Электрическое пианино как называется

Чем отличается синтезатор от пианино

В современном мире на смену традиционным клавишным инструментам постепенно приходит более совершенная, универсальная, удобная в пользовании техника. Для профессиональных музыкантов отличия цифрового пианино и синтезатора видны с первого взгляда, а вот начинающим музыкантам различия могут быть неочевидны. Основная трудность в том, что визуально они выглядят похоже. Именно поэтому, чтобы сделать правильный выбор, желательно знать что лучше – электронное пианино или синтезатор.

Что лучше – пианино или синтезатор

Перед тем, как выяснить, чем отличается синтезатор от пианино, необходимо узнать, что собой представляет каждый из этих инструментов. Аппарат первого типа предназначен для создания (синтезирования) музыкальных композиций. Его широкий функционал позволяет самостоятельно записывать и впоследствии редактировать сочиненную музыку. Правда, настоящие профессионалы, для которых разница между синтезатором и цифровым пианино видна с первого взгляда, новичкам рекомендуют для обучения выбрать клавишные попроще.

К таковым можно смело отнести второй тип оборудования. Его основным достоинством считаются компактные размеры. Техника оптимально подходит для обучения – она проста в освоении, отличается легкостью и мобильностью. Ее без труда можно возить с собой даже на общественном транспорте.

Общие характеристики

Для того чтобы определиться, что лучше, пианино или синтезатор, для начала выделим характеристики, присущие обоим инструментам:

В остальном разница между синтезатором и цифровым пианино весьма существенна.

Чем отличается синтезатор от цифрового пианино

Итак, у вас возникает вопрос в выборе: электронное пианино и синтезатор – в чем разница между этими современными устройствами? Для музыкантов, музицировавших хоть раз на «живом» акустическом фортепиано, отличия будут видны после первого нажатия на клавиши. Производители электропианино стараются делать клавиши более тугими, чтобы по максимуму приблизить тактильные ощущения от музицирования на нем к реальным чувствам, которые музыкант испытывает во время игры на классическом инструменте.

Наличие дополнительных возможностей

Следующая разница синтезатора и цифрового пианино в наличии дополнительных возможностей. Так, при помощи первого варианта можно воспроизвести хоть целый оркестр, издавая звуки скрипки, гитары, духовых, барабанов, электрогитары и т. д. В свою очередь электропианино подобных возможностей не имеет.

Педали

Практически все модели электропианино специально оснащаются педалями для управления. По принципу работы они схожи с функциями педалей акустического фортепиано. Именно поэтому тем, кто хочет виртуозно играть по-настоящему классическую музыку, специалисты советуют для начала изучить электрическую модель пианино. Педали можно подсоединить и к устройству для синтезирования музыки, но в данном случае их придется покупать отдельно.

Прочие различия

Основное отличие синтезатора от электронного пианино в следующем:

Что лучше – электронное пианино или синтезатор

Надеемся, вы получили подробный ответ на вопрос: чем отличается синтезатор от цифрового пианино. В принципе, выбор инструмента напрямую зависит от предпочтений в музыке и поставленных перед обучением задач. Однако закономерно возникает еще одна непростая дилемма: что купить – синтезатор или цифровое пианино. По сути, параметры выбора обоих вариантов схожи между собой.

Однозначного ответа, что лучше – синтезатор или цифровое пианино, конечно, не существует. Покупатель должен сам определиться, какой инструмент ему больше подходит, ориентируясь только на собственные чувства.

Правда, многие специалисты музыкальной области образования ведут многолетние споры, может ли синтезатор заменить пианино? Конечно, нет! При помощи первого варианта музыкант сможет создать только искусственную, «синтетическую» мелодию, что больше подходит ценителям современных стилей. В свою очередь, обучаясь игре на электропианино, человек автоматически приобретает задатки, которые в дальнейшем помогут ему играть на «живых» клавишных.

Что касается цены, инновационные системы стоят немного дешевле классических моделей. Однако на качестве их звучания это практически не отражается. Особенно, если подключить оборудование к хорошим колонкам, оснащенным функцией фильтрации звука. Надеемся, вы запомнили, чем отличается синтезатор от электронного пианино, а вот какое устройство окончательно выбрать – решать только вам!

Материалы по теме

Сложно ли играть на пианино

Обучение музыке – длительный и очень кропотливый процесс.Это занятие требует от ученика терпения, усидчивости и, главное, неподдельного желания.

Как выучить ноты на пианино

Неопытным музыкантам бывает непросто. Хочется быстрее сесть и непринужденно начать играть любимую песню или что-нибудь красивое, но не получается играть даже ноты для новичков.

Октавы фортепиано

В этой статье мы рассказываем о том как устроено фортепиано, сколько октав в пианино и рояле и как они называются.

Источник

Лучшие цифровые пианино: Независимый Топ-7

Обновлено 13 мая 2020

Вы ходили в детстве в музыкальную школу? Помните эти уродливые дребезжащие советские «фоно», поиски чуть ли не единственного в городе настройщика, банку с водой и лампочку под крышкой корпуса? А как потом трудно было его хоть кому-нибудь сбагрить: даже даром, лишь бы только увезли? И теперь, когда приходит время учить ребёнка музыке или подыскивать новый инструмент для себя, повторять всю эту эпопею, уверен, не захочет никто. Что же делать? У меня есть отличный выход — цифровое пианино. Сейчас я расскажу об этом агрегате поподробнее, растолкую, как его правильно выбрать, предложу личный Топ-7 лучших цифровых пианино и заодно отвечу на самые популярные вопросы.

Цифровое пианино: гид покупателя

Что такое цифровое пианино

Цифровое пианино — это современный электронный музыкальный инструмент, который даёт ощущение игры на настоящем, акустическом фортепиано, обладая при этом большинством достоинств синтезатора. Причём действительно хорошие электронные пианино используют в работе аудиосэмплы лучших концертных роялей, так что звук, который выдают цифровые инструменты даже среднего уровня, всяким «Лирам» и «Токкатам» даже не снился.

Чем цифровое пианино лучше обычного

Акустическое пианино — прекрасный, но весьма громоздкий и капризный инструмент, поэтому цифровые потомки во многом его превосходят:

Правда, есть у электронных фортепиано и минусы:

Чем цифровое пианино лучше синтезатора

Главное отличие и преимущество цифрового пианино перед синтезатором — клавиатура. У синтезатора клавиши мягкие и невесомые, лёгкие. Электронное же пианино даёт такие же (или почти такие же) ощущения от игры, как и классический инструмент: клавиши у него тяжёлые и с разным весом. Здесь дело в устройстве: в цифровом пианино установлены почти такие же молоточки, что и в акустическом, только бьют они не по струнам, а по сенсорам. Благодаря этому достигаются более чёткий ход клавиш и ощутимая тактильная отдача, возможными становятся чисто фортепианные приёмы игры, которые провернуть на синтезаторе нельзя. Экспрессия и специфика исполнения разных музыкантов гораздо заметнее именно на пианино.

Если синтезаторы в чём-то и превосходят цифровые пианино, то разве что в цене и портативности, ведь самая дорогая и тяжёлая часть последних — именно клавиатура. Кроме того, в синтезаторы обычно умеют издавать больше разных звуков и вообще предлагают более широкий «умный» функционал, но основывать на этом моменте свой выбор я бы вам не советовал: баловство это всё.

На что обратить внимание при выборе цифрового пианино

Клавиатура. Это первый и главный момент — именно то, ради чего цифровые пианино и покупают. У большинства цифровых пианино клавиатура вполне привычная: 88 полноразмерных клавиш, хотя изредка их может быть и меньше. У разных производителей разные модели клавиатур называются по-разному, поэтому перед покупкой просто проверьте, как ощущаются клавиши, насколько они отзывчивы, убедитесь, что играть легко и приятно. Плохой звук из динамиков можно исправить, подключив хорошую аудиосистему или наушники, а вот паршивую клавиатуру не уже никак не спасти.

Тип корпуса. С некоторой долей условности корпуса цифровых пианино можно разделить на два вида:

Полифония. Помните времена первых мобильных телефонов, когда все мерялись количеством голосов у своих звонилок? Для цифрового пианино максимальное количество одновременно воспроизводимых звуков имеет гораздо большее значение. Поэтому выбирайте инструмент как минимум со 128 голосами, но вообще чем их больше, тем лучше: у хороших инструментов полифония может воспроизводить до 256 звуков одновременно.

Звук. Главная и единственная задача любого музыкального инструмента — хорошо звучать. Не хочу углубляться в технические детали, но звучат инструменты по-разному: дело в различных динамиках, корпусах, используемых сэмплах и синтезируемых звуках, а также в десятках других параметров. Так что не поленитесь, послушайте пианино перед покупкой.

Опции. Поскольку пианино у нас цифровые, то и умеют они куда больше обычных: много полезного, а бестолкового ещё больше. Однозначно полезные опции:

Стоит ли платить, к примеру, за Bluetooth и прочие удобства сомнительной полезности — дело ваше.

Топ-7 лучших цифровых пианино

Давайте теперь перейдем к рейтингу цифровых пианино.

Лучшие бюджетные компактные цифровые пианино

7. Yamaha NP-12B

Недорогой и очень компактный инструмент ценой около 15 000 рублей от известного производителя. Производитель заверяет, что носить его сможет и девушка. Во многом это заслуга укороченной клавиатуры: она представлена всего 61 клавишей. Работать NP-12B может не только от сети, но и от 6 батареек формата АА (это те, которые «пальчиковые»): их должно хватить на 16 часов, так что устроить джем где-нибудь в парке с этим аппаратом вполне можно. Расстраивает наличие только одного выхода на наушники, всего 10 вариантов звучания и 64 голосов в полифонии, но низкая по меркам цифровых пианино цена искупает эти недостатки с лихвой.

6. CASIO CDP-130 SR

Этот инструмент уже подороже — стоит около 30 000 рублей, — но и посерьёзнее предыдущего. Клавиш здесь полный набор, все 88 штук, да и динамики помощнее, однако работа от аккумулятора не предусмотрена. Зато есть подключение к ПК через USB-порт: с ним фортепиано можно использовать как полноразмерную MIDI-клавиатуру. Присутствует вход для педали сустейна, выход на наушники и возможность записи сыгранного. Подходящий вариант для начинающих пианистов со стеснёнными жилищными условиями или для маленькой домашней студии. Правда, полифония маловата: всего 48 голосов.

Лучшие компактные цифровые пианино для профессионалов

5. PRIVIA CASIO PX-5SWE

А вот у этого детища той же фирмы Casio с полифонией полный порядок: 256 голосов вам хватит за глаза. В инструмент зашито 370 собственных тембров, кроме того он поддерживает до 350 пользовательских. Чтобы соединять прибор с внешними устройствами, здесь есть целый пучок интерфейсов: не только MIDI-выход, но и MIDI-вход, линейный вход и USB-интерфейс, а также целых два выхода на наушники. Работает инструмент от сети или 8 батареек типа АА. Цена в 70 000 рублей для таких возможностей не кажется слишком высокой.

4. Roland FP-80

Крупное устройство с полноразмерной клавиатурой, у которой настраивается жёсткость. Квадрофоническая аудиосистема, если верить производителю, воспроизводит звучание реального концертного рояля. К инструменту можно подключить iPhone или флэшку с песнями, чтобы можно было их воспроизводить и играть вместе с ними, а можно и записывать свою игру на внешнее устройство, в том числе и по беспроводной связи (правда, передатчик в комплект почему-то не входит). Больше 350 встроенных тембров и полифония на 128 голосов, метроном и уйма разнообразных настроек и дополнительных функций. С таким инструментом сразу понятно, за что производитель просит 120 000 рублей.

Лучшее цифровое пианино в современном корпусе

3. PRIVIA CASIO PX-770BN

Полноразмерное (хотя и относительно компактное) цифровое пианино со стойкой и тремя педалями в комплекте. Полифония на 128 голосов, USB-вход, и широкие возможности для обучения. Правда, встроенных тембров маловато, всего 19 штук, да внешний вид вызывает тоску, но что поделать: такой вот серьёзный инструмент. Цена устройства — без малого 60 000 рублей. Для учащегося музыкальной школы — самое оно.

2. CELVIANO CASIO AP-270BK

Относительно недорогой вариант в полноразмерном классическом корпусе: инструмент всё еще меньше акустического, но куда внушительнее и предыдущего аппарата, и уж тем более — устройств в компактном концертном исполнении. 88 клавиш, 192 голоса, 22 тембра, 3 встроенных педали. Материалы клавиатуры имитируют слоновую кость и черное дерево. Есть возможность подключения к компьютеру через USB и «заливки» новых песен, чтобы играть вместе с ними. Цена в 63 000 рублей за такое устройство кажется вполне оправданной.

