Как сделать летние украшения
Изготавливаем летние бусы своими руками
Весна вступает в свои права, лето не за горами. Скоро можно будет снять пальто и куртки и радовать прохожих своим ярким креативным образом! Дополнением любого женского образа всегда являются украшения или бижутерия. Сегодня мастерим вместе бусы из деревянных бусин и декорируем их в техниках декупаж и точечная роспись!
Шаг 1. Проект создаваемых бус.
Выбираем бусины одноразмерные или разноразмерные, определяем их количество на нити (полностью заполненная нить или частично). Если бусины разноразмерные определяем в каком порядке будем нанизывать.
Шаг 2. Грунтовка бусин.
Подбираем акриловую краску нужного нам цвета. Лайфхак: Одеваем каждую бусину на деревянную шпажку для одномоментного, равномерного прокрашивания.
Если все бусины будут декорированы декупажем не рекомендую делать их темными, элементы декупажа будут на них малозаметны. Можно раскрашивать бусины в разных тонах от темного к светлому, добавляя в краску акриловые белила. После окрашивания ставьте шпажки поодаль друг от дружки, чтобы не случилось касания бусин. Оставляем бусины до полного высыхания.
Шаг 3. Выбор и подготовка декупажных фрагментов. Декупаж.
Для декупажа используются салфетки или декупажные карты. Для декора бусин нужно выбирать небольшие элементы для наклеивания (цветы, геометрические фигуры, абстрактные детали), вырезать по контуру.
Если нами используются салфетки, то от вырезанных элементов отделяем два нижних ненужных слоя. При помощи клея ПВА и кисти приклеиваем вырезанные элементы на бусины, удерживаемые на шпажках.
Как и после окрашивания, отслеживаем, чтобы бусины не касались друг друга. Оставляем до высыхания.
Шаг 4. Лакировка.
Каждую бусину лакируем, используя акриловый лак и кисть. Лак наносим равномерно на всю бусину, удерживая ее на шпажке. После высыхания первого слоя лака, наносим второй слой.
Шаг 5. Точечная роспись.
Берём акриловые краски в тюбиках для точечной росписи и начинаем роспись бусин. Если бусина с декупажем, то точками можно сделать контур рисунка или орнамента, подчеркнуть цветовые переходы.
Если бусина просто закрашена, то здесь «есть, где разгуляться фантазии художника».
Шаг 6. Нанизывание.
Согласно проекту, нанизываем бусины на нить или ленту. Возможен вариант их плотного прилегания друг к другу, или отстраненного нахождения. Отстраненность могут создать плотные узелки, удерживающие бусины на определенном месте или другие маленькие бусинки, отделяющие большие бусины друг от друга.
Бусы готовы, носите на радость себе и окружающим!
Какие украшения идеальны для лета?
Идеальны для лета!
С наступлением лета мы сбрасываем с себя теплые вещи и грустные мысли, переодеваясь в легкое и яркое, думая о приятном, прохладном и освежающем.
С приходом летних месяцев меняемся мы, наш гардероб и, конечно, аксессуары к нему.
Не секрет, что лучшие украшения для лета и жары – с натуральными минералами — они приятно холодят кожу и освежают внешний вид.
Но этот ювелирный материал просто супер освежающий… Речь — о ювелирной керамике.
Разве керамика может быть ювелирной?
Ювелирной?! Да, таковой, и в этом разряде керамика прочно обосновалась, начиная с 2000-х.
Конечно, первые известные образцы керамики относятся к эпохе верхнего палеолита — древнейший предмет из обожжённой глины датируется 29—25 тысячелетиями до нашей эры. Да что там, керамика считается первым искусственным материалом, созданным человеком, но ювелирная керамика и керамика, из которой изготавливается посуда, плитка, предметы кухни и интерьера – не одно и то же.
Ювелирная керамика, что это?
Керамика – это обожженная и охлажденная в последующем глина. В глине, из которой изготавливается обычная керамика, содержится диоксид кремния и оксид алюминия. В ювелирной керамике оксид алюминия заменен на соединение циркония с кислородом – диоксид циркония.
