линиями, оно у нас будет двухцветное, то есть каждое кольцо мы делим полукруглой линией.

Точно также, закругленными линиями мы делим наш рожок, чтобы показать его текстуру.

2 этап – обводка

Стираем все лишние линии, ослабляем карандашный рисунок и обводим его черным линером. Через пару минут, после высыхания линера, мы подтираем все оставшиеся карандашные линии.

3 этап – закрашиваем рисунок маркерами

Розовым цветом мы заполняем мороженое с левой стороны, а фиолетовым цветом заполняем мороженое с правой стороны.

После этого, мы полностью закрашиваем рожок маркером охристого оттенка и левую сторону мороженого мы закрашиваем более темным охристым, коричневатым оттенком.

Затем, делаем плавный переход от коричневого к охристому, с помощью охристого оттенка, проходя им по краю коричневой тени.

4 этап – создаем тени и блики

Рисуем тени на мороженом, преимущественно слева. Проходимся тем же самым розовым маркером по розовой части мороженого, только в некоторых местах обозначая тени. Если делать несколько слоев одним и тем же цветом, то он у нас будет утемняться. Поэтому, я использую один и тот же маркер.

Точно также, делаем с фиолетовым. Тот же самый фиолетовый маркер мы используем, наносим преимущественно сверху на каждом сегменте.

После этого завершаем работу белой гелевой ручкой. Немного обозначаем блики на рожке и немного бликов справа на мороженном фиолетовой части. Также можно немного добавить точек на розовой части.

Инвентарь

Бумага для маркеров, черный линер, простой карандаш НВ, ластик, маркеры для скетчинга 44,100

1 этап – рисуем карандашом круассан

Рисуем простым карандашом полумесяц, а затем разделяем его на сегменты. Обращаем внимание, что в центральной части у нас сегменты более крупные и широкие, а по краям – сверху и снизу, они становятся все тоньше и меньше.

После этого, с обеих сторон, мы каждый сегмент делаем полукруглым, чтобы у нас каждая часть нашего круассана имела объем.

2 этап – делаем обводку линером

Стираем все лишние линии, делаем обводку черным линером и через пару минут стираем все карандашные линии, которые у нас остались или просвечиваются.

3 этап – создаем тени и блики, закрашиваем круассан

Закрашиваем весь круассан охристым светлым оттенком. Далее, добавляем более темный, коричневатый оттенок, рисуем тень слева. Также, между сегментами, дорисовываем тени.

После этого, светлым охристым маркером мы делаем легкую растушевку, также добавляя где-то вторым слоем некоторые полутона, и в конце мы дорисовываем и дорабатываем нашу работу белой гелевой ручкой. Добавляем точечки справа на круассане на каждом сегменте, от края к центру.

Скопление точек идет у нас с краю, и далее, они начинают рассеиваться ближе к центру, таким образом, мы задаем текстуру круассану и показываем его освещение, передавая объем.

Инвентарь

Бумага для рисования, простой карандаш, черный линер, ластик, маркеры 102,98,wg9

1 этап – создаем карандашный набросок печенья

Рисуем большой круг простым карандашом. Края делаем неровными, чтобы задать форму неровностей у печенья. После этого, мы по всему кругу показываем кусочками шоколад. Мы стараемся рисовать их разного размера, неровными. Где-то мы их ставим 2-3 кусочка шоколада рядом, где-то мы отдельно ставим один. Стараемся их группировать, чтобы не было симметрии.

2 этап – делаем обводку

Стираем все лишние линии, ослабляем карандашный рисунок, делаем обводку черным линером, и после высыхания, примерно через 2-3 минуты мы стираем все оставшиеся карандашные линии.

3 этап – закрашиваем маркерами, создаем блики и тени

Коричневым маркером полностью закрашиваем всю нашу печеньку. После этого, мы берем темно-коричневый маркер и задаем тени на нашей печеньке.

Тени у нас располагаются по краям, преимущественно с левого края. С правого края также показываем тени, но их делаем чуть поменьше, чтобы у нас не было одинаковости в работе.

Также показываем небольшие падающие тени от кусочков шоколада на поверхности печенья.