1. CELVIANO CASIO AP-470WE

Инструмент за 87 000 рублей и весом в 43 с лишним килограмма как-то язык не поворачивается назвать компактным, но он все равно меньше (и симпатичнее) классических пианино. Полифония на 256 голосов, современная высокотехнологичная клавиатура, технология имитации резонанса струн и два динамика по 20 Вт каждый должны обеспечивать звучание, близкое к живому концертному роялю. Инструмент поддерживает фирменное приложение Chordana Play for Piano, так что его можно объединить со смартфоном или планшетом и учиться игре, простите за тавтологию, играючи.

Сравнительная таблица лучших цифровых пианино

Название

Основные характеристики

Цена

Yamaha NP-12B

Укороченная клавиатура, может работать от 6 батареек формата АА.

CASIO CDP-130 SR

Клавиш 88 штук, есть подключение к ПК через USB-порт.

PRIVIA CASIO PX-5SWE

256 голосов, 370 собственных тембров, есть MIDI-выход, MIDI-вход, линейный вход и USB-интерфейс.

Roland FP-80

Полноразмерная клавиатура, у которой настраивается жёсткость, квадрофоническая аудиосистема.

PRIVIA CASIO PX-770BN

В комплекте стойка, 3 педали, полифония на 128 голосов, USB-вход, и широкие возможности для обучения.

CELVIANO CASIO AP-270BK

88 клавиш, 192 голоса, 22 тембра, 3 встроенных педали, материалы клавиатуры имитируют слоновую кость и черное дерево.

CELVIANO CASIO AP-470WE

Вес 43кг, полифония на 256 голосов, современная высокотехнологичная клавиатура, технология имитации резонанса струн, 2 динамика по 20 Вт.

Часто задаваемые вопросы

Что такое тембры в цифровом пианино?
Тембры — это различные варианты звучания цифрового пианино: обычно такой инструмент имитирует несколько вариантов фортепиано, органы, скрипки и другие классические и народные инструменты. В самых простых моделях число тембров может начинаться от 10 (на самом деле, этого вполне достаточно), а в аппаратах премиум-класса — достигать нескольких сотен.

Чем отличается синтезатор от цифрового фортепиано?
Синтезатор от цифрового пианино отличается клавиатурой: у пианино она основана на молоточковом принципе и призвана имитировать работу клавиатуры акустического инструмента: в частности, клавиши цифрового фортепиано имеют разный вес в зависимости от высоты тона. Синтезатор всех этих излишеств лишён, клавиши у него лёгкие и нажимаются одинаково, поэтому, например, для ученика музыкальной школы он совершенно не подходит.

Где купить цифровое пианино?
Есть два основных варианта: заказать цифровое пианино можно через интернет из музыкальных магазинов или магазинов электроники, а можно по старинке пойти ногами в обычный магазин. Я бы советовал второй вариант: покупая музыкальный инструмент, нужно его обязательно послушать и попробовать самому. Иначе есть шанс, что даже самый дорогой аппарат будет покрываться пылью в углу, просто потому что он вам чем-то не подошёл.

Источник

Как выбрать электронный клавишный инструмент?

Обновленный FAQ 2012 года для новичков

Эта статья открывает тему электронных клавишных инструментов и поможет читателю не только сформировать общую картину, но и узнать о нюансах. Кроме этого, мы проанализировали популярные ветки конференции и составили перечень часто задаваемых вопросов по электронным клавишным инструментам. Они опубликованы вместе с ответами. Этот FAQ мы намерены постоянно расширять.

Рынок электронных клавишных инструментов делится на несколько формальных категорий. Цифровое пианино — законченный музыкальный инструмент, который на сегодняшний день массово используется для обучения, домашнего музицирования и даже концертного исполнения. Профессиональные музыканты чаще используют продвинутые модели синтезаторов, так как они более мобильные и обладают богатыми творческими возможностями. Есть ещё один класс электронных клавишных — недорогие синтезаторы с автоаккомпанементом, причем их возможности и звучание непрерывно улучшаются. Их основная аудитория — новички.

Хорошо, когда покупатель, подыскивающий музыкальный инструмент, чётко знает, что ему нужно. Но даже если выбрать только одну категорию электронных клавишных инструментов, с чего начать? Какие модели взять на заметку, а какие лучше обходить стороной? Внушительная пачка наличных в портмоне вовсе не гарантирует, что человек выйдет из магазина именно с тем инструментом, который ему необходим.

Классификация инструментов

Чем цифровое пианино отличается от синтезатора или рабочей станции? Принципиально — ничем, цепочка формирования звука в любом случае одинаковая: клавиатура, тон-генератор, процессор эффектов. Однако дополнительные функциональные блоки, такие как секвенсор или гармонайзер, и форм-фактор весьма четко разделяют эти устройства по категориям.

Синтезатор — хрестоматийное по своей сути устройство, позволяющее получать нужный звук путем нажатия на клавиши. Никаких средств записи игры в синтезаторах нет, как и других систем, помогающих созданию композиции. Сегодня синтезаторы используются преимущественно в студиях звукозаписи и на концертах — для игры живьем. Разновидностей синтезаторов существует множество, но одно очевидно: на роль универсального домашнего инструмента они едва ли подходят.

Рабочая станция — потенциально самое «мощное» автономное решение для композиторов, отвергающих шаблоны и штампы. У станций нет автоматического аккомпанемента и прочих средств, дающих возможность склепать песенку быстро и бесхитростно. Зато в ручном режиме можно делать почти все, что захочется. Как и лучшие клавишные аранжировщики, флагманские рабочие станции позволяют создавать композиции студийного качества, в том числе добавлять дорожки с живыми инструментами и вокальные партии (микрофонный вход и базовые средства обработки звука есть у многих моделей, хотя сам микрофон в комплект поставки не входит). Эдакая компактная домашняя студия «в одной коробке». Стоимость действительно выдающихся моделей колеблется в диапазоне от 4000 до 7000 американских долларов, а варианты попроще предлагаются за 2500-3500 зеленых денег.

Встроенный секвенсор

Так как команды датчиков клавиатуры можно считывать и обрабатывать, то их можно и сохранить в память инструмента. Секвенсор может хранить множество цепочек MIDI-команд (треков) практически неограниченной длины и воспроизводить их по отдельности, одновременно или в любой комбинации. Тон-генератор же озвучит каждый трек отдельным тембром или группой, а процессор эффектов сдобрит звучание нужным «привкусом». И все это будет происходить в реальном времени. Каждую партию можно записать отдельно, причем исполнитель вовсе не обязан быть виртуозом: сыгранная медленно и с помарками мелодия легко редактируется в широких пределах — начиная с высоты, длительности и громкости каждой ноты, заканчивая темпом, панорамированием и работой ножных педалей. На следующей картинке показаны скриншоты интерфейса уже немолодой клавишной станции Roland Fantom X, дающие некоторое представление о процессе создания композиции. Непосредственно редактирование нот записанного MIDI-трека отображено на правом нижнем снимке.

Часто задаваемые вопросы

— Продукцию каких марок имеет смысл рассматривать в первую очередь?

Современный рынок цифровых клавишных инструментов стоит на трех столпах, имя которым Korg, Yamaha и Roland. У каждой из названных компаний есть решения на любой вкус и практически любой кошелек. В то же время существует и множество других солидных производителей, хотя их продукция специфична. Например, M-Audio и Fatar знамениты своими MIDI-клавиатурами, Access — аналоговыми синтезаторами для студии и сцены, а Nord вдобавок еще и электроорганами. Но если говорить про самодостаточные клавишные инструменты широкого профиля, то в этом сегменте бал правят именно Korg, Yamaha и Roland. В определенных ситуациях имеет смысл посмотреть в сторону продукции Kurzweil, Kawai или Clavia, но делать это надо с четким осознанием целей и задач, которые в голове начинающего клавишника сформированными бывают редко. Продукцию Casio и малоизвестных китайских марок, продающуюся по бросовым ценам в супермаркетах, всерьез рассматривать не стоит, если только вы не ищите заведомо дешевую игрушку.

— Можно ли ребенку, обучающемуся в музыкальной школе по классу фортепиано, заниматься дома на цифровом пианино?

Можно, но только если инструмент оборудован тяжелой (так называемой взвешенной) 88-клавишной молоточковой механикой и установлен на массивную фирменную стойку с интегрированными педалями. На вид такие модели кажутся цельнокорпусными, хотя это лишь иллюзия.

— Мы не планируем обучать ребенка академической игре на фортепиано, разве что музицировать «для себя». Какой синтезатор приобрести в качестве первого инструмента для записи сочинений и аранжировок?

— Я композитор, нуждаюсь в первоклассной рабочей станции для создания самой разнообразной музыки. Какую предпочесть?

Одна из самых совершенных по звучанию и возможностям клавишных станций носит марку Korg и называется Kronos. Аппарат, оснащенный сенсорным интерфейсом, выпускается в трех версиях, которые различаются октавностью клавиатуры и качеством ее механики. Kronos — это компиляция всех предыдущих достижений компании. В частности, для формирования звука здесь используется целых девять разноплановых алгоритмов, доселе встречавшихся в разных профильных синтезаторах фирмы по отдельности.

Перечислять достоинства машины можно очень долго, поэтому просто порекомендуем прогуляться на официальную страничку производителя или посмотреть демонстрационный ролик.

Инструменты совершенно разные по характеру звука, поэтому перед покупкой обязательно попробуйте каждый в действии.

— Мучаюсь вопросом: построить домашнюю студию на базе компьютера или купить одну единственную клавишную рабочую станцию?
Вопрос очень непростой. Изначально все зависит от задач, которые планируется решать в студии, опыта использования студийного оборудования, навыков работы с музыкальным компьютерным софтом и бюджета. Потенциально компьютерная студия лучше во всем, но если учесть стоимость «железа» (компьютер с монитором, MIDI-клавиатура, звуковой интерфейс) и лицензионного программного обеспечения, включая библиотеки звуков, то она может обойтись даже дороже, чем высококлассная клавишная станция, а в настройке и в использовании будет несоизмеримо сложнее. Клавишная станция в этом плане гораздо привлекательнее: можно работать сразу после включения в розетку, есть инструкция с подробным описанием каждой операции, а пользоваться арсеналом функций не сложнее, чем управляться со смартфоном. Но даже лучшие клавишные станции не приспособлены для активной записи живых инструментов и обработки/монтажа таких треков. Добавить дорожку с вокалом — без проблем, но основная специализация этих инструментов — создание музыки на клавиатуре с использованием штатного банка звуков. К слову, он довольно обширен. В распоряжении музыканта изначально есть 1-2 тысячи готовых тембров, включая пару десятков наборов ударных, плюс, возможность их комбинировать и создавать свои звуки. В общем, у каждого решения есть свои плюсы и минусы, но для типовой квартиры клавишная станция — более удобный, по мнению автора статьи, вариант, особенно если вы не считаете себя техническим гуру.

— Выбираю высококлассный клавишный аранжировщик. Какие есть варианты?
Если не считать упомянутого выше Yamaha Tyros 4, то в список кандидатов на покупку можно включить, пожалуй, только Korg Pa3X ($5200). Корговский прибор не умеет так же искусно имитировать приемы игры на живых инструментах и нюансы звучания их тембров, зато во многих ситуациях обеспечивают более «взрослое» звучание композиций в целом, и секция формирования сложных синтетических звуков у него развита гораздо лучше.

Можно сказать, что Yamaha Tyros 4 — выбор «акустических» композиторов, а Korg Pa3X — творцов электронной музыки, а также R’n’B и рэпа. Потоковую «попсу» с одинаковым успехом можно создавать на обоих инструментах.

— …а если подешевле?
Тогда «среднеклассовые» Korg Pa800 ($3200) и Yamaha PSR-S910 ($2800). Расклад по звучанию примерно такой же, как и у более дорогих моделей брендов.

— Стоит ли платить за дополнительные октавы на клавиатуре и утяжеленную молоточковую механику?
Покупателю цифрового пианино даже задумываться не нужно: платить однозначно! Иначе зачем тогда пианино? А вот при покупке синтезатора, аранжировщика или рабочей станции надлежит взвесить «за» (удобство игры) и «против» (значительная разница в цене, худшая транспортабельность). Для поэтапного создания композиций большинства жанров вполне хватает и стандартных пяти октав легковесных клавиш, но если партии сложные, то пара дополнительных октав и молоточковый механизм однозначно пригодятся.

Источник

12 лучших цифровых пианино

Сосед купил перфоратор? Разучивай гаммы!

Когда мы писали о выборе лучшего синтезатора, невольно постоянно напрашивались сравнения с реальными клавишными инструментами, и в первую очередь – с пианино. И, как выяснилось, далеко не каждый синтезатор сможет имитировать игру именно на этом инструменте. Но что делать, если хочется играть именно на пианино, но затаскивать домой немаленький инструмент, требующий регулярной настройки, совсем не вариант? Что ж, ответ есть – купить пианино цифровое.