Производство ювелирной керамики
При производстве ювелирной керамики диоксид кремния и циркония измельчаются в порошок и уплотняются под действием высокого давления, приобретая заданную форму, после чего обжигаются в специальной печи при температуре около 1600˚C. Во время обжига на заготовке формируется защитный слой, позволяющим будущим украшениям долгое время сохранять свою красоту – при аккуратной эксплуатации на украшениях из ювелирной керамики практически не бывает потертостей и царапин. После обжига заготовка проходит не меньше трех десятков этапов обработки, приобретая в конечном счете глянцевый, безупречный вид.
Кто первым представил ювелирную керамику миру?
Удивительно, но керамика в ювелирных украшениях и керамика, применяемая в медицине, военной, авиационно-космической, автомобильной промышленностях – одно и то же. Высокотехнологичная циркониевая керамика в серьёзных отраслях промышленности стала применяться с 80-х. Ювелиры же решили взять ее на вооружение в 1986 году. Первооткрывателем ее для мира стала швейцарская часовая компания Rado, которая выпустила первые в мире часы с керамическим корпусом и браслетом.
А, 14 лет спустя, бренд Chanel представил миру коллекцию керамических украшений Ultra с бриллиантами.
С тех пор ювелирная керамика не теряет актуальности.
Не так проста, как кажется
Однако при производстве керамических украшений и их обработке встает множество технологических проблем.
Первое – необходимо применение качественных исходных материалов. Если керамические нанопорошки, из которых производится ювелирная керамика, низкосортные, вид конечного украшения будет испорчен.
Второе — когда керамическое украшение остывает, то сильно уменьшается в размерах, такие технологические изменения необходимо досконально просчитывать, ведь, например, уменьшить или увеличить размер готового керамического кольца невозможно.
Третье — керамические заготовки получаются крайне твердыми – их обработка – очень трудоемкий процесс.
Четвертое — с цветом керамического украшения тоже не все так просто: из-за использования индивидуальных для каждого цвета красящих пигментов сложно добиться однородной окраски, и освоение очередного цвета для керамического украшения – целый технологический прорыв.
Пятое — керамика не сверлится. Все металлические вставки инкрустируются в уже готовое, заложенное на начальных этапах производства отверстие.
Шестое — формы керамических украшений очень ограничены, они, как правило, простой геометрии.
Цвета керамики
Черный, белый, шоколадный — наиболее распространенные цвета керамики. Интересно, что белая керамика по составу идентична керамике стоматологической, материалу, из которого изготавливают зубные протезы. Но на рынке уже в активном распространении и сиреневые оттенки керамики, и бежевые, и синие, и голубые. И линейки цветов керамических украшений, по словам экспертов, будут только расширяться.
Огромные плюсы керамических украшений
Да, непроста ювелирная керамика в своем появлении на свет, но все эти сложности – во благо, ведь ювелирная керамика не окисляется и не теряет со временем благородного блеска.
Этот материал экологичен и не содержит примесей, способных вызвать аллергию.
Украшения из керамики могут «выжить» в пожаре, так как способны выдерживать температуру до 2700 ˚C.
Покрытие, которое керамическое украшение приобретает при обжиге, имеет прочность сапфирового стекла, а это — 9 баллов из 10 по шкале Мооса. Такая же твердость – у сапфиров и рубинов.
И, что особенно приятно, прикасаться к керамическим изделиям – одно удовольствие: на холоде материал остается теплым, а в жару — прохладным.
Лето, жара…, девушки в ярких, сочных нарядах…, а рядом с ними — их ювелирные спасители: керамические украшения ярких цветов, которые — в тон, которые также особенно красивы, которые освежают, дарят свою керамическую прохладу.
Бусы из ракушек, серьги из морского стекла и кулоны из гальки — создаем летнее настроение
Лето, отпуск и прекрасные закаты на морском берегу не могут продолжаться бесконечно. К сожалению. К счастью, у нас есть все необходимое, что вернуть летнее настроение в любое время года и в любую погоду.