Затем, мы снова берем первоначальный коричневый цвет, которым мы делали тон печенья и делаем легкую растушевку по границе коричневых оттенков.

Далее, мы берем самый темный коричневый маркер, либо черный маркер, и закрашиваем кусочки шоколада.

В конце, мы дорабатываем рисунок белой гелевой ручкой. Где-то мы делаем немного штрихов на кусочках шоколада, где-то добавляем точки, чтобы показать блики и текстуру на поверхности печенья.

Инвентарь

Бумага для маркеров, простой карандаш, ластик, черный линер, белая ручка, маркеры 11,5,35,48,47,55.

1 этап – создаем набросок клубники карандашом

Намечаем простым карандашом форму клубники. Обращаем внимание, что она похода на капельку, но с закругленными краями.

Также мы намечаем листик у клубники сверху. Стараемся части листика делать разными, по форме они похожи на треугольники.

Сверху рисуем веточку.

И также не забываем нарисовать на плоскости клубники косточки.

2 этап – делаем обводку

Стираем лишние линии, ослабляем карандашный рисунок, делаем обводку черным линером. После этого, подождав пару минут, стираем оставшиеся карандашные линии, которые видно.

3 этап – закрашиваем маркером клубнику

Светлым красным маркером заполняем полностью всю нашу клубнику, кроме косточек, а также оставляем место под блик. Затем, более темным красным маркером мы обозначаем тень. Тень у нас находится справа.

Снова берем светлый красный маркер и делаем легкую растушевку по краю тени на клубнике.

Далее, мы берем светло-салатовый маркер и закрашиваем полностью наши листики сверху на клубнике, оставляя блики.

4 этап – создаем блики и тени, закрашиваем детали

Берем снова красный маркер, которым мы делали тень на клубнике, либо еще более темный красный маркер, если он у вас есть, и еще усиливаем тень с правого края у клубнички.

После этого, мы берем зеленый маркер, чуть более темный, и обозначаем тени на листиках. Затем мы берем светло-салатовый маркер, которым мы закрашивали листики, и делаем растушевку.

Также можно добавить еще немного еще более темных зеленых акцентов и также сделать растушевку.

После этого, мы берем желтый маркер и закрашиваем косточки. Но косточки закрашиваем не все, а выборочно это делаем. Также можно светлым зеленым маркером некоторые косточки закрасить, чтобы было поинтереснее.

В конце берем белый линер и добавляем по краям блика точки, делая более плавный переход блика. Также можно где-то подчеркнуть косточки для того, чтобы наша ягодка была интересная и детализированная.

Чтобы создать блики на листочках, точно также проходимся по краям белым линером.

24 простые идеи для скетчинга

Идеи, что можно нарисовать начинающему художнику маркерами:

Food-скетчинг

Флористический скетчинг

Интерьерный скетчинг

Городской скетчинг

Travel-скетчинг

Fashion-скетчинг

Чек лист «Как научиться рисовать скетчи с нуля»

Что можно сделать прямо сейчас, чтобы приблизить свою мечту и начать рисовать маркерами, даже если вы никогда не пробовали? Смотрите мой чек-лист, берите идеи на заметку, и вперед, рисовать!

Не обязательно покупать сразу набор на 100 маркеров и самый дорогой скетчбук.

Можно ограничиться 10-20 самыми основными цветами (в принципе, можно и меньше, главное, что вы хотите нарисовать).

И купите бумагу для маркеров, обычно она продается в папке по несколько листов. Рисовать можно и на половинке листа, тренируясь делать линии и штриховку, таким образом, экономя место.

Я уже приводила много референсов и идей, что можно рисовать. Выберете самые простые рисунки. И рисуйте то, что нравится. Не стоит гнаться за модой, если все рисуют еду, а вам больше нравятся цветочки. Рисуйте то, что нравится, и тогда у вас начнет получаться лучше и быстрее.

Скетчи тем и хороши, что их можно делать где угодно. Но если вы только начинаете, лучше разложиться поудобнее и в спокойной обстановке порисовать маркерами свои первые скетчи.