В чем принципиальное отличие цифрового пианино от синтезатора? В первую очередь – это клавиатура. В ней обычно присутствуют все 88 клавиш (есть и «усеченные» модели), а их механика – полностью взвешенная, то есть при нажатии ощущается характерная «тяжесть» (причем басы «тяжелее» дискантов), позволяющая оттачивать технику работы пальцев именно так, как это было бы на «настоящем» инструменте. Обычные синтезаторы низшего и среднего ценового диапазона имеют максимум полувзвешенную механику, и начинающему пианисту их не посоветуешь – правильную технику на них не наработать, особенно у слабых пальцев. Цифровые пианино высокого класса имеют полностью копирующую настоящий инструмент молоточковую механику – отличить их «наощупь» практически невозможно.

Далее перейдем к педалям. Если для синтезатора подключение педали – это опция, и назначение ее отличается от привычного пианистам, то для цифрового пианино использование педалей – это неотъемлемая часть техники игры, как минимум используется правая для глушения звука при отпускании клавиш или, напротив, для сохранения послезвучания и обогащения звука обертонами.

Ну и, естественно, звук. В первую очередь – это богатый банк сэмплов, которые записаны с «живого» инструмента, а не синтезируются цифровой схемой. Звучание такого электронного пианино максимально близко к студийной игре на живом инструменте. Акустика же «заточена» опять-таки под звучание именно пианино, в то время как в обычных синтезаторах используются обычные широкополосные динамики.

Какие бывают цифровые пианино?

По исполнению есть три типа инструментов:

Источник

Чем отличается синтезатор от цифрового пианино

Всем знакомы трудности выбора при покупке первого инструмента. С одной стороны, хочется не прогадать с качеством, а с другой – не слишком сильно вкладываться. Неопытный покупатель стремится отдать предпочтение дешевому синтезатору вместо пианино, поскольку с виду эти инструменты очень похожи. Действительно, чем отличается синтезатор от цифрового пианино и прочему для профессионального обучения он не подходит? Делая выбор легко допустить ошибку. Хотите убедиться в правильности своих выводов и понять, какой инструмент подойдет для реализации ваших планов? Поможем разобраться в альтернативах.

Чем отличается синтезатор от пианино

Если говорить кратко, то отличается синтезатор от пианино силой нажатия клавиш и функциональностью. Разберемся, на что это влияет.

Некоторые синтезаторы имеют встроенные звуки пианино, но эти тембры не отличаются особенной глубиной проработки, и предназначены скорее для создания аранжировок, нежели сольной игры.

Клавиатура синтезатора выглядит как клавиши пианино, но на этом сходства заканчиваются. Клавиши синтезатора больше напоминают кнопки, хоть иногда и располагают степенями чувствительности нажатия, ощущаются они совершенно одинаково.

Главное отличие синтезатора от цифрового пианино – это возможность «чувствовать» клавиши.

Клавиши акустического фортепиано ощущаются по-разному – низкие ноты извлекать сложнее высоких, пианист ощущает ход молоточкового механизма, привыкание к этому является неотъемлемой частью обучения.

Возможность ощущать тяжесть нажатия клавиш имеет огромное значение для пианистов, помогает использовать динамику в игре, оживляя исполняемое произведение. Разница между легким касанием и сильным ударом колоссальна. Весь спектр силы нажатия кардинально влияет на извлекаемый звук. С синтезатором вы лишены этого важного изобразительного средства.

Синтезаторы чаще всего имеют меньшее количество октав, и, соответственно, клавиш. Если в классическом рояле, либо фортепиано вы насчитаете 88 клавиш, то в синтезаторе их обычно 61.

Электронные (цифровые) пианино делают похожими на акустические фортепиано, и с каждой новой выпущенной моделью отличия найти всё труднее. Клавиатура имеет вес и ход, идентичные оригинальным. Цифровые пианино имеют превосходное звучание, воссоздающее вибрации струн, резонанса и призвуков механики акустического фортепиано.

Словом, конструкторы позаботились о том, чтобы вы, пересаживаясь с электронного инструмента на акустический, не почувствовали разницы, что очень важно при обучении.

Такие инструменты идеально подходят для обучения дома, ведь они не занимают много места, и имеют разъем для наушников, позволяя заниматься в любое время суток, никому не мешая.

Из последних новинок можно рекомендовать клавинову Yamaha CSP-150B и модель Yamaha CSP-170B, которая включает сотни высококачественных инструментальных тембров, а также клавинову Yamaha CVP-705, обладающую усовершенствованной клавиатурой с молоточковым механизмом и сенсорным экраном.

Синтезатор или цифровое пианино – что лучше?

Задавая такой вопрос, следует помнить, что синтезатор и цифровое пианино – разные инструменты. Если вы намерены научиться играть на фортепиано, то для занятий дома подойдет цифровое, либо акустическое пианино. С ними вы сможете отрабатывать экспрессию игры, привыкните к поведению механики, научитесь правильно работать с динамикой, а не просто извлекать звук.

Если вы собираетесь играть мелодии дома в свое удовольствие, либо аккомпанируя, создавая композицию, то для вас подойдут такие синтезаторы как Yamaha серия PSR, с различными встроенными тембрами. В их памяти хранятся тембры гитары, духовых, струнных, звуки перкуссий и ударных. Это огромный простор для творчества и экспериментов, но для полноценного исполнения фортепианных композиций такие инструменты не подходят.

Стоит отличать электронные клавишные инструменты (цифровые), вроде названной Yamaha PSR, от аналоговых синтезаторов, которые имеют исключительно электронное звучание, свою специфику работы и методов игры.

Отличия синтезатора от пианино

Если вы решили учиться технике игры на фортепиано, то ни в коем случае нельзя начинать обучение с синтезатора. Помните, что переучиваться всегда сложнее. Перечислим кратко, чем отличается синтезатор от цифрового пианино, чтобы потом занятия на акустическом инструменте не вызвали сложностей.

Синтезаторы и цифровые пианино имеют похожую на вид клавиатуру, но ощущение игры и звукоизвлечение кардинально отличаются.

При игре на синтезаторе работает только кисть, тогда как при игре на пианино музыкант задействует весь корпус тела, плечи, локти.

Цифровое пианино создано с учетом особенностей акустического инструмента, полностью повторяет ощущения от игры на настоящем фортепиано. Лучший выбор для серьезного обучения по классу фортепиано.

Часто синтезаторы имеют 61 клавишу или 76, тогда как для полноценного обучения музыке необходимо 88 полновесных клавиш.

Клавиши синтезаторов бывают двух видов: полноразмерные или более узкие и короткие, чем у пианино, такие как у детских синтезаторов CASIO серии SA

Синтезаторы имеют компактные размеры. Некоторые модели цифровых пианино также сделаны в компактном корпусе, но все же занимают несколько больше места в комнате.

Все электронные пианино имеют разъем для наушников и педаль в комплекте.

Итак, если целью является не обучение, а просто игра для удовольствия, если вам хотелось бы иметь множество разных звуков в одном инструменте, возможность играть под автоаккомпанемент и создавать композиции, то присмотритесь к синтезаторам вроде модели Yamaha PSR-E463, Casio CT-X700. Для домашних занятий, при обучении в музыкальной школе по классу фортепиано, вам подойдет только цифровое пианино с молоточковым механизмом 88 клавиш.

Источник

Цифровые пианино

Созданное с максимальной приближенностью к оригиналу, хорошее цифровое пианино создает звук тем же способом, что и классический рояль – с помощью молоточков. Современные модели обладают звукопередачей высокого качества и мало напоминают синтезаторы.

На высококлассном фортепиано можно и обучаться, и давать концерты.

Типы цифровых пианино

Электронные пианино различаются по нескольким параметрам, главные из которых – это тип корпуса и «начинка».

Классификация по внешним параметрам корпуса:

Достоинством переносных и компактных моделей считается облегченный корпус, но этот плюс оборачивается серьезным минусом для функционала.

Полифония компактных устройств не превышает 64 голосов, варианты нажатия клавиш ограничены 10, нет функционала для записи треков и проигрывания записей, невозможно добавлять партии.

Кроме того, у компактных моделей существенно меньший арсенал звуковых эффектов, вариантов звучания, отсутствует функция аранжировки произведения.

Устройство цифровых пианино

В традиционных инструментах используется механический принцип организации клавиатуры. Клавиши связаны с молоточками, поднимающимися при нажатии клавиш и падающими под собственным весом на струны.

Общий принцип работы механизма укладывается в следующий алгоритм:

C акустических роялей и фортепиано и заставляют цифровые пианино звучать определенным образом, например, как старинные рояли элитных немецких марок или как винтажную пианолу.

В звучание современных устройств добавлены реалистичные звуковые оттенки:

Существуют электронные фортепиано, в которых звучание синтезируется, исходя из других принципов, – на основе математических алгоритмов генерации звука и изменения звуковых сэмплов. Принцип работы таких приборов не разглашается.

Характеристики цифрового пианино

Основополагающие технические характеристики цифрового фортепиано:

Подключение педали позволяет управлять громкостью, включать спецэффекты, добавлять экспрессии игре.

В комплектацию цифрового прибора часто входят:

Банкетки, чехлы и накидки, усовершенствованные подставки, педальные блоки, кабели для присоединения пианино к компьютеру, ноутбуку, планшету и внешним акустическим усилителям – перечисленные аксессуары не входят в комплект и приобретаются отдельно.

Они универсальны и могут использоваться для любой марки инструментов.

Преимущества

К плюсам современных цифровых фортепиано относят:

Кроме того, исполнитель может самостоятельно переносить пианино, выезжая на концерты.

Недостатки

Главным недостатком недорогого электронного музыкального инструмента считается механическое, «неживое» звучание. Эти проблемы являются следствием нескольких недостатков пианино:

Преподаватели музыкальных школ старшего поколения не рекомендуют обучать детей с использованием электронного пианино, предпочитая отрабатывать технику на обычном инструменте.

Как выбрать цифровое пианино

Чтобы правильно подобрать пианино, необходимо сразу определиться с целью использования прибора:

Обязательные параметры при выборе фортепиано для учебы:

Для клавиш второй и третьей октав нажатие должно быть более легким, чем для малой и первой октав. Клавиши большой октавы, контроктавы и субконтроктавы должны быть самыми «тяжелыми».

В мягком режиме на фортепиано будет удобно играть детям, в «жестком» режиме сможет полноценно упражняться человек с музыкальным образованием.

Некоторые производители закладывают в устройство возможность распознавать более 100 вариантов нажатия и извлекать в зависимости от этого разноокрашенные тона звуков. Чем больше вариантов нажатия указано производителем, тем лучше.

К полезным дополнительным функциям относятся:

Какое лучше

Профессионалы придерживаются мнения о том, что акустический инструмент не способно заменить ни одно высокотехнологичное электронное устройство. Чем выше степень «натуральности» звучания, тем выше техническое совершенство цифрового пианино.

Лучшее устройство, без учета его компактности и легкости, – это стационарное фортепиано в мощном корпусе.

Профессиональные пианисты предъявляют к устройству следующие требования:

Остальные качества – экран с подсветкой, показатели чувствительности клавиш более 100, полифония на 260 голосов, функция зрительного разделения клавиатуры при игре в 4 руки, демо-исполнение музыки – не более чем приятный бонус для настоящего профессионала.

Как правило, все технические излишки не оцениваются детьми, которых обучают игре и которые, прежде всего, должны наработать технику владения клавишами.

Эксплуатация

Основное удобство электронного устройства в том, что его не требуется настраивать. В процессе эксплуатации от пользователя требуется соблюдения обычных мер предосторожности:

За деревянным корпусом стационарного устройства ухаживают так же, как за полированным деревянным корпусом акустического инструмента. Его можно протирать влажной губкой, использовать специальные полироли для придания блеска.

Гарантия

На 1000 цифровых пианино приходится 1-2 прибора, у которых выявляется заводской брак. Стандартная гарантия, выдаваемая производителем, составляет 1-3 года.

Розничная сеть может давать расширенную гарантию на реализуемые механизмы (вплоть до 10 лет).

Гарантия будет отменена, если:

Гарантия не распространяется на корпус цифрового пианино, так как он считается расходным материалом, и на аксессуары (наушники, соединительные шнуры, средства по уходу, батарейки).

Неисправности и ремонт

В цифровом пианино практически нечему ломаться. Первые аппараты могли иметь проблемы со звуком, с микросхемами, часто отказывала электроника. Сегодня неполадки, связанные с браком или технической неисправностью, крайне редки.

Гораздо чаще фортепиано портится по причине неправильной эксплуатации или в результате применения силы.

Сопутствующие аксессуары – наушники, педали, звукоусилители – чинятся и приобретаются отдельно. Аксессуары универсальны и взаимозаменяемы, поэтому элементы техники разных производителей совместимы с цифровым пианино.

Замену разъемов, элементов микросхем выполняют в универсальном сервисном центре по ремонту цифровой техники. Профильные сервисные организации есть только в крупных городах.

Производители

Casio

Выпускает несколько серий. В серии Privia и CDP предложены компактные недорогие устройства. Casio PX-150 и CDP-120 – наиболее популярные из таких моделей.