Пригодятся в этом милые и памятные вещицы, которые часто собирают на пляже. Галька, ракушки, обкатанные морем разноцветные стеклышки. После отпуска про них обычно забывают, они пылятся в дальнем углу полки или болтаются на дне дорожной сумки. Мы расскажем, как применить их с пользой. Покажем, как создают из ракушек замечательные ожерелья, интересные бусы, браслеты и кулоны. Даже если вы не запаслись материалами для них заранее, найти их не так уж сложно. Ракушки продаются в магазинах для рукоделия, красивые камушки можно собрать на берегу реки.
Как сделать украшения из ракушек
Интересное применение можно найти для ракушек любых форм и размеров (даже для не очень целых, о чем расскажем чуть дальше).
Перед тем, как превращать ракушки в ожерелье, серьги или браслет, их надо очистить. В море к ним что только не липнет, от песка до водорослей. На пляже это, может быть, смотрится и неплохо, а вот в бижутерии уже не очень.
Потому берем раствор отбеливателя (1:3 с водой) и кладем в него ракушки на час или два. Можно просто в воду, но тогда отмачивать не менее суток (но все равно очищаться будет хуже). Окончательно чистим зубной щеткой.
Кстати, для очистки можно пользоваться обычной зубной пастой. Намазать на ракушку с двух сторон и оставить на полчаса. Дальше опять-таки зубная щетка. Размеры и конструкция для такой работы у нее самые подходящие.
Очищенные ракушки можно использовать «как есть». А можно покрыть тонким слоем лака, чтобы предать блеск и сымитировать влажную от морской воды поверхность. Впрочем, некоторые мастера просто красят. И отлично ведь смотрится.
Следующий этап в создании украшений, пожалуй, самый непонятный и пугающий для новичков. В ракушках надо сверлить отверстия. Сразу скажем — это не всегда обязательно (примеры будут чуть ниже). Однако в большинстве случаев без сверления никак. В ракушке должно быть отверстие (в некоторых случаях даже два), чтобы подвесить ее на швензу, соединительное колечко или шнур.
Сверлят с внутренней стороны ракушки, потому что только так ее можно плотно прижать к деревянному бруску. Место, где сверлят, заклеивают кусочком малярного скотча, чтобы избежать сколов.
Кладете ракушку. Отмечаете нужное место. Ставите на эту точку кончик самореза и придерживаете, чтобы не соскользнул. Вращаете ракушку по часовой стрелке. При таком способе раковина точно не треснет.
Можно просто колоть иголкой, но это не так удобно и занимает больше времени (минут пять).
Переходим к сборке украшений. Для начала самый простой кулон. Для него нужны только шнур и немного золотой краски.
Другой, еще более простой способ закрепить жемчужину в раковине с помощью вощеного шнура.
Актуальные украшения летнего сезона: варианты сочетаний с одеждой
Несколько дней назад мы с подругой наслаждались чашечкой чая на моем прекрасном балконе и, овеваемая теплым летним вечером, я поделилась с ней своим затруднением. Дело в том, что мне, как начинающему блогеру, бывает тяжело выбрать тему для нового поста. Нет, мне очень многое интересно, я постоянно просматриваю коллекции, свежие editorials и кучу другого модно-культурного материала. Но при этом возникает вопрос, что интересно моим покупателям, о чем хотелось бы прочитать, что было бы полезно. Подруга (которая, к слову, является и моей постоянной клиенткой), недолго думая, предложила себя в роли того самого потребителя и сразу же задала тему для статьи интересную ей на данный момент.
Так что сегодня мы рассматриваем актуальные украшения летнего сезона. И хотя о них написали уже все уважающие себя модные блоги и журналы, я внесу свою лепту, добавив к подиумным картинкам версии демократичных и доступных марок. Ведь модные украшения — это такая штука — сегодня оно актуально, а завтра уже может быть и нет. Всегда приятно, если можно найти аналог по умеренной цене, да еще и подходящий к любимому платью.
Начну свою чисто субъективную подборку с колье-ошейников. Обладательницам лебединой шеи такая вещица подойдет как нельзя лучше. Колье украсит и однотонное минимал-платье, и простую рубашку, да и, что говорить, к летним платьям с открытыми плечами тоже будет уместно. Как видите, дизайнеры настойчиво рекомендуют такие колье носить с V-образным вырезом (даже в каталоге New Look маечка именно такая).