В начале любого обучения должна быть системность и периодичность. Старайтесь выделять себе время, и рисовать постоянно, особенно на первых порах.

В моей онлайн-школе есть бесплатный мастер-класс, именно по скетчингу, где онлайн, вместе с преподавателем вы узнаете все про маркеры, бумагу, особенности рисования, виды скетчинга и нарисуете свой первый скетч!

А еще сможете задать вопросы в чате, чтобы получить помощь и поддержку, если возникнут трудности.

Я всегда помогаю новичкам и хочу, чтобы ваш путь в мир скетчинга начался легко и свободно!

Переходите по ссылке, чтобы записаться на бесплатный мастер-класс https://vk.com/app5898182_-187650097#s=1583193&force=1

Надеюсь, вам была полезна моя статья про скетчинг и вы узнали много нового! Не забудьте поставить 5 звезд и добавить статью в закладки, чтобы не потерять такой полезный материал!

Источник

Скетчинг. Уроки для начинающих карандашом пошагово

Скетчем называется рисунок, созданный на скорую руку. Как правило, для рисования применяются карандаши. При этом инструментом лишь слегка касаются полотна. Профессионалы делают скетчи в целях создать прообраз будущей картины.

Для тех, кто только начинает познавать азы изобразительного искусства, такой вид творчества может стать хобби и точкой старта увлекательного путешествия в мир иллюстрации. Главное, на первых уроках придерживаться четкой последовательности действий.

Инструменты для рисования

Скетчинг (уроки для начинающих карандашом обычно простые в исполнении) пойдет на пользу профессиональным художникам; тем, кто только начал заниматься созданием иллюстраций; тем, кому надоела компьютерная графика и кто соскучился по живым рисункам на простой бумаге.

Рисунки, созданные на скорую руку:

Многие занимаются созданием скетчей, чтобы расслабиться и отдохнуть. Некоторые же, наоборот, концентрируются, создавая такие рисунки. Имея навыки создания скетчей, будет проще разрабатывать дизайн личных и рабочих проектов. В преддверии праздников не придется долго и мучительно заниматься поиском открыток, ведь их можно сделать самостоятельно.

Подарок, созданный своими руками, будет цениться получателем гораздо выше, чем тот, который был куплен в магазине, даже если эта покупка обошлась дарителю в приличную денежную сумму.

Скетчинг для начинающих можно легко освоить с помощью специальных наборов для скетчинга

Выполняя скетчинг, нет необходимости доводить все до идеала. Главное оттачивать навыки и если что-то получается не очень хорошо или плохо, это не имеет значения. Ведь эта иллюстрация создается на скорую руку, и многими художниками используется как набросок для будущей большой картины.

Такой род деятельности можно сравнить с занятиями в спортзале. Лучше работать над такими рисунками не долго, но часто, чем стараться сразу же побить рекорд в рисовании. Например, профессионалы советуют начинать с 20-минутных занятий.

Если за сутки посвящать скетчингу такое время, этого будет достаточно, чтобы навыки быстро совершенствовались, а сами рисунки, соответственно, становились лучше и интереснее.

Тема зарисовок может быть любой. Все зависит от предпочтений самого рисующего или того, кто попросил его что-либо нарисовать. Основная задача – почувствовать себя создателем и прекратить бояться, видя перед собой чистый лист с карандашами.

Скетчинг (уроки для начинающих карандашом могут стартовать с изображения знакомых предметов) может быть как простым и понятным, так и абстрактным. Это может быть сосуд, предмет мебели, кулинарное блюдо или необычный пейзаж.

Прежде чем приступать к работе, нужно подготовить материалы и инструменты, которые для этого потребуются.

В минимальный набор должно входить следующее:

Выбор карандашей требует особого внимания.

В любой художественной работе многое зависит от того, насколько жесткими являются пишущие инструменты:

Уровень жесткости и мягкости карандашей указывают сами производители. Для этого используется специальная маркировка. В ней обычно присутствует по одной букве и по одной цифре. Что касается букв, то это может быть «B» или «H». Первая обозначает мягкость карандаша, а вторая – соответственно, твердость.