В моделях Casio PX-350 и CDP-220 присутствует расширенная система памяти для записи и параллельного воспроизведения музыки, много дополнительных звуков. Гарантия на товар составляет 3 года.

Yamaha

Выпускает обширный спектр клавишных – от простейших до профессиональных корпусных моделей с механической системой звукоизвлечения.

Серия Arius YDP – модели для поддержания навыков, серия Clavinova подходит для профессионального использования, так как отличается наиболее органичным звучанием и оптимальной механикой.

Оба варианта представлены на официальном русскоязычном сайте. Гарантия на товар составляет 2 года.

Roland

Выпускает наиболее реалистично звучащие клавишные. Технологию SuperNaturalPiano производитель внедрил во все модели пианино, вне зависимости от бюджета. Клавиши, обладающие суперчувствительностью, у модели HP.

Фирма заботится и о дизайне продукции – на сайте представлены и флагманские товары производителя, и редкие модели. Гарантия на товар составляет 3 года.

Инструменты марки Korg славятся неповторимым винтажным звучанием. Данный производитель сэмплировал самые дорогие и редкие виды оригинальных акустических фортепиано и роялей.

Серии SP и LP подойдут для любителей, серия С предназначена для музыкантов-профессионалов. Произведенные фирмой Korg фортепиано серии SV1 специально разрабатывались для сценического звучания. Гарантия на товар составляет 1 год.

Kawai

Выпускает самую обширную линейку устройств для любителей музыки и профессионалов. Топовый производитель обеспечил максимально чистое звучание инструментам серий ES, CL и KDP.

Серии CN и CA разработаны для исполнения концертов. Гарантия на товар составляет 1 год.

Kurzweil

Производитель обеспечил механизму звучание, должным образом приближенное к акустическому, однако в отдельных моделях неудачно поэкспериментировал с колонками. У Kurzweil MP-10 колонки направлены в пол, что негативно сказывается на звуке.

Гарантия на товар составляет 1 год.

Итальянская фирма выпустила бестселлер StagePlayer, в котором учтено множество требований к современному цифровому пианино.

Молоточковый механизм, расширенная полифония и широкий тембровый набор, несколько дорожек для записи, множество эффектов.

Все это разнообразие оказалось неоправданным, так как при таком внушительном наборе функций производитель добавил всего 4 типа чувствительности клавиш и одну педаль. Гарантия на товар составляет 1 год.

Medeli

Производитель изготавливает наиболее дешевые приборы из вышеперечисленных. Модель CDP5200 пользуется популярностью среди профессиональных музыкантов, так как оснащена расширенной консолью тембров и стилей исполнения (500 тембров).

Клавиатура молоточковая неусеченная, на 88 клавиш. Производитель сочетает классический дизайн с техническими инновациями – добавляя жидкокристаллический дисплей к классическому деревянному корпусу.

Частой проблемой бренда является отказ электроники. Гарантия на товар составляет 1 год.

Источник

Электрическое пианино как называется

Электропианино –другое название цифровое или электронное пианино. В частных случаях может называться синтезатором. Но есть определенные различия, которые мы описывали ранее в статье.

Главное предназначение этого инструмента это максимальное имитирование акустического пианино, как во внешнем виде, так и в извлечении звука. Про звук стоит поговорить отдельно. Например, синтезатор это клавишный инструмент, который создан для синтезирования звука, т.е. главная изюминка в том, что он может хорошо раскладывать звуки, создавать новые. А вот в цифровом пианино главное, чтобы извлекаемый звук был максимально похож на акустический. Поэтому на протяжении уже последних 30 лет инженеры со всего мира и занимаются этим вопросом, постоянно улучшая качество звучания электропианино.

Ещё очень важным фактор при игре на электронном пианино является передача тонкости и громкости звука. Т.е. устройство клавиатуры на цифровом инструменте стараются максимально приблизить к акустическому аналогу. Ведь всем известно, что от силы нажатия и способа прикосновения зависит громкость и эмоция извлекаемого звука. Поэтому на электронном пианино делают специальную взвешенную клавиатуру с молоточковым механизмом, которая в полной мере эмитирует клавиатуру традиционного собрата. Сам же звук синтезируется в электронном виде и передается по внешним динамикам.

Цифровое пианино необязательно должно быть точной копией акустического фортепиано. Но в большинстве случаев электропианино очень похоже внешне на традиционное. Бывают такие экземпляры, которые и вовсе не отличить от обычного инструмента. Хотя, это не является главной задачей.

Стоим отметить, что акустическое пианино занимает очень много места, трудно транспортируемо и его часто требуется настраивать. Электропианино просто включается в розетку, легко перемещается и не нуждается в настройке.

Купить же электропианино можно на много дешевле, чем акустическое. Конечное, есть довольно дорогие экземпляры, но максимальная их стоимость достигает всего 300 тысяч рублей, в то время как у традиционного это начальная цена. Средняя стоимость цифрового фортепиано от 60 до 120 тысяч рублей.

Что касаемо производителей, то на данный момент существует огромное множество различных брендов. Можно выделить лидеров рынка такие как, KURZWEIL, Casio, Yamaha, Roland. Кстати, Kurzweil – это первооткрыватель среди цифровых пианино, который и сейчас занимает лидирующие позиции по качеству и извлечению звука. Более подробно:Топ-6 Лучших Брендов Цифровых Пианино 2016

В заключении можно сказать, что электропианино это отличная альтернатива акустическому фортепиано.

Источник

Что такое цифровое пианино и как оно устроено

Цифровое фортепиано – современное решение для музыкантов. В первую очередь, хотелось бы выделить основные особенности и преимущества электронного варианта пианино:

СЭМПЛИРОВАНИЕ

21 век всё больше и больше компьютеризируется. Музыкальные инструменты не исключение. Но как же удаётся максимально точно воспроизводить звучание акустических инструментов? На самом деле вы и слышите звучание акустического инструмента, но в записи. В очень качественной профессиональной записи.

За основу берутся премиальные, лучшие из лучших роялей и акустических инструментов. С помощью специальной аппаратуры записывается звучание каждой клавиши, каждой ноты и даже с разных положений от инструмента, чтобы воссоздать эффекты, например, концертного зала, клуба и т.д.

Сэмплируются так же и звучания с разной силой нажатия на клавишу, создаются сэмплы при нажатой педали сустейн, сэмплируются резонанс струн и отпускание клавиш, записываются звучания с закрытой и открытой крышкой фортепиано. Всё до мелочей. Всё с чем придётся сталкиваться при игре самых сложных и насыщенных композиций.

Как понять качественные ли сэмплы? Только услышав и прочувствовав самостоятельно. Сказав, что у одного производителя сэмплы натуральнее, чем у другого – субъективное мнение. Качество сэмплирования звучания у ведущих производителей почти одинаковое (CASIO, YAMAHA, KAWAI), можно ориентироваться именно по признаку бренда.

Источник

Чем отличается пианино от синтезатора, что лучше купить? Если встал такой выбор, значит, вы любите музицировать или хотите этому научиться. И это прекрасно!

Сегодня мы выясним: подойдет ли синтезатор вместо пианино для обучения и почему акустика до сих пор не вышла из моды. Когда вы дочитаете до конца:

Для чего нужны клавиши?

Цель определили, теперь посмотрим, какие есть средства для ее достижения:

Какие бывают клавишные инструменты?

Если крупными мазками, есть всего три больших группы:

Не нужно путать синтезатор с цифровым пианино. Общее у них только внешний вид. А задачи и способы игры очень разные

Давайте посмотрим, в чем разница между ними и что каждый может делать. А после примерим их к своим задачам и поймем, что именно нужно искать.

Акустическое фортепиано

Цифровое пианино

Синтезатор

Отличие синтезатора от пианино

На полях отметим, что некоторые модели электронных пианино могут-таки сочетать фортепианные достоинства с возможностями синтезатора. Но их функционал не сопоставим с хорошей рабочей станцией.

Что лучше: синтезатор или фортепиано?

Взвесьте все доводы и купите то, что будет приносить радость от ежедневного взаимодействия.

Какой синтезатор купить вместо пианино

Ура, с целями разобрались. Осталось несколько практических вопросов:

Трудно ли после синтезатора играть на пианино

Если вы начали музыкантский путь с синтезатора, то скоро вам станет не хватать фортепианной практики.

Недавно я поменяла синтезатор на пианино, и это было похоже на то, как я села за руль автомобиля с механической коробкой после автомата. К фортепианной клавиатуре пришлось привыкать, «натачивать» пальцы, учиться чувствовать инструмент. Это серьезная работа, но понемногу приходит понимание и нужные ощущения.

Как настроить синтезатор под фортепиано

Давайте вместо этого коснемся настройки самого тембра. Во многих моделях зашито сразу несколько фортепианных звучаний под разные музыкальные стили. Несколько советов про то, какие куда:

А вот и последний раздел

Суммируем и закрепим самое важное.

Вот и все на сегодня. Делитесь в комментариях, помогла ли статья понять, в чем разница между пианино и синтезатором. И творческого вам роста!

Источник

Как выбрать цифровое пианино

Современное фортепиано (цифровое пианино, электропианино, электронное пианино)

Основные особенности:

И ещё несколько вещей, которые необходимо знать при выборе цифрового пианино:

Требования музыкальной школы к цифровым пианино:

НА ЧТО ОБРАЩАТЬ ВНИМАНИЕ ПРИ ВЫБОРЕ

В настоящее время существуют несколько запатентованных типов механики клавиатуры, принадлежащим основным производителям:

Поколение клавиатур PHA IV (Progressive Hummer Action), про который профессиональные исполнители, в большинстве своем, отзывались как о самом надежном, применяется на моделях FP-10, FP-30, FP-60, RP-102, RP-501.

Более прогрессивная молоточковая клавиатура GH3X с механикой без пружин, тоже точно воспроизведен градиент тяжести акустического рояля, где клавиши нижнего регистра нажимаются тяжелее, а верхнего регистра — легче, используется в бюджетных моделях серии CLP, CSP.

Casio: Smart Scaled Hammer Action Keyboard (например, Privia PX-s3000) и Tri-sensor II – достигли в некоторых моделях 6 уровней чувствительности. Молоточковый механизм, взвешенные клавиши. Материал в большинстве моделей под слоновую кость, где черные – деревянные. А в моделях новой гибридной серии Grand Hybrid GP 310 и 510, установлена полностью деревянная 3-сенсорная взвешенная молоточковая Natural Grand Hammer Action клавиатура, которая полностью делается и собирается в Бехштайне.

Технологии Casio идут в ногу со временем и продолжают предлагать качественные инструменты по приемлемым ценам.

Kawai: RM3 Grand II со шпилерлюфтом и тройным сенсором.

Dexibell: Используются всемирно-известная клавиатура FATAR, взвешенная клавиатура TP-40. На 76 и 88 клавиш, динамические резиновые контакты. Новый дизайн молотка и возвратная пружина создает правильную комбинацию для нажатия клавиш, как на настоящем акустическом пианино.

• Kurzweil использует молоточковую клавиатуру собственного производства, а в топовых моделях применяется клавиатура FATAR.

Технология получения звука фортепиано выглядит примерно следующим образом:

Используя один из лучших акустических роялей, записывается звук во всех регистрах с разной динамикой нажатия. После этого каждый файл прецизионно обрабатывается. Это необходимо для получения чистого звучания – ведь, в верхнем регистре одной клавише акустического рояля соответствует 3 струны, а в среднем и басовом приходится по 2 струны на каждую клавишу. Этот процесс называется «сэмплированием».

В итоге, звук получается идеально чистым, более ровным, чем у инструмента, с которого записывался. Он становится идеальным по настройке, по динамике во всех регистрах, по плавности тембрального перехода от басовых к более высоким нотам (и наоборот).

Современное фортепиано ушло далеко вперед, по сравнению с его аналогами 10-20 летней давности. Конечно, хороший акустический рояль не перестает быть мечтой музыканта, ценителя, профессионала. Именно рояль, но не акустическое пианино. Для тех, у кого нет огромного зала для того, чтобы разместить рояль, а также тем, кому помимо звука нужны дополнительные возможности (тембры, метроном, функции записи и многое другое), или, по меньшей мере, бытовая практичность (возможность уменьшить звук, играть в наушниках, отсутствие необходимости в настройке), электронное пианино будет достойнейшим вариантом!

В 1984 году был проведен эксперимент. Группа из музыкантов, звукорежиссеров и людей, не связанных профессионально с музыкой, слушали звук рояля и электронного пианино. Звук выдавался из одних и тех же акустических систем, т.е. сами инструменты видны не были. В результате, большинство слушателей не смогли точно различить звук акустического и электронного рояля.