За ними следуют колье-ободки. Они в этом сезоне, пожалуй, главный тренд среди украшений. С лаконичными однотонными вещами смотрятся космически, а еще прекрасно дополнят пестрое платье. Вариантов масса, в том числе и у демократичных марок! Из оригинального отмечу вариант от Id Lab из сетки с двухцветным бисером внутри.
Плавно спускаемся вниз по шее… И наблюдаем здесь колье-цепи. Таковых было замечено огромное количество в самых разных коллекциях. И это именно массивные, крупные цепи. Они будут хороши с мягким трикотажем или трикотажем в рубчик, а еще — опять-таки, с очень лаконичными белыми и черными вещами строгого покроя.
Кстати, цепи, раз уж они есть как тренд, могут быть и утонченно-изящными, являясь чуть ли не частью одежды. А из забавного в районе шеи могут быть броши (я, например, давно мечтаю об «ухе» от Mineral Weather), ну или диво дивное, вроде цветных кусочков кожи от Loeve. Думаю, такое спокойно можно и своими руками, если очень захочется 🙂
Далее, что касается колье, можно выбирать две крайности и варьировать в зависимости от настроения. Предельно утонченные и изящные украшения либо нарочито массивные и крупные. Говоря о первых, хочется заметить, что некоторые из них вполне могут стать любимыми и вечными. Так я, например, предпочитаю выбирать такие украшения уже не из ряда бижутерии, а в более дорогих и натуральных материалах.
Ну а крупные аксессуары встречаются в той или иной форме на подиумах уже не первый год, что по сути также означает, что они могут считаться классикой. И какие именно выберете вы, зависит от вашего стиля и телосложения. Здесь я напомню золотое правило пропорций: хрупким и невысоким особам стоит выбирать некрупные и довольно изящные украшения, а крупным и/или высоким барышням следует присмотреться как раз к крупным и объемным украшениям.
Что же до меня, то мне очень нравится тенденция сочетать минималистские наряды простых форм и в черно-белой гамме с нарочито массивными и выделяющимися украшениями.
Уделим внимание зоне декольте. Для ее украшения лучше всего подойдут объемные гроздья из цепей, хрусталя и полудрагоценных камней. Мне очень понравились у Nina Ricci! Особенно тем, что они похожи на хэнд-мэйд и имеют вид непринужденный и несколько богемный. Если хэнд-мэйдом заниматься вам не пристало, загляните в Mango. Интересные варианты есть также у Monad Design, например.
Тихонечко стекаем по плечу и на запястьях вновь видим массивные объекты. Браслеты также, как и колье, могут заметно разнообразить образ. Выбираете вы дерево, металл или пластик, главное, чтобы браслет был заметным, а то и солировал в вашем образе.
Теперь покажу две свои коллекции-фаворита в номинации «украшения сезона». Это, уже упомянутая, Nina Ricci и Marni. Не стала их разбивать в подборки, потому что и так все гениально. Четкая геометрия с элементами этники от Marni. Деревянные бусы, плетеные колье-ободки, шнуры и пластиковые серьги в духе конструктивистов.
И богемный шик Nina Ricci. Очень импонирует нотка die тематики и гениальная идея, которой лично я уже давно пользуюсь — разные серьги. Потому что две одинаковые — это скучно!
Под конец внезапно вернемся к голове (иногда к ней, действительно, стоит обратиться). Привлекли мое внимание широкие ободки, надетые на затылок… из цветов или перьев. Вам предлагаю варианты головных украшений от Lilia Fisher. Там великое их множество, а уж как надеть — дело вкуса.
Вот, собственно, основное, на мой взгляд. Вариантов, конечно, значительно больше, но я рисковала запутаться и сдаться, не дописав статью.
Что касается масс-маркетовской бижутерии, то я бы советовала ее смешивать, надевать сразу по несколько штук, а еще лучше искать совершенно свое у местных дизайнеров. Если знаете интересные марки аксессуаров и украшений — поделитесь, я буду признательна.