Изредка может использоваться дополнительная буква «F», которая указывает на то, что карандаш является одновременно и твердым, и мягким — средним. Аналогично для обозначение среднего по жесткости карандаша применяется сочетание букв «HB».

Также возле букв обычно присутствуют цифры, которые говорят о степени мягкости или твердости. С увеличением цифры, расположенной возле буквы «H», возрастает твердость карандаша. Например, карандаш «4H» тверже, чем карандаш «2H».

Соответственно, с возрастанием цифры, находящейся возле буквы «B», увеличивается мягкость карандаша. Например, карандаш «5B» мягче, чем карандаш «3B».

Приобрести нужные по мягкости инструменты можно в любой торговой точке, где продаются канцелярские товары. Как правило, их можно приобрести целыми наборами, в которых содержится от 5 до 10 шт.

Начинающему художнику потребуется 3 карандаша:

Рекомендуется выбрать карандаши:

Маркировка, указывающая на мягкость или твердость карандаша – первое, на что следует обращать внимание при выборе этих пишущих инструментов. После, можно смотреть на производителя. Профессиональные художники, как правило, отдают предпочтение инструментам, произведенным в Чехии или Германии.

В качестве примера можно привести следующие торговые марки:

Мастер-классы

Скетчинг (уроки для начинающих карандашом базируются на простых упражнениях) после подготовки необходимых инструментов требует постоянной практики и положительного настроя.

Простые линии

Самое важное в скетчинге – легкие линии. Чтобы научиться ими выполнять простые рисунки, необходимо правильно держать в руке карандаш.

Для этого:

Поскольку сами линии не представляют собой ничего сложного, то и процесс их рисования также прост. Все, что требуется – провести карандашом по листу бумаги. В результате на последнем останется длинный след. Задача усложнится, если попробовать провести 2 параллельные линии.

Начать можно с коротких линий, а затем постепенно увеличивать их длину. В конечном счете, можно зарисовать такими линиями весь лист. Важно помнить, что не нужно беспокоиться, если они будут получаться неровными и не совсем параллельными. В скетчинге нет необходимости сразу же доводить свою работу до идеала. Главное – не давить сильно на карандаш и рисовать спокойно.

Как только весь лист будет заштрихован параллельными линиями, можно начинать проводить перпендикуляры. Если первые линии все были горизонтальные, то теперь нужно проводить вертикальные. В результате должно получиться множество клеточек, словно в школьной тетради, предназначенной для занятий по математике.

Такие движения не только способствуют улучшению навыков рисования, но и окажут успокаивающий эффект. Если появится желание, то из множества линий можно попробовать составить любую другую композицию. Это зависит от фантазии рисующего.

Например, можно разделить линиями лист на несколько прямоугольников, и в каждом таком прямоугольнике начертить по несколько параллельных линий:

Можно наклонять их под разными углами. В итоге получится рисунок, который еще не будет относиться к скетчину как таковому, однако очень к нему приближен.

Скругленные линии

Рисование скругленных линий – процесс более сложный по сравнению с вышеописанным. Однако он более веселый, и хорошо ставит руку начинающим художникам. Основная задача – заполнение бумажного листа или некоторых его областей закругляющимися линиями, начерченными произвольно на одинаковом расстоянии друг от друга.

Этим можно заниматься часами, такой способ времяпровождения отлично подходит для длительных поездок в общественном транспорте. Главное в этом деле – не бояться совершать ошибки: важно взять себя в руки и отбросить все лишние переживания. Достаточно несколько раз потренироваться, и линии только улучшатся.

Квадраты

Рисовать квадраты – легко и увлекательно. Работа сводится к заполнению этими простейшими геометрическими фигурами бумажного листа. Нужно стараться делать квадраты одинаковыми по размеру, при этом они должны произвольно пересекаться. В результате получится красивый орнамент. Начать можно с маленького участка листа, а затем постепенно увеличивать площадь.

Окружности

Рисование окружностей основано на том же принципе, который используется при описанном выше заполнении пространства на бумаге квадратами. Только в этом случае в качестве фигур, из которых будет складываться красивый орнамент, выступают круги и овалы. С первого раза ровно изобразить их не получится.