Имея многолетний опыт продажи и работы с цифровыми пианино, мы выявили некоторую градацию во всем многообразии звучаний электропианино. Не вдаваясь подробно в тонкости извлечения технологий, мы выявили примерно 3 группы:

— Бюджетное звучание встречается в инструментах стоимостью до 60 000 руб, и обусловлено оно зачастую пластиковым корпусом, где либо технологически невозможно разместить качественную акустику (в порядке возрастания натуральности звучания и цены): CASIO CDP-s100, s150, YAMAHA P-45, 121, 125), Korg D1, либо стремлением производителя «запихнуть» максимум функций в «минимум» цены (например, CASIO CDP-s350,), либо просто «обязанностью» серьезных производителей иметь среди своей продукции «доступные» модели: YAMAHA Arius YDP-144, NP-серия, впрочем, последнее скорее «недопианино», т.к. имеет полувзвешенную 76-клавишную клавиатуру, которую в основном применяют в качестве MIDI-контроллера. Приятно заметить, что в данной ценовой категории есть также прилично звучащие инструменты культовой фирмы KAWAI KDP-70, ES-110, а также CASIO PX-770, KORG LP-180, KURZWEIL MPS110, KA110.

— Средне-компромиссное звучание. Это, пожалуй, самая обширная и популярная серия, т.к. здесь имеется огромный выбор в диапазоне от 60 000 до 100 000 руб. Эта категория (в различной степени своей финансовой доступности) отвечает по звучанию как начальным требованиям музыкальной школы, так и музыкантам, которые «вспоминают» былые навыки или хотят продолжить самостоятельное обучение музыки.

Такие инструменты, как правило, имеют деревянный корпус с крышкой для клавиш (CASIO Privia PX-870, Celviano AP-270, AP-470, AP-650, YAMAHA Arius YDP-164, s34, KORG LP-380, C1Air, G1b-Air, KURZWEIL KA-150, KAWAI KDP-110), либо без крышки, но в комплекте с накидкой от пыли (KAWAI CL-26). Либо компактные – для них в комплекте можно приобрести как крестообразную, складную, стойку, так и деревянную – речь идет о CASIO Privia PX-s3000, 5s, 360m, 560m, KURZWEIL SP1, 6.

Зачастую, такие инструменты приобретаются для классов музыкальных школ, где за сравнительно небольшой бюджет можно приобрести достаточно качественные во многих отношениях инструменты.

Каждая марка (производитель) обладает своим особенным звучанием, например Kawai славится своим классическим звуком, Yamaha более универсальный бренд, на котором занимаются и классикой и играют джаз, фортепиано Roland имеют теплый и насыщенный звук преимущественно из-за качественных динамиков отчетливо передающих звучание нижнего диапазона струн. За эту выразительность его предпочитают все больше и больше профессионалов. Пианино Casio вырвались на шаг вперед и, теперь, с новой линейкой, уверенно становятся на пьедестал натурально звучащих инструментов.

Полифония (от греч. πολύς — многочисленный и φωνή — звук) — музыкальный склад (принцип построения музыкального произведения), характеризуемый многоголосием, то есть одновременным звучанием, развитием и взаимодействием нескольких равноправных мелодий.

Применительно к характеристикам современных фортепиано, показатель полифонии в описании определяет способность встроенного звукового процессора одновременно воспроизводить то или иное количество звуковых волн, в совокупности определяющих качество и натуральность звучания инструмента. В настоящее время производятся инструменты со звуковыми процессорами, поддерживающими:

64 (Yamaha Piaggero 12 и 32, P-45, Kurzweil Forte7, Casio Compact CDP-s100, s150, s350), 120 (некоторые модели Korg (D1, LP180, LP380, C1Air), Kurzweil (KA130), Kawai (VPC1),
128 (Casio Privia PX770, 360m, Kurzweil SP6, Roland FP30, F140, RP102,501, GO61,88, C30),
192 (Yamaha P121, P125, Arius YDP144, s34, 164, Portable Grand DGX660),
256 (Casio Privia PX870, 560m, 5s, Celviano AP470, 650, 710, Kurzweil SP1, Kawai ES8, MP7E, 11SE, CN39, CA58, 78, 98),
288 (Roland KF10, FP60),
384 (Roland HP, LX, DP, FP90) «голосов» полифонии,
Неограниченная полифония (Dexibell Vivo s, p, h)

Применительно к характеристикам современных фортепиано, показатель полифонии в описании определяет способность встроенного звукового процессора одновременно воспроизводить то или иное количество звуковых волн, в совокупности определяющих качество и натуральность звучания инструмента. В настоящее время производятся инструменты со звуковыми процессорами поддерживающими 64, 128 и 256 «голосов» полифонии. Наиболее распространены пианино, имеющие 128 «голосов» полифонии, что вполне удовлетворяет требованиям музыкантов. Но если вы не профессионал, то с трудом отличите звук 64-голосный от 128 голосного, и уж тем более 128 от 256. Тем более что в «чистом» звучании одной клавиши не всегда используется весь потенциал процессора, который в других случаях необходим при интенсивной работе педалями, клавиатурой с применением различных эффектов пространственной реверберации.

Существует 3 основных деления внешних вида цифровых пианино:

Зачастую «компактные» инструменты также включают в свой функционал гораздо большие возможности для сценического выступления и написания аранжировок, например Roland FP-60 и FP-90 обладают возможностями автоаккомпанемента и большим набором весьма качественных звуков, а Casio PX-350, s3000 и CDP-s350 имеют до 16 дорожек (ячеек) для параллельной записи/воспроизведения мелодий и большое количество звучаний различных инструментов.

Наш магазин предлагает специальные деревянные подставки для таких инструментов для установки стационарно при необходимости приобрести в комплекте.

Но совершенно не обязательно, что корпусное исполнение должно отразиться в большой стоимости инструмента. Например, существуют бюджетные модели в серии Yamaha Arius YDP-144, 164, s34, где имеется «джентельменский» набор функций (метроном, запись на 1-2 трека и 7-14 звуков). Также в этой бюджетной серии присутствует модель YDP-181, где для удобства добавлен небольшой экран. Вся серия Yamaha Arius YDP имеет клавиатуру Graded Hammer Standard – механизм, который устанавливался на первых сериях цифровых пианино Yamaha.
Производители современных фортепиано обычно делают больший рекламный акцент на своих сериях корпусных фортепиано: Yamaha Clavinova CLP, Roland HP серия (Home Piano), Kawai CN серия, CA серия, Casio Celviano AP серия.

В каждом современном фортепиано имеется стандартный набор функций, таких как:
— метроном (для тренировки чувства ритма и разучивания мелодий)
— 2-3 звучания фортепиано, например классическое звучание, современное звучание, Honky-Tonk и пр.
— 5-15 звучания других различных инструментов, таких как скрипки, орган, вибрафон и пр.
— 1-2 дорожки (трека) для записи, что удобно для разучивания мелодии, например выучив и записав партию правой руки можно включить ее воспроизведение и учить партию левой, не отвлекаясь на механику.
— транспонирование (повышение/понижение тона всей клавиатуры с шагом полтона)
— встроенные демонстрационные композиции с функцией отключения правой/левой руки (партии), в комплекте при этом имеется нотный сборник с этими произведениями
— регулятор громкости и 2 разъема для наушников.

Наличие такого функционала напрямую определяет стоимость инструмента, однако это может быть весьма кстати, если ваш ребенок проявит интерес к композиции, или когда ему наскучит рутинное занятие классикой и он сможет переключиться на новые звучание, узнать новые музыкальные стили тем самым развивая свою любовь к музыке.

Встроенные акустические системы (динамики)

От качества, диаметра и мощности встроенных динамиков во многом зависит субъективное восприятие того или иного инструмента. Поэтому здесь необходимо учесть, что мощные и потому качественные динамики устанавливаются именно в массивных корпусных инструментах, тогда как в компактных пластиковых устанавливаются 6-12 Ваттные колонки. Но это обусловлено и применением инструмента. Если вы играете в комнате небольшой квартиры, то суммарной мощности в 10-20 Ватт (Casio PX-770, Roland RP-501) вполне будет достаточно. Если же предстоит серьезное выступление, то для комнаты 150-200 метров необходим инструмент с мощностью 60-100 Ватт (Casio Ap-650, Yamaha CLP-635). С другой стороны, если вы гастролируете или выступаете на сцене, то вы будете подключать инструмент к звукоусилительной системе; в этом случае вам важно больше качество звукового процессора, а не встроенных динамиков компактного инструмента.

ПРОИЗВОДИТЕЛИ СОВРЕМЕННЫХ ФОРТЕПИАНО

Мы могли бы долго рассуждать на тему что лучше, натуральнее, удобнее и т.п., ведь моделей электронных пианино очень много, и с первого взгляда разбегаются глаза.

Прежде всего, нужно понять, для каких целей будет использоваться цифровое пианино, а также для себя ответить на следующие вопросы (это поможет правильно выбрать инструмент и рационально сэкономит средства):

На сегодняшний день на рынке представлено огромное количество инструментов, на любой вкус и кошелек.

Например, фирма Casio заняла лидирующие позиции в сегменте недорогих цифровых пианино, которые пользуются большим спросом для обучения в ДМШ. За последние годы производитель стремительно вырывается на средний сегмент. Новые модели на порядок выше предыдущих поколений, а клавиатура даже быстрее некоторых моделей Yamaha и можно добиться большей динамики.

Серия Celviano – для любителей классического дизайна, серия Privia – для тех, кто выбирает компактность и современный дизайн, и хочет при этом не потерять на звуке. Серия CDP– инструменты, простые по звуку, но вполне неплохие для своей цены. Этот бренд предпочитают покупатели с ограниченным бюджетом, или те, кто не уверен в твердом намерении своего ребенка долго и упорно заниматься музыкой.

Одними из лидеров по механике клавиатуры наряду с другим известным производителем считаются Roland. Эта компания разработала технологию Super Natural Piano (естественное фортепиано), которую применяют на все новые модели. Звук у Roland всегда будет на высоте, даже на самой простой модели F-10. Итак, если нужна компактность, то серии F и DP будут решением! Если нужно классическое пианино, то серия HP – отличный вариант, супер чувствительная клавиатура, множество красивейших тембров – играть на нем – удовольствие. Флагманскими инструментами у Роланда являются LX-706 – все лучшее, что есть в серии HP в сочетании с красивым дизайном. Для транспортировки удачным решением будут инструменты серии FP.

Korg. От серии LP, до более дорогих и качественных по звучанию серии C электронных пианино.

Фирма, которую еще почему-то не все знают, но она является поистине достойнейшей в производстве пианино. Более 80-ти лет мастера Kawai создают прекрасные инструменты, причем, только клавишные (акустические и цифровые рояли, пианино). По звуку яркие и красивые. Это сочетание традиции и новых технологий. Большинство топовых инструментов имеют не только богатый набор шикарных тембров, но и необходимую коммутацию, которая пригодится современному музыканту, композитору, любителю, обучающемуся. Компактными являются серии ES, CL, VPC, MP. KDP – бюджетная серия корпусных инструментов высокого качества. Серия CN – это мощные домашние инструменты, CS – классика в полированном черном цвете. Серия CA – это высший класс, концертная серия – профессионалы и любители оценят по достоинству ощущения клавиатуры при игре и звук, будут получать удовольствие, каждый раз прикасаясь к клавишам.

Kurzweil – легендарные инструменты, которым на протяжении многих лет отдают своё предпочтение как профессионалы, так и любители музыки. Сегодня Kurzweil является частью огромной корпорации Young Chang. Большое разнообразие как домашних корпусных пианино. Сценические и проверенные временем Stage piano SP 1, 6, Artis с улучшенным рояльным звуком. Бюджетные пианино для начала обучения серии M, с расширенным функционалом MP и профессиональные цифровые пианино Andante CUP.

Приятно видеть на рынке относительно новый бренд, но уже уверенно вошедший и замечательно заявивший о себе. Dexibell – корпусные модели Vivo h и компактные Vivo s, p – производство на заводе в Италии.

Мы сознательно не продаем такие бюджетные бренды, как Orla, Galileo, Medeli, Alina-pro, Artesia, Ringway и пр. т.к. считаем их не достаточно продуманными для начальных занятий и уж тем более для профессиональной деятельности.

Источник

Электрическое фортепиано

Популярность электрических фортепиано стала расти в конце 1950-х годов, достигнув пика в 1970-х, после чего электрические фортепиано стали вытесняться электронными, которые могли воспроизводить звуки фортепиано не используя движущихся частей со свойственными им недостатками. Многие типы инструментов были изначально созданы для домашнего и учебного использования, включая музыкальные школы, для одновременного обучения нескольких учеников с помощью наушников. Другим движущим фактором их развития и распространения стало широкое использование «электричества» в популярной музыке и потребность в портативном клавишном инструменте, пригодном для подключения к усилителю. Музыканты, использовавшие ряд домашних инструментов, стимулировали производителей совершенствовать инструменты для сценического использования и, в конечном итоге, выпускать инструменты, изначально предназначенные для такого использования.

В настоящее время цифровые электронные сценические фортепиано вытеснили большинство оригинальных электромеханических инструментов, благодаря размерам, весу и универсальности. Тем не менее, в 2009 году фирма Rhodes Music Corporation начала производство новой линии электромеханических фортепиано, известных как Rhodes Mark 7.

Содержание

Способы формирования звука

Способы формирования звука отличаются от модели к модели:

Удар по струне

Электрические фортепиано Yamaha, Baldwin, Helpinstill и Kawai фактически настоящие рояли и пианино со струнами и молоточками. Модели Helpinstill также имеют деку. Остальные модели ее не имеют и больше напоминают электрогитару со сплошным корпусом. У моделей Yamaha, Baldwin и Kawai вибрация струн преобразуется в электрический сигнал с помощью пьезоэлектрических звукоснимателей, установленных под штегами. Инструменты Helpinstill используют набор электромагнитных звукоснимателей присоединенных к раме. Все перечисленные инструменты имеют тембр, близкий к тембру акустического фортепиано.

Удар по язычку

Электрические пианино Wurlitzer использовали плоские стальные язычки, по которым ударяли фетровые молоточки. Язычки входили в прорези в металлической пластине в форме гребенки и вместе с ней образовывали электростатический (ёмкостный) звукосниматель, к которому прикладывалось постоянное напряжение 170 Вольт. Такая конструкция создавала уникальный тембр – приятный, напоминающий вибрафон при спокойной игре, и доходящий до дребезжащего резонанса при более экспрессивной игре. Настройка язычков производилась увеличением или уменьшением массы куска припоя на свободном конце язычка. На запасные язычки был нанесен избыток припоя, поэтому они издавали более низкий звук. Пользователь инструмента должен был, путем проб и ошибок, спиливать излишек припоя до достижения правильной настройки. Японский инструмент «Columbia Elepian» использовал аналогичную Wurlitzer систему язычков, но имел электромагнитные звукосниматели, как у Родес-пиано.

Удар по камертону

Щипок язычка

В оригинальном Pianet компании Hohner использовались липкие площадки, изготовленные из невыделанной кожи, нанесенной на подложку из вспененной резины. Кожа пропитывалась вязким силиконовым маслом и за счет этого прилипала к металлическому язычку. При нажатии клавиши площадка тянула язычок вверх, пока он не отрывался и начинал вибрировать. При отпускании клавиши площадка действовала как демпфер. Использовалась система электростатических звукоснимателей, как в инструментах Wurlitzer. Тембр инструмента напоминает звучание Wurlitzer, но более яркий и быстро затухающий, что связано, главным образом, с конструкцией, не имеющей педали сустейна. Инструмент «Cembalet» этой же фирмы использовал резиновые плектры и отдельные демпферы из вспененной резины, но в остальном практически идентичен Pianet. Более поздняя модель «Pianet T» использовала присоски из силиконовой резины вместо липких площадок, а электростатические звукосниматели были заменены электромагнитными, аналогичными звукоснимателям Родес. При этом использовались намагниченные язычки. Звук Pianet T был значительно сочнее, примерно такой же, как у инструментов Родес. Ни в одном из перечисленных инструментов не предусмотрена возможность использования педали сустейна.

Точной копией Cembalet является «Weltmeister Claviset» также продававшийся под маркой «Selmer Pianotron». Он имел электромагнитные звукосниматели и предусилитель, питающийся от батарейки. Более поздние модели имели набор фильтров и педаль сустейна.

Другие электрические клавишные инструменты

Электрические клавесины и клавикорды — родственные электрическим фортепиано инструменты, хотя технически они фортепиано не являются.

«Clavinet» компании Хонер [8] — фактически является электрическим клавикордом. Резиновая площадка под каждой клавишей прижимала струну к металлической наковальне, что заставляло свободную часть прижатой струны вибрировать. При отпускании клавиши вся струна, теоретически, может вибрировать, но она немедленно демпфируется намотанной на струну со стороны колков пряжей. Два электромагнитных однокатушечных звукоснимателя, расположенных над и под струнами, осуществляют съем звука, который предварительно усиливается и фильтруется перед подачей на вход гитарного усилителя.

Техника и стили игры

Звучание большинства электрических фортепиано значительно отличается от акустических инструментов, также как звучание электрических гитар отличается от акустических, в связи с чем электрическое фортепиано не стало просто портативным фортепиано, к которому можно подключить усилитель, а приобрело собственную музыкальную идентичность. В частности, Родес-пиано дает возможность исполнять очень длительные «плавающие» аккорды, которые невозможно получить на акустическом инструменте, в то время как для Clavinet компании Хонер характерен узнаваемый набор перкуссионных риффов и ритмико-мелодических элементов, которые больше относятся к фанковому стилю игры на ритм-гитаре и слэповой игре на басу, чем к обычной игре на клавишном инструменте. Ранние модели Wurlitzer имели ламповые усилители, которые можно было перегружать, создавая характерный дисторшн. Поздние транзисторные модели, используя тот же механический подход к созданию звука, не могли воспроизвести «жирный» звук ламповых моделей, но обладали полезной функцией тремоло, придающей эмоциональности звуку.

См. также

Ссылки

Внешние ссылки

Полезное

Смотреть что такое «Электрическое фортепиано» в других словарях:

Extra Texture (Read All About It) — Extra Texture (Read All About It) … Википедия

Bitches Brew — Студийный альбом Майлза Дэвиса Дата выпуска 1970 Записан 19 августа–21 августа … Википедия

The Beatles (альбом) — У этого термина существуют и другие значения, см. The Beatles (значения). The Beatles … Википедия

Christmas Present — Christmas Present … Википедия

The Night Before — Исполнитель The Beatles Альбом Help! Дата выпуска 6 августа 1965 Дата записи … Википедия

Before the Flood — концертный альбом Боба … Википедия

Bedshaped — «Bedshaped» Сингл Keane из альбома … Википедия

Hex Enduction Hour — Hex Enduction Hour … Википедия

Let It Be (песня) — У этого термина существуют и другие значения, см. Let It Be (значения). Let It Be Исполнитель The Beatles Альбом Let It Be Дата выпуска 8 мая 1970 … Википедия

Revolution (песня The Beatles) — У этого термина существуют и другие значения, см. Revolution. «Revolution» Сингл … Википедия

Источник

Как выбрать цифровое пианино?

Цифровые пианино Yamaha. Руководство по выбору инструмента

При выборе первого инструмента родители зачастую задаются вопросом – на что обратить внимание?

В этой статье мы ответим на этот и другие вопросы, расскажем, что такое современное фортепиано (известное также как электронное пианино, цифровое пианино или электропиано), какие особенности имеют инструменты, используемые в музыкальных классах, какие функции нужны для домашних занятий, а затем вместе с вами попробуем выбрать подходящий инструмент.

В музыкальных классах и на концертах в школах используются в основном акустические инструменты. Фортепиано – это музыкальный инструмент, характер звучания которого изменяется в зависимости от силы удара по клавишам. Поэтому на уроках музыки детей учат правильно распределять силу удара, чтобы полнее выразить характер произведения. При выборе инструмента для домашних занятий обращайте внимание на тактильные ощущения и звук. Желательно, чтобы в этом отношении ваше новое фортепиано максимально походило на инструмент, который используется в музыкальной школе. И когда вы продемонстрируете свои первые успехи перед учителем, ежедневные занятия станут доставлять вам ещё большее удовольствие.

Конечно, фортепиано выбирают по качеству звучания и по удобству клавиатуры, но поскольку оно будет стоять в вашей комнате и каждый день вы будете играть на нем, большое значение имеет также цвет инструмента, его внешний вид и то, как он вписывается в интерьер. Уголок, где будет стоять фортепиано, должен стать вашим любимым местом.

Проверяем, как звучит фортепиано

Критерии оценки звучания при выборе инструмента

Советуем прежде всего сравнить общее звучание разных цифровых фортепиано. Нажмите любую клавишу и не отпускайте ее до тех пор, пока звук полностью не затухнет. Обратите внимание, насколько естественна продолжительность звучания, насколько естественно оно затухает – звук не должен резко обрываться.

Установите регулятор громкости в положение чуть больше половины и попробуйте поиграть. Затем установите регулятор на минимум и начинайте играть, постепенно повышая громкость. Обратите внимание, насколько заметна разница в звучании при разной силе удара при разном уровне громкости.

Оцените звучание инструмента в целом. Попросите кого-нибудь сыграть на инструменте и послушайте со стороны. Чтобы правильно оценить звучание инструмента, важно расположиться в подходящем для прослушивания месте. Лучше расположиться за инструментом, даже если вы не собираетесь играть, т.к. именно из этого положения вы будете слушать инструмент дома.

Звучание цифрового фортепиано. Вопросы и ответы

1. Правда ли, что цифровые фортепиано разных производителей звучат по-разному?

2. Так ли важно звучание инструмента для ребенка, который лишь недавно начал заниматься музыкой?

Возможность заниматься на инструменте с естественным тембром, близким по звучанию к акустическому фортепиано, исключительно важна для ребенка, особенно в возрасте 4-6 лет, наиболее критичном для развития слуха.

3. У нас не очень большая комната, явно не приспособленная для громкого звука. На что обратить внимание при выборе цифрового фортепиано, оснащенного усилителем и динамиками?

Люди склонны придавать излишнее значение техническим характеристикам. Между тем крайне важно выбрать правильное место для источника звука. Поскольку в формировании звука цифрового фортепиано участвуют динамики, следует обратить внимание на их расположение: звук должен исходить изнутри инструмента – так же, как при игре на акустическом инструменте. Кроме того, задняя панель цифрового фортепиано играет роль акустического отражателя, который окрашивает звучание динамиков, придавая ему естественность звучания.

4. У меня нет возможности посетить музыкальный магазин. Обязательно ли слушать, как звучит инструмент вживую перед покупкой?

Инструмент будет звучать по-разному вживую, при игре в наушниках и на записи (например, в видеообзоре), хотя при этом используется один и тот же тембр рояля. При прослушивании инструмента вживую на качество оказывают влияние встроенные усилитель и акустическая система (динамики). Звучание инструмента у вас дома будет зависеть как от этих компонентов (их качества и мощности), так и от самой акустики помещения.

Проверяем клавиатуру цифрового пианино

Очень важным фактором при выборе цифрового пианино является удобство клавиатуры, тактильные ощущения от прикосновения к клавишам. Давайте научимся отличать хорошую клавиатуру по следующим критериям:

Критерии оценки клавиатуры

Пройдитесь пальцами по клавиатуре слева направо. Если клавиши шатаются не очень сильно, клавиатура нормальная. Также убедитесь, что после отпускания клавиша легко и естественно возвращается в исходное положение.

Нажмите на клавишу несколько раз – сначала слабо, потом с ударом, сильнее и сильнее. Очень важно, чтобы с нарастанием силы удара не только нарастала громкость ноты, но и менялся характер ее звучания.

Нажмите одну клавишу до упора. Затем отпустите, но прежде, чем клавиша вернется в исходное положение, попробуйте сделать по ней несколько быстрых ударов. Очень важно, чтобы при этом все звуки были четкими и непрерывными.

Попробуйте добиться непрерывности звучания при ударах по клавише несколько раз подряд.

Клавиатура цифрового пианино. Вопросы и ответы

1. Важно ли «сопротивление» клавиш при нажатии?

Да. Сопротивление даёт взвешенная клавиатура. Хорошая клавиатура создает у исполнителя впечатление, что он играет на настоящем акустическом рояле. К тому же сопротивление клавиш (их вес) должно зависеть от диапазона, в котором вы играете: для извлечения нот нижнего регистра нажатие клавиш требует большего усилия, для извлечения нот верхнего регистра – меньшего. Клавиатура цифровых фортепиано Yamaha взвешенная и соответствует требованиям музыкальных школ.

2. Чем это хорошо, если клавиатура позволяет выполнять быстрый переход от одной ноты к другой?

Это дает возможность применять различные приемы игры для придания исполнению экспрессии. Попробуйте, хорошо ли получается репетиция с быстрой сменой нот. Так можно добиться большой выразительности при исполнении классических пьес, таких как «К Элизе» (Л. Бетховен), где присутствует репетиция, или мелодий с мелизмами, например, «Дух Рыцарства» (Фридрих Бургмюллер).

3. На разных инструментах клавиши могут иметь разную поверхность. Что это значит?

Мы советуем выбирать клавиатуру с противоскользящей и гладкой поверхностью, внешне напоминающей слоновую кость – как у рояля.

Пальцы не будут скользить по клавишам, даже если руки вспотеют во время интенсивных упражнений. Кроме того, вам легче будет ухаживать за клавиатурой, поскольку клавиши сделаны из гладкого материала.

Накладки для белых клавиш рояля ранее выполнялись из слоновой кости, которая после полировки становилась гладкой на ощупь. В настоящий момент накладки изготавливаются из пластика как для акустических, так и цифровых инструментов. В старших моделях применяется покрытие из синтетической слоновой кости. Черные клавиши лучших роялей как правило изготавливаются из черной древесины, в то время как в цифровых инструментах используется синтетическое черное дерево, которое имеет соответствующий рельеф.