Однако сам процесс затягивает и оказывает успокаивающее воздействие. Его можно причислить к медитативным.

Равные и неравные отрезки

Данное упражнение больше помогает развивать не руку, а глазомер. Важно, что оно учит точно определять пропорции. Суть занятия заключается в делении прямых отрезков или сторон фигур на одинаковые составляющие.

Работает это следующим образом:

Такая работа будет продолжаться до тех пор, пока, в конечном счете, не будет получен короткий отрезок, какой только можно будет выделить карандашом. Для деления на отрезки можно использовать линии разной длины.

Если задание будет выполнено уже многократно и от этого начнет казаться слишком простым, можно его сделать чуть сложнее. Для этого достаточно начать делить отрезки на нечетное количество составляющих: например, на 3, 5, 7.

Формы

Когда рука будет достаточно натренирована, можно приступать к созданию форм. Они очень простые, но без них не обходится ни один скетч, даже тот, который искусно был создан мастером.

К этим формам относятся:

Данные фигуры очень часто используются в рисовании, ведь все окружающие предметы состоят как раз из них. Профессиональные художники прекрасно знают об этом. Нарисовать окружность можно попробовать короткими отрывистыми штрихами. При этом сильно давить на карандаш и лист бумаги не нужно.

Используя аналогичный принцип, можно изобразить и все стальные фигуры, которые относятся к простым формам, лежащим в основе скетчинга и всего нашего мира. Когда будет выполнено такое упражнение, можно переходить к созданию скетчей – рисунков, в основе которых лежат простые линии и фигуры.

Свет и тень

Уроки скетчингга для начинающих карандашом обязательно включают в себя знания и владение мастерством передачи на бумаге света и тени. Затенение и осветление – главные способы сделать рисунок объемным. Они помогают добавить плоскому бумажному листу объемности. В результате рисунок становится трехмерным и визуально очень похож на настоящий объект.

Как и во всех работах, которые были описаны выше, начинать следует с простых упражнений, а затем постепенно переходить к выполнению более сложных задач. Например, добавить тени можно для круга, который был нарисован по приведенному выше примеру.

Для этого необходимо:

Важно помнить, что тень падает не только на фигуру, но и на поверхность, на которой располагается эта фигура.

Накладывать тень можно несколькими способами.

Наиболее распространенные из них следующие:

Независимо от того, какой был выбран способ, наложение теней должно быть постепенным. Следует делать несколько подходов, а все, что становится ненужным — удалять ластиком или салфеткой. Когда будет выполнено упражнение с кругом, можно переходить к более сложным фигурам.

Необязательно держать в руке карандаш, чтобы тренироваться видеть тень. Нужно просто чаще обращать свое внимание на то, как падает свет на окружающие предметы в доме, помещении или на улице.

Скетчинг (уроки для начинающих карандашом могут быть связаны с изображением еды) десертов – один из самых популярных типов иллюстраций. Его можно применять не просто для красоты, а для создания кулинарных рецептов.

Например, нарисовать кекс можно, придерживаясь следующих этапов:

Цветочная композиция

Рисование цветов простыми линиями и несложными геометрическими фигурами называется флористическим скетчингом. Такие рисунки могут использоваться для оформления интерьеров перед различными мероприятиями, которые планируется в них проводить.

Флористический скетчинг имеет много общего с ботанической иллюстрацией. Тот, кому понравилась идея рисовать красивые цветы, может попробовать начать с очень простого примера – обычного подсолнуха.

Для его изображения необходимо выполнить следующее:

Скетч-портрет

Скетч-портрет – разновидность скетчинга, которая хорошо развита и очень интересна. При этом некоторые художники стилизуют свои работы под поп-арт или рисуют лица с намеренно преувеличенными большими глазами.

Скетчинг является легким и непринужденным жанром, овладеть которым может любой начинающий художник. Главное, во время уроков хорошо и правильно держать карандаш, быть готовым к ошибкам, и получать удовольствие от процесса.

Видео о рисовании

Скетчинг. Уроки для начинающих карандашом:

Дизайнер и модельер, специалист в моде, дизайне, колористике, социальной психологии личности, творчестве и рукоделии.

Источник