Напоминаем, что наиболее привычные ощущения будет передавать клавиатура, которая больше всего похожа на клавиатуру акустического инструмента.

Внешний вид и функциональность инструмента

Какой дизайн предпочесть? Какие функции потребуются при обучении? Существуют ли дополнительные удобства и какие? Рассмотрим следующие критерии и выберем то, что подойдет больше всего.

Критерии при выборе дизайна и функциональности

Обратите внимание на их размер. Важно, чтобы их форма была такой же, как и у педалей рояля. Крайняя правая педаль поднимает сразу все демпферы. Попробуйте несколько раз нажать ее. Хорошо ли она работает? Естественно ли воспринимается затухание звука при нажатии этой педали?

В ночное время вы, наверняка, не захотите мешать окружающим. Поэтому наденьте наушники и поиграйте. Важно, чтобы вы не испытывали утомления при продолжительной игре в наушниках.

Функциональность. Вопросы и ответы

1. Важно ли количество встроенных музыкальных пьес?

Демонстрационные пьесы используется в качестве образцов, чтобы помочь вам лучше понять характер произведения. Поэтому важно не количество пьес, а их содержание. Цифровые фортепиано предлагают несколько тщательно отобранных композиций, среди них много известных музыкальных произведений и популярных мелодий, которые часто исполняются на концертах. Наличие встроенных композиций является уникальной особенностью цифровых фортепиано. Во время занятий вы можете прослушивать мелодии, сверяясь с прилагаемыми нотами, или играть одной правой рукой, тогда как партия левой руки воспроизводится инструментом (функция “Minus One”).

2. Как лучше использовать функцию записи?

Запишите исполнение своего ребенка и дайте ему прослушать запись. Возможность прослушивать собственную игру поможет ему объективно оценивать свои ошибки и быстрее достичь мастерства. Для ребенка прослушивание своего исполнения «со стороны» станет отличной школой самоконтроля.

Если к инструменту можно подключить мобильное устройство и приложение с функцией записи, вы можете отслеживать прогресс в динамике, а также сдать работу педагогу на проверку. Переслать файл преподавателю можно по электронной почте или через мессенджер. Педагог в свободную минуту прослушает запись и отправит резюме с новым заданием.

3. Мне хотелось бы играть по ночам, когда мой ребенок уже спит.

Преимуществом цифрового фортепиано является возможность регулировать громкость звука. Модели цифровых фортепиано Yamaha имеют функцию стереофонической оптимизации, которая обеспечивает естественное звучание даже при игре в наушниках. Такой инструмент очень удобен и практичен – вы не будете испытывать усталости даже при длительной игре в наушниках.

4. В чем преимущество бесплатных приложений?

Yamaha предлагает специальные приложения, позволяющие управлять инструментом с помощью смарт-устройств (например, Smart Pianist). Они имеют удобный и интуитивный интерфейс, который позволяет выполнять настройку функций непосредственно на экране или выбирать тембры, касаясь пиктограммы соответствующего инструмента.

Виды цифровых фортепиано Yamaha

Цифровые фортепиано представлены корпусными и портативными моделями, которые в зависимости от используемых технологий подходят начинающим пианистам, любителям или профессиональным музыкантам.

Компания Yamaha уже более века занимается производством клавишных инструментов, и готова порекомендовать вам для занятий некоторые модели своих цифровых фортепиано.

Цифровые пианино для начальных классов музыкальной школы

Портативные	Корпусные
Бюджетные	P-45	YDP-103
Оптимальные	P-125	YDP-144, YDP-S34, YDP-164
Премиум	P-515	CLP-735, CLP-745 и др. модели линейки Clavinova CLP

Заключение

Выбор цифрового пианино – процесс, требующий большой вовлеченности родителя. От качества инструмента зависит, сможет ли ребенок вдохновиться на занятия музыкой и добиться серьезного успеха. Мы верим в то, что с помощью нашей памятки вам удастся найти инструмент вашей мечты, который будет радовать вас долгие годы.

Перед покупкой рекомендуем пообщаться с сотрудниками музыкального магазина, которые, исходя из ваших потребностей, смогут подобрать наиболее подходящий инструмент. Найти ближайшего официального дилера можно по ссылке.

Понравился материал? Поделитесь в социальных сетях:

Источник

Что лучше для новичка — электропиано или синтезатор?

Чем отличается синтезатор от пианино

Если говорить кратко, то отличается синтезатор от пианино силой нажатия клавиш и функциональностью. Разберемся, на что это влияет.
Синтезатор создан, чтобы синтезировать различные звуки, его предназначение — создание музыкальных композиций. И чем шире функционал, чем больше различных звуков может создавать синтезатор, тем он дороже. Порою такой инструмент может заменить собою оркестр: ему под силу имитировать звуки различных музыкальных инструментов, вы можете записывать и редактировать сочиненную музыку.

Некоторые синтезаторы имеют встроенные звуки пианино, но эти тембры не отличаются особенной глубиной проработки, и предназначены скорее для создания аранжировок, нежели сольной игры.

Клавиатура синтезатора выглядит как клавиши пианино, но на этом сходства заканчиваются. Клавиши синтезатора больше напоминают кнопки, хоть иногда и располагают степенями чувствительности нажатия, ощущаются они совершенно одинаково.

Главное отличие синтезатора от цифрового пианино – это возможность «чувствовать» клавиши.

Клавиши акустического фортепиано ощущаются по-разному – низкие ноты извлекать сложнее высоких, пианист ощущает ход молоточкового механизма, привыкание к этому является неотъемлемой частью обучения.

Возможность ощущать тяжесть нажатия клавиш имеет огромное значение для пианистов, помогает использовать динамику в игре, оживляя исполняемое произведение. Разница между легким касанием и сильным ударом колоссальна. Весь спектр силы нажатия кардинально влияет на извлекаемый звук. С синтезатором вы лишены этого важного изобразительного средства.

Синтезаторы чаще всего имеют меньшее количество октав, и, соответственно, клавиш. Если в классическом рояле, либо фортепиано вы насчитаете 88 клавиш, то в синтезаторе их обычно 61.

Протокол MIDI

MIDI расшифровывается как Musical Instrument Digital Interface. Он является стандартным протоколом связи между музыкальным инструментом и компьютером и требуется для передачи команд управления. Этот протокол был создан в 1982 году ведущими производителями, а именно: Yamaha, Korg, Roland, E-mu и пр. Он включает аппаратные (т.е. инструментальные) и программные средства, которые предназначаются для управления звуковой картой либо синтезатором. Этот стандарт передает не звуковой сигнал, а цифровой код, который содержит самые важные его параметры, то есть нажатие и выключение нот, силу нажатия, темп и пр. Данный код инструменты или карты разных производителей воспринимают одинаково.

Вот уже несколько десятилетий почти вся работа с электронными клавишными, а также создание музыки с помощью компьютера построены на базе MIDI. Покупая синтезатор с MIDI-интерфейсом, вы получаете возможность использовать данный стандарт, вследствие чего выбранный инструмент приобретает дополнительную функциональность.

Что выбрать — синтезатор или цифровое пианино

Электронные (цифровые) пианино делают похожими на акустические фортепиано, и с каждой новой выпущенной моделью отличия найти всё труднее. Клавиатура имеет вес и ход, идентичные оригинальным. Цифровые пианино имеют превосходное звучание, воссоздающее вибрации струн, резонанса и призвуков механики акустического фортепиано.

Словом, конструкторы позаботились о том, чтобы вы, пересаживаясь с электронного инструмента на акустический, не почувствовали разницы, что очень важно при обучении.

Такие инструменты идеально подходят для обучения дома, ведь они не занимают много места, и имеют разъем для наушников, позволяя заниматься в любое время суток, никому не мешая.

Если вы не можете определиться с выбором и есть потребность иметь два инструмента, то сегодня производители позаботились о такой возможности. Это пианино с функцией синтезатора — YAMAHA DGX 660B.

Из последних новинок можно рекомендовать клавинову Yamaha CSP-150B и модель Yamaha CSP-170B, которая включает сотни высококачественных инструментальных тембров, а также клавинову Yamaha CVP-705, обладающую усовершенствованной клавиатурой с молоточковым механизмом и сенсорным экраном.

Нюансы MIDI-клавиатур

У MIDI-клавиатур нет своего блока синтеза звука, ведь они предназначаются для работы с компьютером или звуковым модулем. Как отдельный инструмент такие клавиатуры использовать нельзя.

Бывают также модели, в которых есть простой набор встроенных звуков. Благодаря им музыкальные партии можно проигрывать и без внешнего оборудования. Например, к ним относится CME U-key. В этом случае контроль осуществляется с помощью наушников, подключаемых к MIDI-клавиатуре.

У таких клавиатур может быть разное количество клавиш и прочие особенности. Их важные характеристики – возможность определить силу нажатия на клавишу, а также реализация механизма клавиши, который обеспечивает обратную тактильную связь.

У простых MIDI-клавиатур управляющих функций минимум. Как правило, это колеса модуляции и изменения высоты тона. У более сложных моделей функций больше. Также у них большое количество органов управления, которые регулируют параметры звуков в реальном времени. Также MIDI-клавиатуры дают возможность управления параметрами разных компьютерных программ в процессе записи.

Небольшие двух- или трехоктавные MIDI-клавиатуры подходят для простого ввода нот в компьютер, а вот взвешенные 88-нотные клавиатуры фортепианного типа (к примеру, CME UF80 или VX8) предназначаются для музыкантов, имеющих определенный навык игры.

Синтезатор или цифровое пианино – что лучше?

Задавая такой вопрос, следует помнить, что синтезатор и цифровое пианино – разные инструменты. Если вы намерены научиться играть на фортепиано, то для занятий дома подойдет цифровое, либо акустическое пианино. С ними вы сможете отрабатывать экспрессию игры, привыкните к поведению механики, научитесь правильно работать с динамикой, а не просто извлекать звук.

Если вы собираетесь играть мелодии дома в свое удовольствие, либо аккомпанируя, создавая композицию, то для вас подойдут такие синтезаторы как Yamaha серия PSR, с различными встроенными тембрами. В их памяти хранятся тембры гитары, духовых, струнных, звуки перкуссий и ударных. Это огромный простор для творчества и экспериментов, но для полноценного исполнения фортепианных композиций такие инструменты не подходят.

Стоит отличать электронные клавишные инструменты (цифровые), вроде названной Yamaha PSR, от аналоговых синтезаторов, которые имеют исключительно электронное звучание, свою специфику работы и методов игры.

Дешевые, учебные, развлекательные модели

У таких моделей чаще всего 4-5 октав.

Бюджетные синтезаторы стоимостью 300-800 долларов предназначаются для обучения музыке на начальном уровне или для домашнего музицирования – то есть в тех случаях, когда не нужен профессиональный концертный инструмент. К таким относятся синтезаторы Yamaha из серий PSR или Medeli.

У таких инструментов достаточный набор функций для того, чтобы обучение было увлекательным. Они являются современной удобной и компактной альтернативой обучению детей игре на фортепиано. Также бюджетные модели могут использоваться с компьютером как MIDI-клавиатуры с расширенными возможностями.

Среди синтезаторов с автоаккомпанементом есть также профессиональные модели, использующиеся ведущими музыкантами на разных мероприятиях. У таких инструментов более широкие возможности, чем у учебных. Их часто относят к рабочим станциям. У Yamaha это серии под названием PSR-S или Tyros.

Аналоговые синтезаторы

В аналоговых синтезаторах звук создается с помощью аналоговых схем. Они подобны тем, которые когда-то использовались для ранних моделей еще доцифровой эпохи. Такие инструменты преимущественно узконаправленные, являются привязанными к одному стилю звучания, не могут точно имитировать живые звуки.

Многие производители выпускают такие инструменты, где аналоговые способы создания звука сочетаются с новыми цифровыми стандартами (это цифро-аналоговые синтезаторы), а еще программные средства, которые позволяют имитировать на цифровых инструментах звук аналоговых синтезаторов.

Коротко о секвенсорах

Секвенсор является программным или аппаратным средством, управляющим звучанием на электронном инструменте.

Он может быть частью инструмента, как модели Yamaha Motif XS и Yamaha TYROS 3, а также Kurzweil PC3. Также секвенсор может быть компьютерной программой, например, Steinberg Cubase. По сути, секвенсор делает то же самое, что студийный магнитофон, только записывает MIDI-команды вместо звукового сигнала.

С помощью секвенсора можно создавать, редактировать, исполнять композиции, выводить их на внешние устройства. Любые тембры можно заменять уже после записи, всего лишь переключая их в синтезаторе или в программе.

Преимущества аппаратных синтезаторов

Как выбрать тип синтезатора? Это зависит от того, к каким способам работы вы привыкли.

При покупке аппаратного синтезатора вы получите инструмент с уже встроенным микропроцессором и памятью. Он не требует сложного подключения или настроек, что удобно для начинающих музыкантов. Такой синтезатор является удобным в управлении при помощи физических контроллеров.

Какие преимущества клавишных синтезаторов? Они мобильны, могут использоваться в любом месте, функционируют сами, не требуют компьютера, на котором установлено программное обеспечение. А стоимость лицензионного ПО временами приближается к стоимости аппаратного синтезатора.

Чаще всего музыканты-клавишники приобретают инструмент с фортепианной клавиатурой, а не программную версию.

Аппаратный синтезатор – готовое решение, подходящее для большинства музыкантов.

Профессиональные рабочие станции

Клавишными инструментами, которые предназначаются для музыкантов высокого уровня, являются профессиональные рабочие станции.

У них максимум возможностей. Это и сэмплер, и секвенсор, и микшер, и разнообразные наборы звуков с эффектами. Также возможны программные обновления, есть связь с компьютером или другими инструментами.

Среди профессиональных рабочих станций можно выделить Yamaha Motif XS и Yamaha TYROS 3, а еще Kurzweil PC3K. Они совмещают гибкую архитектуру синтеза в соответствии с оригинальной технологией, а также секвенсор и процессор эффектов.

Использование рабочей станции позволяет исполнять музыкальные произведения, предназначенные для целых оркестров.

Звуковые (рэковые) модули

Звуковой или рэковый модуль – синтезатор без клавиатуры. Во всем остальном устройство и возможности такого модуля такие, как и у аналогичной полной версии. Управление такими инструментами осуществляется с помощью внешнего секвенсора, MIDI-клавиатуры либо компьютера.

Такие модули гораздо компактнее обычных синтезаторов. Они часто используются известными группами, которые не имеют в составе клавишников, например, Paradise Lost, Rage, Van Halen. С их помощью можно воспроизводить клавишные или оркестровые парии. Звуковые модули также используются клавишниками, которые на сцене обходятся одной клавиатурой (например, Джордан Рудесс и пр.).

В качестве примеров звуковых модулей можно назвать Yamaha Motif-RACK, Kurzweil ME-1 или Waldorf Blofeld.

CASIO PX-S1000

​Фото:https://beru.ru

Сразу хочется начать с внешнего вида синтезатора. Яркий, малиново-красный глянцевый пластик в сочетании с классическим видом клавиш, покрытых под слоновую кость и чёрное дерево, прекрасно гармонируют друг с другом и особенно понравятся творческим представительницам женского пола. Имеет всего одну кнопку включения на верхней панели. Отмечу, что это единственная двухсенсорная механика клавиш, которую можно рекомендовать без зазрения совести. Как для обучения в музыкальной школе, так и для продвинутых пианистов.

Достоинства:

Недостатки:

О программных синтезаторах

Альтернативой аппаратному синтезатору является программный синтезатор. Это набор программного обеспечения для компьютера, который может работать в разных операционных системах: Microsoft Windows или MacOS.

На программном синтезаторе можно играть при помощи MIDI-клавиатуры в режиме stand-alone. Также синтезатор может интегрироваться в программный секвенсор (Cubase, Cakewalk, Logic и пр.). Но для работы с такими инструментами нужны определенные навыки. При использовании программных синтезаторов могут возникать проблемы их совместимости с периферийными устройствами и разными версиями ПО (операционная система и драйверы, программный секвенсор и др.).

7 лучших синтезаторов для взрослых по цене и качеству

Каждый экземпляр музыкальной техники, присутствующий в рейтинге, достоин отдельного внимания. Все они при своих конструктивных сходствах, имеют характерные только им особенности, технические показатели, достоинства, недостатки, различаются внешним видом, звучанием, количеством тембров, набором дополнительных опций и прочими данными, влияющими на качество создаваемых композиций. При этом именно эти варианты были признаны пользователями лучшими в соотношении цена – качество.

CASIO SA-77

Один из самых простых, недорогих синтезаторов, предназначенный для обучения начинающих музыкантов нотным азам. У него прямоугольная форма с закругленными боками, небольшой вес (1,54 кг), а также средние размеры (60,4х5,7х21,1 см), благодаря которым его легко переносить в нужное место. Он оснащен 44 малоразмерными, невзвешенными клавишами, обеспечивающими звучание в 3,5 октавы, двумя небольшими динамиками по 0,8 Вт каждый, разъемом под наушники.

Работает от сети, подключается к ней через блок питания, не входящий в базовый комплект или может функционировать от аккумулятора. Отличается простотой эксплуатации, благодаря удачному расположению всех элементов, влияющих на создание/проигрывание мелодий.

Есть небольшой двухстрочный дисплей с подсветкой, на котором отражаются основные функциональные параметры при их выборе, 8-голосная полифония, 100 встроенных тембров, около 50 композиций для изучения, 50 различных стилей, 5 небольших барабанных имитаторов, кнопки включения/выключения/перехода от фортепиано к органу, а также опция отключения музыки.

YAMAHA PSR-F51

Портативный синтезатор для начинающих от известного бренда, выполненный в традиционном черном цвете. Может использоваться для создания музыки в домашних условиях или на улице, благодаря тому, что функционирует не только от адаптера, но и батарей АА. Его вес составляет 3,4 кг, учитывая немалые размеры – 94х10,9х30,6 см. У него стандартная прямоугольная форма с расположенными на верхней панели полноразмерными клавишами невзвешенного типа. Их количество достигает 61 шт. Имеется усилитель звука, два динамика общей мощностью 5 Вт, отверстие для подключения наушников – jack 3.5 mm.

Особенностью этой модели является возможность разделения клавиатуры на две самостоятельных части для парного исполнения композиций. Полифония достаточно обширная – на 32 голоса, есть возможность выбора инструментов (всего их запрограммировано в оборудовании 120), жанров (любой из 114). Все эти параметры позволяют не только проигрывать любимые мелодии, но создавать свои собственные, необычные по звучанию и обработке. Режим обучения игре на клавишных устройствах активируется при помощи встроенного метронома.

AKAI MPK Mini Play

Очень легкий (весом всего 0,73 кг), компактный (31,2х4,6х17,2 см), при этом недорогой синтезатор для взрослых. Источником питания служат 3 батареи АА или USB-кабель (идет в комплекте) при подключении к компьютеру/ноутбуку. У него всего 25 небольших клавиш, есть 8 пэдов с приятной подсветкой для имитации игры на ударных инструментах, контроллер на 4 позиции, отвечающий за изменение тональности, а также ряд иных кнопок, крутящихся регуляторов, с помощью которых настраиваются остальные параметры.

Корпус синтезатора оснащен выходом для подключения акустики или наушников. На приборной панели есть небольшой экран, транслирующий информацию по выдаваемым звукам, а также компактный динамик. Выдает 138 тембров, из которых 128 выделено под всевозможные встроенные инструменты, а 10 – под ударные.

AKAI MPK Mini Play

Roland GO:KEYS GO-61K

Синтезатор для взрослых, относящийся к товарам средней ценовой категории, выполнен в красном пластиковом корпусе, без каких-либо излишеств. Имеет самую простую прямоугольную форму. Конструкция стандартная, состоящая из сенсорной панели управления, а также 61 клавиши, игра на которых идентична игре на фортепиано премиум-класса. У него самая высокая полифония (128 голосов) из всех моделей, рассмотренных в обзоре, наличие большого количества тембров, присущих музыкальным инструментам различных категорий: клавишным, струнным, духовым и т.д.

Плюсом данного экземпляра можно считать наличие дополнительной функции, позволяющей создавать всевозможные мелодии, нажатием клавиш. Есть возможность синхронизации прибора с ПК, ноутбуком, смартфон и другими девайсами для работы с установленными в них музыкальными приложениями через Bluetooth.

Производителями предусмотрены AUX-вход, USB-порт, пара разъемов для наушников и педали. Помимо этого в аппаратуре есть встроенная акустическая система на 5 Вт. Оборудование может быть подключено к сети, а может автономно эксплуатироваться, если в него вставить 6 батарей типа АА. Их хватит приблизительно на 3 часа непрерывной работы, при условии, что у них будет хорошее качество.

Roland GO:KEYS GO-61K

YAMAHA PSR-E363

Стильный синтезатор с полноразмерной полувзвешенной клавиатурой, чувствительной к силе нажатия каждой из 61 клавиши. При своих внушительных размерах (94,5х11,8х36,8 см) он весит 4,6 кг, что в несколько раз меньше, чем у большинства профессиональных приборов. Встроенная программа для обучения азам (Keys to Success) разрабатывалась при участии лучших преподавателей музыки. Ее основой является специальная техника, позволяющая разучивать мелодии пошагово, следуя определенным указаниям/рекомендациям.

Наличие полезной опции разделения клавиатуры на 2 дает возможность воспроизвести любую мелодию в 2 руки, воссоздавая звуки различных инструментов. Метроном, полифония на 48 голосов, 574 тембра, 165 стилей/треков делают эту технику универсальной, многофункциональной. Функция Melody Supressor позволяет аккомпанемировать себе с помощью подключения внешнего аудиоплеера. Питание можно выбрать любое: либо адаптер, либо аккумуляторы.

CASIO LK-S250

Прямоугольное устройство с закругленными углами, встроенной ручкой для удобной транспортировки, а также подсветкой всех динамических клавиш, используемое как в домашних условиях для обучения, так и на выездных мероприятиях для создания музыкального аккомпанемента. Имея обычную для подобных агрегатов конструкцию, отличается расширенным набором опций, включающим в себя:

Управление синтезатором самое простое, понятное. Есть информативный, подсвечивающийся ЖК-дисплей. За качество звуков отвечают около 400 всевозможных тембров, 77 ритмов, эффект реверберации, включающий 10 типов,48-нотная полифония, 60 встроенных мелодий, а также овальные динамики по 2 Вт каждый. Есть гнезда под микрофон/наушники.

KORG Monologue

Самый дорогой, программируемый синтезатор во всем рейтинге. Его корпус выполнен из прочного, но очень легкого алюминиевого сплава, а задняя часть изготовлена из дерева. Выпускается в пяти расцветках: черной, серебристой, золотой, красной, синей. Является монофоническим устройством, поэтому полифония в нем полностью отсутствует.

У него 2-октавная, 25-клавишная клавиатура с высокой чувствительностью к нажатиям, 100 встроенных программ/тембров, из которых около 20 изменяемых, 16-ступенчатый секвенсор и небольшой экран. Весит он немного – всего 1,7 кг. Габариты имеет небольшие – 35х7,6х27,6 см. Это эргономичный синтезатор, функционирующий не только от сетевого адаптера, но и около 16 часов от батареек.

Синтезаторы, используемые для электронной танцевальной музыки

Такие синтезаторы – совершенно особая категория инструментов. Их основной принцип работы заключается в создании звуковой волны, у которой характерная электронная обработка. Для достижения этого используются генераторы с разной формой звуковой волны (прямоугольной, пилообразной, треугольной), которая затем обрабатывается фильтрами и эффектами (к примеру, Waldorf).

Для новых стилей музыки была создана новая категория инструментов – грув-боксы (или же грув-станции). У них есть простые средства работы с партиями электронных ударных инструментов, которые позволяют быстро создавать из существующих заготовок новые лупы (LOOP – это циклически повторяющийся фрагмент, к примеру, партии ударных) или танцевальные миксы. При этом отдельные инструменты имеют разные функции: грув-бокса, секвенсора, сэмплера. Среди примеров можно выделить AKAI MPC.

Звуковые карты для создания музыки

Когда компьютеры были маломощными, главные функции записи звука и его воспроизведения ложились на встроенные возможности аудиокарты. Сейчас же для этой цели используют процессор и память компьютера. Аудиопроцессор с базовым набором возможностей есть даже на обычных материнских платах.

MIDI-клавиатура подключается к компьютеру не только через MIDI-вход, но также и интерфейс, имеющийся на любой современной материнской плате. Даже у самых простых встроенных звуковых карт частотные характеристики покрывают весь необходимый для практической работы диапазон, хотя качество звучания может быть разным.

От чего зависит качество звуковой карты? В первую очередь, от аналого-цифровых и цифро-аналоговых преобразователей, которые нужны для записи звука и его воспроизведения. Значение имеет и наличие дополнительных цифровых или аналоговых входов и выходов, которые нужны для работы с компьютером при использовании режима домашней студии.

Что такое сэмплеры?

Сэмплером называется электронный музыкальный инструмент, не имеющий блока синтеза, но при этом позволяющий загружать в память сэмплы (то есть записанный звук) и воспроизводить их, раскладывая по клавиатуре и изменяя высоту тона в соответствии с заданным алгоритмом.

Профессиональные библиотеки сэмплов очень объемные – около 200 гигабайт.

Удобство сэмплеров заключается в том, что они позволяют играть любым тембром, стоит лишь найти соответствующую звуковую библиотеку. Как уже было сказано выше, они могут быть частью рабочей станции.

Источник